第882章 大哥发话了,赶紧夸(求月票)

面对这样虎视眈眈的“外敌”,《山海1》并没有怂。

一边是网上营销口碑,各种渠道铺天盖地的宣传,另一边则是请电影圈甚至圈外名人发声援助。

今天这几个明星晒了电影票。

明天那几个明星发了影评。

克莱斯特的人脉资源完全颠覆一般人的想象。

俗话说吃亏是福。

这几年,克莱斯特投资的电影,基本上都是只分内地票房和网络视频播放,其他的一些版权收益都给了主创团队。

即便娱乐圈是个名利场。

这人来人往,也讲究个礼尚往来。

恨它总是吃独食不给别人一口汤的多,但感激它的人也真心不少。

这些人里头,有明星艺人,也有导演编剧,还有制片人大佬,还有其他一些台前幕后的工作者。

不过,当《加勒比海盗5:死无对证》上映并且首日斩获2.31亿票房,并且使得《山海1》遭受第一次重挫,票房跌破亿元大关之后。

一个意想不到的声音出现了。

大哥点评。

说《山海1》宏伟大气,立足于华夏神话传说,对于传承和弘扬悠久的华夏文化起到了积极促进作用。

还表示。

电影就应该着眼于自身的传统文化,不要什么都向好莱坞看齐,弄到最后连自家的根都丢了。

以现在的发展速度,三五年之后,华夏必将成为全球最大的电影市场。

没必要那么的卑躬屈膝。

这边一出,然后那边大量正统媒体纷纷跟进。

大哥发话了,赶紧夸!

卧槽!

各方面都惊呆了。

说好的电影大战呢,怎么出来个拉偏架的。

不带这么玩的啊。

这还让人怎么公平的竞争。

就连克莱斯特这边其实也有点懵,只有裴潜龙一脸的淡定。

然后就有人问他了。

裴总,您是怎么把大哥给公关下来的。

裴潜龙就摇头了。

我没有公关啊。

大哥是自己下场的,和我一点关系都没有。

看起来也不像是谦逊不居功的样子。

不过,仔细想一想的话,大哥下场的原由其实一目了然,明明白白的摆在那里了。

如果你有个闺女,啥也不找你要,勤工俭学的给你买鱼竿。

你难道不想着补偿一下吗?

自从大哥发声,舆论方面立刻清肃一空。

《山海1》有没有缺点呢?

