1018.第1016章 大师拜倒

小琼斯固然是代表加斯佩在外交际的,但他认识的人,毫无疑问也肯定是这个领域的,记者也是如此。理查德是《华盛顿邮报》相当资深的社会艺术线的记者,比NBC的格瑞斯要老资格很多,他跟琼斯父子的相识,也持续了近三十年之久。

换而言之,加斯佩·琼斯还没有引入圣马丁岛的时候,理查德就已经负责跟琼斯这条新闻线了,三十年下来,理查德自己都快成了加斯佩·琼斯研究领域的专家。

他完全了解,加斯佩在艺术领域的地位,他或许少见于社交媒体,甚至传统媒体,但在拍卖场上,加斯佩从未缺席过,而且几乎只要有作品上拍,当年度一定位列全美拍卖纪录前十,很多时候都是最高,在全球范围内也差不多。加斯佩本身就不是一个高产的艺术家,如果说之前盖蒂艺术中心、普拉多美术馆等等这些机构都在“抢”林海文的作品,但近二十年来,他们抢夺加斯佩作品的烈度,只有更高。

而在纯艺术理论的领域,加斯佩的地位更是非常崇高——他本身是新达达主义的旗手,代表画家,而和其它这一流派的画家不同,他还启蒙了波普主义的诞生,往往很多时候他的作品会被放到波普的范畴当中,而波普不管争议多大,不管林海文是不是喜欢、认可,但事实上,这一艺术流派的影响力之巨,在抽象主义这个大篮子里头,是数一数二的。

某种意义上,说他是波普艺术之父,也不是完全不可以的。

所以这样一个人,现在他的儿子说,他在学习林海文创造的艺术,从浅层面来说,源古典主义非常伟大,足以让这个世界上最顶尖的艺术家去参考,却尝试,但如果从更深层面去考虑——一个终生追逐抽象的顶尖艺术家,在人生暮年,选择重新学习古典学院领域的新流派,这难道不是对自己过去数十年艺术人生的否定么?而同时,这难道不也是对抽象,对波普的否定么?

在争论如火如荼的现在,加斯佩这个动作一旦公开。

林海文要躺赢了?

“琼斯先生知道,我是说他或许只是手痒,想要试试看这种新技法?”理查德艰难地询问到。

但小琼斯下定决心之后,反倒更加洒脱了,他还有心情看理查德的笑话:“是么?不过我觉得不太像啊。”

“嗯?”

“总之,我已经有差不多十年,甚至更久的时间,没有见到他如此慎重地拿起画笔了。”小琼斯从理查德惊变的神色中,得到了一丝安慰和开心:“我们在交谈的时候,他说了一个很有意思的理论,伯纳德·帕里斯你知道的对么?”

“做光和空间的装置艺术那位?”

“是的,我父亲说,假如林海文诞生于帕里斯之前,他认为帕里斯绝对会成为一个源古典主义画家,而不是一个三维的,立体的装置艺术家。他觉得,安格尔之后这些画家,可能都是因为能力、天赋和勤奋的不足,而导致他们无法获得林海文这样的突破,而且还理直气壮地偷懒,号称从外在转向内在,从油画画布转向三维装置——他们都是失败者、平庸者。”

显然,加斯佩在跟自己儿子说起的时候,比在大都会更加尖锐、直接,也毫无顾忌。

小琼斯耸了一下肩膀:“我怀疑即便我不说,等他尝试了林海文的技法,不管成功或者失败,他都会自己说的。”

“上帝。”

“或许林海文就是上帝派下来的。”

“那他老人家可送错了地方,华国可没有多少人信仰他。”理查德撇撇嘴:“而且上帝座下,如果有林海文这样的侍者,那我们对他老人家的脾性一定是有误会了。”

林海文当然不是上帝派来的,他是恶人谷派来的。

“不管怎么样,接下来是你的工作了。”

“……是的。”理查德觉得肩膀上一下子沉重很多。

不过他的动作是很快的,虽然是半个加斯佩·琼斯的研究专家、信奉者,但他的主要工作,仍然是《华盛顿邮报》的资深记者,对于这么重磅的独家大料,当然是不可能拖延的。

要知道,NBC的那个丑女人,这次可是出了大风头,也不知道是把大都会的哪一位给伺候舒服了。

《华盛顿邮报》第二天即刊文报导了。

“……此外,本报联系到加斯佩·琼斯先生的儿子,著名画家罗曼·琼斯先生,他告诉了我们一个震惊的消息……是的,加斯佩先生就是这么说的,他对源古典主义和林海文的认同程度之深,出乎所有人的意料,我们现在还不确定,加斯佩先生是否确实已经全面否定了,他业已追逐半个多世纪的艺术,转而拜倒在林海文的脚下,但足够肯定的一点是,源古典主义对当代艺术主流带来的冲击力,可能也远远超出了我们的想象……”

