477.第477章 做穷人不光彩

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2009年5月1日当天,《华尔街之狼》正式开始拍摄,不过出于宣传的需要,在拍摄开始之前,剧组在仓库片场前面的空场上,还举行了一个简短的新闻发布会,由于小罗伯特-唐尼等人需要提前化妆,真正出席新闻发布会的重量级人物也只有墨菲一个。

不可避免的,墨菲成为了媒体记者围攻的重点。

在担任制作人的卡拉-费斯简单介绍过这部影片的基本情况之后,提问环节开始,媒体记者的各种问题,一股脑的扔向了墨菲。

来自《华尔街日报》的记者第一个站了起来,大声的问道,“墨菲,能知道为什么你的新作会选择一部与华尔街有关的影片的吗?还是乔丹-贝尔福特这样一个声名狼藉的人物?”

“因为我非常喜欢这个故事,所以在2007年的时候,我就拿到了乔丹-贝尔福特的自传《华尔街之狼》的改编权。”

这样的问题,还是难不倒墨菲的,他想了想,说道,“我也收集了与乔丹-贝尔福特相关的很多第一手的原始材料。之所以这样做,是因为我之前碰到过非常感兴趣的书或者故事。我觉得乔丹-贝尔福特这个故事很有警示意义。”

有些话,墨菲也是故意说出来的,稍稍停顿了一下,又说道,“还有一点是2008年前后全球范围内的金融危机。华尔街的诸多元凶们固然可恶,但是贪婪作为一个永恒的美德,却根植于美国乃至全世界所有人的心中。在贪婪这个话题上,不可能指责过去某个时候具体的历史时期、文明阶段、甚至是某一些人,这是生存的最基本特征。现今这个时代世界剧变,人类看上去无所不能,遗憾的是人类本身和人心却没有太多进化。”

“斯坦顿导演,”又有记者问道,“你会反映一个真实的华尔街吗?”

墨菲耸耸肩,“我只能说尽量,电影毕竟是在原有故事基础上艺术加工而成的。”

随后,墨菲又回答了几个例行问题,就回到了摄影棚中,准备开始拍摄。

已经架设起来的两台摄像机的前方,是布置成大型办公室的片场,墨菲进来后,先围着片场转了一圈,又到菲力-拉舍尔那里,去看看了摄影机的试拍情况,还拿起测光表看了下现场的布光。

“大卫!”他对灯光组那边招了招手,等大卫-罗比过来后,说道,“光线太硬,柔和一些。”

大卫-罗比点了点头,回去重新布置。

很快,化完妆的小罗伯特-唐尼和一群临时演员来到了大办公室里,小罗伯特-唐尼西装革履,看起来相当的帅气,像极了一个成功人士。

墨菲放下测光表,走了过去,问道,“唐尼,准备的怎么样了?”

“很好!”小罗伯特-唐尼自信满满,“非常棒!你等着看就好了。”

“你不要把这个角色演成托尼-斯塔克。”墨菲又说了一句。

前期排练的时候,小罗伯特-唐尼很多次不自觉的就把乔丹-贝尔福特带入到了托尼-斯塔克当中,这两个角色有一定的共性,但有本质的区别。

各部门陆续准备就绪,墨菲最后叮嘱小罗伯特-唐尼,“肢体语言、表情、手势、语调要到位,要显示出一种从骨子里散发出来的自信。”

小罗伯特-唐尼用力点了下头。

除了担心小罗伯特-唐尼带入过多属于钢铁侠托尼-斯塔克的特质,墨菲对他还是很放心的。

小罗伯特-唐尼坐在一群临时演员组成的背景板前,然后墨菲宣布拍摄开始。

主摄像机镜头顺着铺好的滑轨由远而近,先是给了办公室一个全景镜头,接着切换成特写,镜头的焦点变成了正在拨打电话的小罗伯特-唐尼。

这也是墨菲最后交代那句的原因。

之前剧组做过充分的调查,一次演讲中,观众对主角所说的内容的记忆除了开头和结尾,真正能记得的可能不超过百分之三十,但主角所“演”出来的,表情、手势、语调,观众则会记忆尤深。

而电话沟通中,即使对方无法看到你,也要保持激情,手势表情什么的全部都用上,这样会自然的体现在你的语言中,给对方种信任感。

“你几周前给我公司寄了一张明信片,想打听一下前景极广,但风险很小的股票,想起来没?”

有了排练时的经验教训,小罗伯特-唐尼用自信的表情和充足的肢体动作,很好的表现出了角色特现在需要的自信,“我刚看到一只股票,这是我半年来看到的最好一支。这是一家高端科技公司,就在中西部。审批马上就要通过,这是新一代的雷达探测仪,在军用及民用领域都将被广泛使用。你的利润是,只要投入6000美金,就能收获……6!万!美!金!”

