第161章 互助嘛(第二更)

没有结束哦,李晓萍平还劝。

很正常,综艺向来是电视台自己的自留地,现阶段,室内综艺才是主流。

长林影视在电影圈有名堂,电视剧这块也算有点小名气,现在又想进军综艺?

简直不务正业。

你们不是做内容吗?

“真人秀不是什么新概念,室外综艺咱们国内也有,四川卫视就有《两天一夜》,请来了吴仲籼主持呢,收视率、影响力也就那样…”

赵姗插话:“还是有影响力的,《两天一夜》收视率同时间段前三名,是四川卫视很少能达到的佳绩!”

“但你知道这个节目是亏损的嘛?听说买收视率…”

郭松姜越听越觉的不对劲,赶紧道:“王总,李总,我们来光线不是要投资的,我们自己有钱打造一档真人秀…我们自己也能联系电视台的。”

赵姗补充:“我们过来,是作为合作方跟你们说一下,当然,如果你们有兴趣,我们可以一起做…”

李晓萍愣了一下,这才想到了长林影视今非昔比——去年收益超过五个亿…

王常田问:“你们准备联系哪家电视台?”

“东方卫视…”

“你们跟SMG有联系?”

“还没说呢,但是我们负责制作,他们负责播出,宣传交给我们,又是全明星阵容,应该不会拒绝!”

王常田考虑了一下,然后道:“我同意了,这档节目,我们光线也会投资…具体事项等长林从柏林回来,咱们再细聊!”

“好!”

……

88年,《红高粱》获得第38届柏林国际电影节金熊奖,是中国电影赢得的第一个国际A类电影节顶级奖项。

第五代彻底加官进爵。

阿谋公开说过‘第五代导演最应该感谢和怀念的国际电影节就是柏林国际电影节。1988年,《红高粱》获奖,改变了我的命运,也是中国第五代导演的作品开始受到国际电影界的关注,那次获奖可以说是中国第五代导演亮相的开始,也是一个时代的开始!’

欧洲三大国际电影节对于中国电影的无意识影响大幕从那时候起就此拉开,中国电影人即便只是在欧洲三大国际电影节的红毯上制造出些许风吹草动,都会引起中国电影界的骚动。

很正常,因为在这个时代,在所有人看来,中国电影的世界影响力都是通过他们展开的!

但是,02年开始,中国电影在制作、发行、放映等领域不断加快市场化、产业化、院线制改革等步伐。

而且很荒谬吊诡的是,我们学的是好莱坞产业模式!

——中国电影的市场化、产业化改革的基本目标,就是要追赶在20世纪90年代中期前后完成数字化转型的,好莱坞特效大片所代表的“国际”,而并非欧洲三大国际电影节所代表的国际!

这个跟欧洲三大国际电影节天然的水火不容啊!

那为什么欧洲三大依然这么被推崇呢?

很简单,貌似客观的电影艺术性!

当然,还有三大到底还是三大,历史意义和影坛地位不会改变!

你不服,憋着!

欧洲三大的地位是一代代电影大师奠定的,公认的世界性电影节。

当然,柏林排名老三…

抵达柏林之后,老实说,沈长林挺失望的。

不是说没有熟人啥的,《金陵十三钗》、《龙门飞甲》全都是展映单元影片,包括钮承泽的《爱》也在柏林卖片子…

这帮人沈长林大都知道,也在一起吃了饭…

失望的是柏林电影节太素了。

连一部出格一点的电影都没有,再加上天气寒冷,沈长林压根没怎么出酒店!

好吧,是开玩笑,不过,沈长林确实懒的出酒店,《搜索》上映之后,反响挺不错的,评价也挺不错…

大概想不到一个中国导演居然在探讨互联网引发的人搜搜索。

毕竟,在柏林电影节,包括威尼斯、戛纳,中国电影都是《图雅的婚事》、《团圆》那类穷困落后悲惨荒诞主题…

先辩解一句,确实有评委们看到这种所谓的现实题材天生就带几分好感,但原因并不完全是被西方思想洗脑,见不得中国好,而是确实这种题材更容易拍出醍醐味。

所谓文章憎命达,魑魅喜人过。

拍摄达官贵人的故事,就难免显得肤浅和单薄,甚至矫情。

因为对于一个故事来说,它的矛盾点设置是非常重要的,而要引发矛盾,就必须制造压力,没有什么压力是比生存压力更加严重的,穷人身上可以很容易的营造出生存压力的氛围。

富人的苦难看起来更像是吃饱了撑得无病呻吟,而他们真正的困境要么涉及政治,要么涉及经济,很难过审不说,其中涉及的复杂问题也超出了很多象牙塔中的电影学者们的认知范畴,自然不被创作者所喜爱。

所以留给人们的选项也就只剩下了聚焦底层。

这一点不光在中国,在外国也是同样,很多国外获奖的影片也都是聚焦于底层人的喜怒哀乐。

《搜索》的报道挺多的,版权卖的也不错…

甚至有几家公司想要买翻拍权…

但这并不是沈长林来柏林的目的呀!