当然有,实际上任何一部电影都有缺点,而且对于不同的人来说,缺点还是运动状态。

这个点你觉得好,但别人可能觉得是缺点。

《山海1》让人诟病的地方,一个是主演的演技,和陈涛杨他们差远了。

第二个让人诟病的地方,是感情线的处理比较仓促。

这也是没办法的事情,这部电影仅仅只有135分钟,而作为系列电影的前置,有太多的背景和设定需要交待——这也是《魔兽》扑街的原因之一。

第三个让人诟病的地方,就是剧情张力不足。

这个和《魔兽》也有些类似,选取的切入点不讨巧,人家《魔兽》至少还有庞大的粉丝基础呢,但《山海》是真的一点东西都没有。

乍一听到这名字,还以为是自己不小心点进去的垃圾页游呢。

其他还有很多小的地方处理的不够圆润,杜启喜的电影风格一直都很粗犷,任何一部电影里都能找到这些毛病。

克莱斯特的竞争对手们就抓住了这些个点,大做文章。

市场化的粉丝体系里,什么粉丝都可以买,其中当然也包括黑粉。

所以,《山海1》上映之后,舆论方面一直存在两种声音。

一种说它是好片,《新蜀山》之后又一华夏良心,还有一种它并不直接说《山海1》是烂片,毕竟大家又不傻。

它只说《山海1》营销过度,质量并没有宣传的那么好。

这就足够了。

人都是有逆反心理的,我自己愿意看我就看,但你不能忽悠我去看,不然我岂不像个沙雕。

被人牵着鼻子走的滋味并不好受。

这也造成了很多人并不打算去电影院看这部电影,大不了等回头平台上线后免费看。

现在,大哥发话了。

竞争对手们这些个蠢蠢欲动的心啊,全都骤停起来。

赶紧的,咱不黑了。

什么,已经交过钱了。

钱不要了,让他们不要提供服务,他们还不乐意啊。

而各大平台也很有眼力劲的撤销了唱衰者们的量。

平台一直都很鸡贼。

任何一个热点,如果单纯只有一种声音,那两三个小时恐怕就冷却下去了。

但是,如果是一个非常有争议的热点,三两天最起码能维持,甚至三五个月都还能看到相关的撕比。

所以,平台会在当中作祟,尽可能的扶持不同的声音让他们撕。

那种声音快不行了,我就给量,让这个声音说服更多的人参与进来,从而壮大到重新势均力敌。

同样的,大哥发话了。

平台也各自消停了。

别看平时牛皮哄哄,真要是惹恼了大哥,一巴掌就呼死你。

次日,《山海1》票房逆势大涨,从跌破亿元不仅重新站了回来,还直接冲上了两亿多。

再一次成为单日票房冠军。

而《加勒比海盗5:死无对证》只能屈居第二。

之前各大院线拿走了《山海1》一部分的排片,分给了新上映的《加勒比海盗5:死无对证》。

从院线的角度来说,这是正常操作。

毕竟《山海1》已经上映多日,票房走势已经开始疲软,而《海盗》系列却是票房一直不错的大热IP。

然而,还是那句话,大哥发话了。

赶紧的,怎么拿过来的怎么还回去,让《山海1》继续保持了42%的惊人排片。

老大老二打架,俩人没啥事,但是老三死了。

可怜的《银行护卫队2》!

才上映这么几天,排片量就从36%跌到了12%。

老子可是漫威啊。

漫威你们知不知道,就是那个很牛叉的……

摔!

还有更让人惊奇的呢,本来计划五月下旬上映的《生化危机6:终章》宣布撤档,新的上映日期另行安排。

俺不玩了。

俺玩不起,你们几个继续吧。

一溜烟掉头就跑,怎么喊都不理。

(本章完)

第883章 文化是一种力量

杜启喜结束了霓虹之行,回到国内。

属于他的荣耀时代已经开启了。

比较具有代表性的一个事件,就是上戏邀请他进行讲课。

北电请他回去给学生们做演讲不是第一次了。

但是上戏请他去讲课,这还是头一次。

无论如何,三大影视戏剧学院长年三分天下相互较劲已经成了常态。

如果是老一辈艺术家都还好说。

德高望重嘛,不存在谁服谁的问题。

但是杜启喜才毕业几年,年龄三十岁不到,还是以导演的身份跑到上戏去讲课。

这只能说明一件事。

杜启喜导演的属性已经完全剥离了北电的笼罩。

就好像张略就是张略一样,没有谁还会关心他是什么学校毕业的。

杜启喜就是杜启喜!

他的讲课内容为“文化自信是一种来自骨子里,来自血液中的骄傲!”

课题非常的大。

有点假大空。

既不专业也不讨喜。

但依旧吸引了不少的学生和老师到场听课。

“去年的时候,我和迪斯尼的阿兰·霍恩有过一次对话,他说他想拍一些华夏的东西,我说华夏的东西你们不懂。”

“他当时没说什么,但是我看的出来他挺不服气。”

杜启喜一开场就是标准的杜氏装比犯,我和迪斯尼影业联合竹席兼CCO阿兰·霍恩谈笑风生,他还被我怼了一顿。

这就是逼格啊。

而且这种公开演讲,你不可能自己编造事实,万一人家阿兰·霍恩驳斥说没有这回事,那你在这个圈子就真的混不下去了。

“咱们有很多东西可以拍,西游可以拍,封神可以拍,道教典籍和传说一大堆,土生土长,可惜都被短视的资本家给拍烂了。”

“我是学渣,我平时很少看书,有一天我看到一本书,名字叫文化是一种力量,书写的好不好我不知道,因为我没买,但是我觉得这个书名起的好,我看了这个书名,就觉得已经够了。”