墨菲看着监视器画面上的小罗伯特-唐尼,他面部的肤色有些黑。

小罗伯特-唐尼本人长的并不算白,现在拍摄的镜头画面中,看起来远比本人要黑,这与墨菲和影片的要求并不符。

“Cut!”墨菲立即喊停了剧组,然后直接说道,“光线有问题!”

他提高声音,大声喊道,“大卫,光线还是偏硬!再柔和一些!”

作为一个导演,必须根据实际情况来考虑皮肤的影调。

拍摄中如果演员肤色较黑时,必须用大面积的柔光照在演员脸上,因为深色皮肤吸光。硬的光源会打出很硬的高光,很容易出现死黑。

在这个看脸的世界,拍摄皮肤黝黑的角色无疑会是个挑战,演员的肤色问题可以通过化妆解决,现场拍摄时也能很好的做到控制皮肤曝光,从而让演员在镜头中看起来更白。

说起皮肤的颜色,除了演员本身肤色,还要考虑角色的形象,他或许面色苍白,或许富有生机,或许饱受折磨,或许乐观健康,或许像《华尔街之狼》中的乔丹-贝尔福特一样衣冠楚楚。

偏白的肤色,是为了符合乔丹-贝尔福特的整体形象。

布光调整之后,拍摄重新开始,现在的小罗伯特-唐尼充满激情,正是拍摄这些演讲戏最好的时候,所以这一条过后,墨菲立即带领剧组转场到了另一边布置成斯特拉顿-奥克芒公司内景的片场中。

更多的临时演员也加入到了拍摄中,然后小罗伯特-唐尼继续自己疯狂的演讲。

“看到这些小盒子了吗?他们叫做电话,我现在想告诉你们一个关于电话的秘密。他们自己不会拨,没有你,他们就是一块没用的塑料,就像M-16却没有训练有素的陆战队。”

站在公司最前方的高台上面,小罗伯特-唐尼面对上百名包括剧组工作人员担任的临时演员,抱着话筒声嘶力竭的大吼,“像电话这种东西,取决于你们每一个人,我训练有素的斯特拉顿人,我绝不妥协的杀手们,我的战士们,在你们的顾客买我们的股票,或者死掉之前,你们,是绝对不会挂掉电话的!”

三台摄像机同时拍摄,一台始终拍摄全景,一台拍摄演讲中的小罗伯特-唐尼,另一台主要抓拍下面同样充满激情的乔纳-希尔。

这些人表现的都不像是正常人。

小罗伯特-唐尼出色的发挥带动了这场戏,仅仅拍摄了一次,墨菲就宣告通过,然后还是这片场地,还是这些演员,接着又拍摄起了乔丹-贝尔福特另一场鼓动人心的演讲戏份。

这些演讲的台词,并不是随意编写的,而是众多编剧结合美国的社会现实,集体劳动的结果。

吹得不着边际的演讲,只会让人感觉到虚假,这段演讲始终与听众戚戚相关,缺钱导致被房东赶走,缺钱导致被女朋友看不起,缺钱导致……这些都是现实社会平时最容易面临的问题。

乔丹-贝尔福特提出解决方法,自然能把员工最大潜能激发。

今天的除了灯光出现一点小问题,其他方面都异常顺利,尤其小罗伯特-唐尼,状态好的简直令人不可思议。

或许,这个角色也如同托尼-斯塔克一样,能充分发挥小罗伯特-唐尼的口才。

就像墨菲说的那样,角色成就了演员,但角色同样也需要合适的演员才能出彩。

“在这个世界上,做穷人不光彩,我富过,也穷过,我每次都选择做富人,因为至少有钱的时候,我就算面临困难,我也也是坐在豪车后座,穿着2000美金的西装和14000美金的金表!”

看到小罗伯特-唐尼状态出色,墨菲干脆把拍摄交给了菲力-拉舍尔负责,自己也站在了临时演员当中,充当乔丹-贝尔福特的员工,他站在下面看过去,小罗伯特-唐尼的演讲更加具有冲击力。

“如果有人觉得我肤浅,或是崇尚物质,那就去麦当劳找份工作吧,因为那才是你归属的地方。在你离开这间满是赢家的房间之前,我要你好好看看你身边的人,因为在一个不久的未来,当你开着破烂的桑塔纳,停在红灯路口,那个人将开着全新的保时捷,停在你旁边,身边坐着大胸老婆,而你旁边的呢,三天没洗头穿着无袖衫的恶心老母牛……”