哥们来这是拿奖的!

……

拿不拿奖先放一边,今晚《金陵十三钗》首映,沈长林、高媛媛、张亦、万倩、金辰都收到了邀请函。

肯定得去啊!

毕竟在海外,得帮着点…

互助嘛,中过电影人得团结!

好吧,压跟谈不上帮助,倒是挺像蹭红毯。

不来柏林不知道,阿谋在柏林的知名度太高了,不说别的,《金陵十三钗》只是展映哦,柏林官方安排了规格最顶级的红毯秀——15分钟红毯秀,是电影节开幕以来走红毯时间最长的剧组。

过来撑场子不少人,《搜索》剧组跟《白鹿原》剧组安排在一起,沈长林见到了段奕宏,只是寒暄了一下…

然后跟张鱼绮、王荃安聊了一会…

具体跟王荃安聊了啥,他也不清楚,因为他脑子里都是张鱼绮!

张雨绮给他的印象很深刻!

《白鹿原》首映,他去看了,未删减版本,三个小时,起码有一个小时都是张雨绮的青欲戏…

梆硬…

没办法,王荃安这部《白鹿原》完全抛弃了原著的历史厚重感,全方位展示张鱼绮的风情,《那些年,我们一起睡的田小娥》~

看完之后,尤其是你看过原著的前提下,会不自觉吐槽这是什么玩意,但同时会有点感觉——你要是没感觉,那你可能不行了吧。

(本章完)

第162章 阿谋(第三更)

见面聊什么?

就是聊一些很佩服你,仰慕已久之类的客套话…

难道一上来就开撩?

开什么玩笑,那可是张鱼绮!

且不说能不能撩得动,关键你要是做了什么不顺她心意的事…人家会拿刀砍人的。

而且能说出艺人是高危职业的人,智商、情商也不高。

双商不高的人,沈长林没兴趣多接触…

简单聊了几句,进放映厅看电影。

《金陵十三钗》,沈长林当然看过,剧情很简单,就是一个类似《辛特勒名单》的救赎电影,救人的换成了美国神父,顺便加了商女亦知亡国恨,此恨无关风与月的剧情。

上辈子的记忆了!

不过,这次再看,有点被惊到了。

阿谋对光影运用实在让人惊艳,如果说开场时候的冷色调,任何合格的导演都能想到,那对彩色玻璃的运用称得上如花妙笔了。

十三钗跨入教堂的大门女学生们在隔着玻璃悄悄窥探开始,透过彩色玻璃看到的她们进门展现出全片最美丽的一面。

端庄华丽而不失风骚,在光线下英姿飒爽!

这是在暗示着这帮女的并不像人们平时的印象中的那样灰暗和低贱,而是将会有一段惊艳伟大的经历,活出她们人生的光彩!

对了,这个透过玻璃折射的场景后来还照搬进了《长城》…

——《长城》的最后一战,五色琉璃塔,五色斑斓的圣光中,演员的脸色显得非常铁青。

最后,秦淮河女人替女学生赴死的行为,是电影桥段的高潮,也是将这些开始只有一副脸谱化面孔的角色形象逐渐饱满的过程…

沈长林不自觉流下了眼泪!

没办法,太煽情了。

……

《金陵十三钗》柏林亮相后,媒体褒贬不一。

英国知名影评网站cine-vue认为这是一部很美很动人的电影,对演员褒奖有加,“演员真是太棒了,不过贝尔更为出色”。

“张导演此次对于色彩的运用相较于他早期的作品明显克制了许多,然而美丽却丝毫没有减分,反而更为细致和震撼!”

但也有媒体表示:“角色过于夸张,要么就特别好,要么就特别坏。”

他们对侵华战争了解的太少了!

看完电影,沈长林一点也没感觉到青色,突然想到了一帮教授重点批判的‘青色’,真尼玛无语!

尤其是清华的肖莺教授…好吧,想到清华,立马就懂了。

那能不骂阿谋嘛!

阿谋真的是,万人嫌。

《活着》备受好评,有人挑刺揭露伤痕;

《一个都不能少》关注教育,有人跳脚美化国家;

《英雄》开启华语电影商业化模式,有人因此靠电影赚到了钱,还扭过头反咬一口;

即便是《悬崖之上》再次创新,也有人讽刺江郎才尽。

有时候,想想骂的那些话,都不用过脑子,多看两眼就知道立不住,拍陋习拿奖不是艺术,拍商业片又成了放弃艺术。

那么放弃的艺术又是什么?不就是那些人批评的所谓陋习吗?