……

这是一个非常年轻的导演,朝气蓬勃,不太按常理出牌,拍出来的片子口碑和票房都挺不错。

不过,也没有强到让所有人都仰望的地步。

比理论知识,他差的太远。

比思想境界,他也不行。

比票房成绩——对不起,理论派从来不把这个当成值得骄傲的事情。

谈钱俗气。

那么为什么还有这么多人来听他在这里吹牛皮呢。

其实原因很简单。

如果不出意外的话,华夏的娱乐圈产业,必然是一个百花齐放的局面。

传统影视公司,互联网企业,还有一些其他的资本势力。

只要有需求,有利润,还特别的靓丽光鲜,就一定有人挤破了头皮的想要进来。

然而,猫厂必然是其中的主导者。

电影、电视剧、综艺、音乐多个相关领域,从投资、制作、发行、宣传、上映、在线播放……几乎全都非常的强势。

不管猫厂怎么发展,大家都得记住娱乐是他们的基本盘。

而杜启喜正是负责猫厂娱乐这边最活跃的一个人,也可以说是主要的负责人。

了解他的想法,对于影视戏剧学院来说很重要。

学生能够从中捕捉到未来几年的发展机会,而老师也知道该如何的向市场输送血液。

当你强到一定的程度之后,你不需要做什么事,别人就会围着你打转。

从杜启喜的谈话里头。

学生和老师们多次听到了一个词,影视工业化。

从《新蜀山》到《山海1》,甚至包括正在拍摄的《蜀山2》,杜启喜不断的强调了其中的工业化元素。

所谓的工业化,涉及的定义很复杂,但在电影这一块,一般都特指好莱坞。

电影工业化是一种不断生产热卖影片的能力。

单独某部影片的票房成绩凸显,或者电影市场出现一部爆款电影,这些都不能证明电影工业化已经成熟。

连续拍出几部卖座电影,也不能说就是工业化。

只有稳定、持续、不间断地出现票房好的电影才能称得上电影工业化足够完善。

谁来当导演重要吗?

重要,但是今后会变得不那么重要。

谁来当主演重要吗?

这个真不重要,演技只要合格,演员只要契合角色,本身附带的那点流量根本不值一提。

在演讲中,杜启喜举了一个栗子。

说没能从克莱斯特拉到投资的江华腾,为了能够拉到三点六亿的电影投资,屈从资本方的要求,请了一位小鲜肉去演他的《海上碉堡》。

不是说这位小鲜肉带资进组,而是资本就要求你的流量得达标。

就像是买电视剧,我看完题材,我第一眼就看到主演,哟,孙荔演的,这电视剧我们要了。

价钱什么的都好商量。

或者,对不住,您的这个电视剧里头没有能撑得起来的,我们只好说抱歉了。

低价?

低价也不要。

这就是典型的坚持流量变现。

杜启喜的工业化理论很明显是反对流量变现的。

不是说猫厂多么不喜欢流量。

猫厂也有流量明星,还不止一两个。

目前最新最火的流量明星是吴铁,他演了达康书记,火遍大江南北。

而在此之前,大家看到他顶多觉得面熟。

猫厂的这种流量是作品带起来,注意下先后顺序,是作品给了一个人流量,而不是想要凭借流量去带火作品。

导演没那么重要,演员直接不重要。

那么重要的是什么呢?

重要的是影视工业体系。

当一个项目开始立项,先评估它的价值和需要的成本。

这就避免了许多投资者以投机取巧的目的进入到这个行业,想要快速致富,结果导致行业内骗子横行,没有人想要好好拍片,一群人拿着PPT到处融资的病态局面。

工业化理论中的评估是专业而有效的。

然后一边找合适的导演,一边让编剧团队上马操刀打磨剧本。

找演员可能要麻烦一下导演参加选角。

其他的就不用了。

比如特效,猫厂的特效不归导演管,咱们是合作关系。

还有摄影师、剪辑师、录音师、美术师,这些都是猫厂选定的合作伙伴,在项目中只要表现出足够的实力,就立刻能够长久的合作下去。

比如新锐摄影师慕雪飞,还有她的女朋友菜菜。

两个人从《新蜀山》到《山海1》,再到现在正在拍摄的《蜀山2》都是摄影和美术的带队人员。

她们每个人都有一个team。

录音室也有团队,配乐师也有,都有团队。

这种模式能够不断的产出专业人士。

带出来的人,即便没有慕雪飞和菜菜这么有灵性,至少对付一般的小成本电影那是足够的。

制作过程就是流水线,都有专业的人来完成。

这些人和导演也只是合作的关系,我们满足你的要求,发工资的是项目,不是导演。

导演和制片人就像是各个环节的衔接者和领头羊。

电影这边制作完成了。

发行有专门的发行部门,线上线下都有,如果有需要的话,就让导演和演员配合着宣发,没需要的话,这电影就和你们没什么关系了。

在猫厂庞大的发行力量面前,电影只要质量不差,票房很难惨淡的起来。

这也是林冬结算文艺片,越来越难亏钱的原因所在。

除非那种特别不受一般人待见的电影,很难有被埋没的存在。

“为了验证这种工业化体系,我们猫厂接下来的计划启动一批电视剧项目,就是我们此前囤积在手里的文学版权,比如《永夜将至》《留余庆》《全能高手》《雨中拖刀行》等等,在这里欢迎各界同行一起合作。”

老师们没啥反应,但是学生们都激动了。

一下子启动这么多项目,而且这位杜叔叔都说了不找流量明星出演,这对于他们这些新人来说简直就是天赐良机啊。

(本章完)

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