478.第478章 同人小说

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开始拍摄的几天中,顺利程度超出墨菲的预计,小罗伯特-唐尼的状态好的惊人,就像糟糕的状态会传染一样,主演的好状态也带动了其他演员,剧组展现出一种似乎斯皮尔伯格才能带来的高效率,所有关于乔丹-贝尔福特演讲的戏份,只用了不到一周的时间,就全部拍摄完毕。

然后女主角加入到了拍摄当中。

墨菲对于女主角的要求很简单,尽可能的卖弄风骚,而且签订演员合同的时候,就明确告诉对方,会有正面****的戏。

只要签署了相关的合约,裸.戏对好莱坞的女演员们来说从来都不是问题。

通过试镜脱颖而出拿到女主角的达科塔-约翰逊,对这方面显得很不在乎,合同中甚至没有规定要清场拍摄。

她和小罗伯特-唐尼的几场激情戏拍摄下来,投入程度令剧组很多人刮目相看。

像是很多激情戏,好莱坞通常的做法是使用替身,不过墨菲之前就声明过,所有的大尺度戏份都要求演员亲自上场,哪怕是小罗伯特-唐尼和乔纳-希尔都不例外。

“这个女人很有想法。”

一场激情戏拍摄完毕,小罗伯特-唐尼披着浴袍,过来对墨菲说道,“而且敢想敢做。”

墨菲耸了耸肩,并没有把小罗伯特-唐尼的话放在心上,随口说道,“这是一个演员的优良品质。”

说到这里,他又看了刚刚穿上衣服的达科塔-约翰逊一眼,或许圈内人的出身,让她更加明白机会的重要性。

达科塔-约翰逊并不是默默无闻的小演员,同样是被人推荐来剧组的,十岁的时候就出演了安东尼奥-班德拉斯执导的《疯狂阿拉巴马》,她的母亲是曾经的好莱坞巨星梅兰尼-格里菲斯,父亲是唐-约翰逊,继父则是安东尼奥-班德拉斯。

相比于其他新人演员,达科塔-约翰逊无疑有更加好的出身。

虽然总是说人生来是平等的,但像墨菲这样的现实派很清楚,人出生的时候其实就分了三六九等,出身的优势往往是极其巨大的,CAA和比尔-罗西斯的重点推荐,也是墨菲最终选择达科塔-约翰逊的一个原因。

下一场戏很快开始拍摄,这是女主角娜奥米调戏乔丹-贝尔福特的场景,无论是小罗伯特-唐尼,还是达科塔-约翰逊,都非常的投入,几个镜头仅仅拍摄了一次,墨菲就喊了通过。

看到这场小罗伯特-唐尼的霸道总裁和达科塔-约翰逊的漂亮女友的激情戏,墨菲忽然想到了一件事。

他对后面招了招手,正在跟人商议事情的盖尔-加朵走了过来。

“有事?”盖尔-加朵赶紧问道。

墨菲点了点头,说道,“我记得你看过《暮光之城》?”

这种电影和小说,向来是女人的最爱,盖尔-加朵也不例外。

“嗯,刚开始看觉得还可以。”盖尔-加朵以为墨菲对这个系列有想法,说起了自己的看法,“但看多了就有些腻歪了,二十岁以下的小女生应该更喜欢,我觉得是非常不错的粉丝电影。”

“你找人去查查。”墨菲回忆了一下,实在想不起最初小说的名字,只好说道,“收集一下互联网上所有与《暮光之城》有关的同人小说,尤其主角是伊莎贝拉-斯旺和爱德华-卡伦的。”

“好的。”盖尔-加朵点了点头,忽然说道,“包括哪些大尺度羞.耻小说?”

墨菲毫不犹豫的点头,“没错,最好是S.M的类型。”

盖尔-加朵瞪了墨菲一眼,“你想做什么?”

“我想学习一下。”墨菲突然压低了声音,“看我们能不能拿来用用。”

“这个……”盖尔-加朵咬了咬嘴唇,似乎有些心动,“这个回去再说吧,现在工作呢。”

墨菲忍住笑,正儿八经的说道,“那好,我们回去后再慢慢讨论。”

在威尼斯的仓库片场拍摄了十天,墨菲带领剧组离开摄影棚,开始在附近的外景地和摄影棚内置场景中辗转拍摄,随着更多演员的加入以及场景的多样化,拍摄也不再像之前那么顺利。

特别是剧组会在不同的环境、时间和光线条件下拍摄,有些还是夜景戏,这会带来一些难度。

所以,墨菲决定混用多种拍摄技术:白天使用超级三十五毫米胶片,夜景、绿幕镜头和试验性快门速度画面则使用数字摄像机完成。

影片的主角乔丹-贝尔福特沉溺于酒精、毒品、性和各种刺激之中,向观众展现了他人生的起伏。

为了深入刻画他服用******之后极度迷离的状态,墨菲还决定使用阿莱夏的快门设置打造极具风格化的画面效果,他不想拍得过于明显或者做作,目的是给观众一种微妙的疑惑感。