前后矛盾的论点与论据,扣帽子都扣得不严谨。

《红高粱》、《有话好好说》、《英雄》、《金陵十三钗》、《悬崖之上》都是不同类型的电影。

阿谋为什么能拍这么多不同类型的电影,已是古稀之年还不退休颐养天年,以他的成就完全可以被捧成神。

因为他爱电影,不想离开电影,因为他从不打无准备之仗,看似每次都抓住了机会,其实每次都做了万足的准备。

天分特别高还特别努力。

有些人真的牛逼!

他们一通百通,还踏实认真,注定做什么事儿都会成功;

有些人是吹出来的牛逼…

每部戏都榜着自己的经典作品,还不让说实话,听不得半点不顺的话;

还有些人,即便都是吹逼的通稿,也不够牛逼!

……

酒店,沈长林找到阿谋,握手,两人坐下:“导演…这是您第几次来柏林了?”

沈长林对阿谋挺尊敬的,要是换了其他导演,肯定会问‘片卖得怎么样’?

但你一问,肯定得扯到张卫平!

阿谋现在贼烦张卫平。

你设身处地想一下,你的合伙人整天拿着你炒作,还试图干涉创作自由…

然后,一到分钱了就装傻叉…

合作拍片十几年赚的钱还不如拍个广告。

正常人都会选择散伙。

阿谋笑了笑,满脸都是褶子:“不记得了…你是第一次来吧?”

沈长林点头:“对…”

“《搜索》嘛?”

“…您看了?”

“拍的很不错啊,故事角度很新颖!”

“也就是批评流言蜚语,其实不够新颖…”

“已经很不错了,你的切入点是网络暴力…”

才聊了两句,沈长林还没进入话题呢——聊一下离开张卫平后的去向,一个戴眼睛的记者满脸堆笑,走了过来:“两位导演,我是‘时光网’的记者,能耽误一会嘛?”

“…我这边有事。”

“就一个问题!”

沈长林看了眼阿谋,然后道:“…行吧,就一个问题哦!”

记者也挺可怜的,满世界转悠,只为写稿…

都是工作,理解一下!

“您对《搜索》拿奖的判断…”

“几乎为零!”

“为什么?”

“我用的是多线叙事商业片拍法,而且主题看着很沉重,但故事讲述方法很通俗…而且题材选择有点普通!”

“普通…什么意思?”

阿谋也感兴趣了:“我觉得很典型啊,人肉搜索、网络暴力…”

想了想,沈长林道:“这么跟你说吧,我在09年读了古斯塔夫·勒庞的《乌合之众》,然后,没多久就发生了夏俊峰事件…”

记者瞬间了然,但是沈长林话锋一转:“当时的舆论很可怕的,都在替他说话,但他是杀人犯啊!”

“我觉得不对劲,当聚光灯打在杀人者一方时,会往往会让我们忽视了受害者的痛苦…

恰好那个时候,网上有一部叫《请你原谅我》的小说,有同学推荐我读了一下,主题就是嘲讽网络暴力的。看完之后,我又看了一遍《乌合之众》——人一到群体中,智商就严重降低,为了获得认同,个体愿意抛弃是非,用智商去换取那份让人倍感安全的归属…”

说到这,沈长林笑了笑:“你看,如果我一开始决定拍夏事件,拿奖的概率就大了,但肯定过不了审!于是,我准备做《请你原谅我》,这是我最开始定下的电影!”

“不觉得可惜吗?”

听到这个问题,沈长林望向阿谋,阿谋笑了笑,接话:“中国导演常常被批评为作品做不到那么深刻,我觉得批评的人士是站着说话不腰疼。你不知道原因吗?中国导演能一味地追求深刻吗?他们能做的是很有限的。有很多东西是大家心里都清楚的,你不能视而不见,你应该同类间横向比较。”

记者换了个问题:“为什么中途做了《绣春刀》?”

“我得先成名啊,否则,《搜索》这个主题,谁会给新导演投资?而且,成熟的演员也不会选择一个新导演的…”

“那您能评价一下《金陵十三钗》嘛?”

沈长林故作惊讶:“在导演面前,你让我评价?”

阿谋摆手:“我也想听听新锐导演的意见…”

(本章完)

重新连接服务器...

连接失败... 将在 秒后重新尝试连接.

连接失败.
请刷新此页面.

此会话被服务器暂停.

恢复会话失败.
请重试或者刷新此页面.