然后,墨菲使用三百六十度度快门角拍摄每秒十二帧,之后每帧洗印两次,这种做法能让画面的一些变形和运动模糊,让人感觉很松散,就如同乔丹-贝尔福特沉沦的内心一样。

在墨菲的要求下,剧组主要用不同的镜头、照明风格和配色方案来表现故事的不同阶段,用乔丹-贝尔福特的心境作为引导,用超级三十五毫米胶片和数字摄像机镜头交替,以达到不同程度的景深、角度和清晰度。

期间,摄影指导菲力-拉舍尔还建议墨菲为了加强贝尔福特的心境之间的反差,偶尔加上一些环境烟雾,使用负片拍摄。

已经得到的相关镜头中,属于-乔丹-贝尔福特的故事开始时的那部分,画面较柔和,略带浑浊,预示他还没有发现自己,他仍然对华尔街感到困惑和敬畏。

墨菲用很小的景深和浅层的变形镜头畸变,来描绘乔丹-贝尔福特职业生涯的第一个阶段。

然后是乔丹-贝尔福特开始自己创业前的镜头,他的第一份工作是在股票经纪公司,墨菲在这里的拍摄使用的的主要光线是绿色和金色的灯光,以让人想起“旧世界的财富。”

这种配色方案的灵感来自于大卫-罗比提供的一张照片,上面是20世纪80年代的一个股票交易公司。

“这间股票公司最终倒闭,乔丹-贝尔福特发现自己失业了,”

片场中,墨菲对负责布置场景的海伦娜-埃斯波拉说道,“他最终在一家投资中心当了普通员工,他讨厌这份工作。我只通过房间一侧的大窗户把光照进来,让人感觉办公室就像个山洞,一个让他陷入黑暗的地方。”

为了在乔丹-贝尔福特的故事里为不同的时间和地点指定外观,墨菲也创造了一定的外观以勾起人物的情感和/或精神状态。例如,为了突出乔丹-贝尔福特持续吸毒,墨菲制定了“催眠感,”也就是在演员迷迷瞪瞪地说话的时候,摄影机要贴近小罗伯特-唐尼,跟他很亲密。

完成洛杉矶地区的拍摄之后,墨菲带领剧组来到了纽约,由于罗德岛州的游艇俱乐部不符合拍摄要求,剧组在布鲁克林的斯坦纳影棚搭建了一个绿幕环绕的游艇场景。

在这里拍摄,剧组必须创造逼真、黑暗又多暴风雨的日光外景,所以墨菲决定在夜间拍摄,以更好的控制照明,因为模型游艇建在一个摇的很厉害的万向节上,因此轨道操作员必须绑住菲力-拉舍尔和他的摄影助理,在他们拍摄动作时令他们保持直立。

这也让摄影师吃够了苦头。

但电影的拍摄都是这样,总有许多困难需要客服,如果想一帆风顺,那也不要选择这个行业。

虽然这样的绿幕拍摄远比真实拍摄游艇要容易,但也有不少难题需要解决,墨菲需要大卫-罗比的团队创建柔和的环境光,特效团队用大水桶和水炮将水送到现场的桥梁以模拟最终压沉游轮的波浪,摄制团队使用水下镜头拍摄远望桥的场景,让水可以真正向着相机倾倒。

对于游艇上的其他场景,海伦娜-埃斯波拉的美工部门在考夫曼道夫影城的摄影棚建造了船的上部甲板的复制品。

在那里,在所有的演员和剧组人员周围,在游艇的甲板上,一块大约50英尺高和80英尺宽的半圆形绿幕被装配在现场,同时它被架设在专用轨道上,以便团队能进行滑动适应镜头,而不用为现场其他地方添加绿色补光。

拍摄范围之外,按照墨菲的要求,剧组还将一块巨大的白色窗帘竖起,用于在摄像机背后创造柔和的补光。

总的来说,拍摄进行的比较顺利,即便遇到难以解决的问题,墨菲也会群策群力,运用整个团队的力量去解决,良好的合作永远都是拍摄制作一部成功电影的关键,拍电影就要懂得发现周围的人的才能,并且明白导演永远不可能一个人完成一部电影。

电影是一项团队运动。

随着拍摄的深入,二十世纪福克斯的宣传也没有放松,这个年代的网络社交相当的活跃,剧组的很多主要成员也按照计划,不断更新自己的社交网站。

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