如小琼斯、理查德等人所想。

即便林海文自己在纽约大学也提及了加斯佩的一些态度,但他自己出来说,跟小琼斯出面确认,再加上《华盛顿邮报》这样的权威媒体的加持,效果是截然不同的。

一个案子,原告的指责,必须得要证人的证言,甚至被告的认罪,才能够成为事实,不是么?

这一次,传统艺术媒体的速度,甚至比社交媒体传播的还要快。

“加斯佩·琼斯代表抽象主义认输?”

“新的艺术主流流派诞生了?全球顶尖油画艺术家加斯佩·琼斯,正在学习源古典主义。”

“大师加持!林海文和源古典主义正在展现威力。”

而这些传统媒体的极速跟进,仿佛一个一个的基站,以他们为中心,在社交媒体上迅速扩散,每一家媒体的评论转发,走在把这个消息传播到角角落落。

一位科普加斯佩·琼斯的网友,也得到了很多的转发和点赞。

“为了避免一些人犯下低级的错误和露出丑态,我必须先给你们科普一下,加斯佩·琼斯这个人……是的,现在你们明白了吧?”

——“明白?不,我更不明白了,林海文正在跟他的流派打仗,然后作为流派领导者,他去追随林海文了?”

——“你无法理解艺术家的脑回路。”

——“不,应该说这才是真正的艺术家,对他来说,这个世界上,已经没有比追随更高的艺术价值还要重要的事情了。林海文的出现,让他停顿的艺术之路有希望继续前进,我完全能够理解加斯佩的心情。在这种追求面前,什么流派之争,什么主流末端,跟他有什么关系么?他又没拿这一份工资。”

——“说实话,之前我一直在关注这件事,很多人,应该说是绝大部分的人,都在夸林海文,夸的非常夸张。但我却一直没有真实感受,唯独现在,当我看见加斯佩·琼斯的态度,我才知道,我才意识到,林海文那幅画究竟意味着什么,究竟有多大的突破。”

——“还是那个词,我已经说了无数遍:难以置信。”

网友们对一个86岁的顶尖艺术家,没有什么可喷的,对加斯佩,他们始终存有敬畏之心。

但业内反而这种敬畏会少一些。

“他确定没有老糊涂么?或者是今年飓风太多,圣马丁岛上风太大,把他吹坏了?”卡迪跟杰夫·昆斯抱怨道:“还有你,我不明白,你为什么要对记者说那些夸他的话。”

“我只是说了实话。”

“美国是个垃圾国家,这也是实话,你会出去说么?”

“……如果需要的话。”

“……”

“卡迪,你太紧张了,我知道你不喜欢林海文,他脾气是不太好,但我们这一行,脾气好的并不多,不是么?”杰夫·昆斯倒挺平和的:“而且很重要的一点,林海文做了再多突破,但有一点他没有突破,也突破不了。”

“什么?”

“门槛!”杰夫一点也不讳言他们是一群没技术的:“当代艺术为什么蓬勃发展,因为它放大了精神层面的东西,而缩小了物质层面的要求。《黑龙潭》那个层面的罩染技法,没有二十年学习,根本不可能入门,更遑论做到林海文这一步——”

卡迪迅速打断了他:“但林海文只有26岁,他18岁才开始学习的。”

“……他是个例外。”杰夫被噎了一下,摇摇脑袋:“林海文几百年只有一个,不会那么容易出现第二个的。这么高门槛的技法,而现在是二十一世纪了,你觉得会有几个年轻人会愿意潜心去学习?时代不同了,几百年前那种,找一个小村落,一边学习,一边种土豆,一个生孩子的时代,已经过去了,林海文再厉害,也无法对抗这个时代。”

卡迪被说服了。

因为他自己就是基本功学烦了才转而画抽象的,而且后来发现脑子里垃圾很多,才得以出名了。

“你说的没错。”

杰夫·昆斯笑了笑,还想说点什么,就看到自己的助理跑了进来。

“怎么了?”

“格哈德·里希特的发言人向媒体证实,里希特先生也在学习林海文的技法。”

1019.第1017章 钱

杰夫·昆斯和卡迪面面相觑。

对格哈德·里希特也开始尝试源古典主义,他们显然感到非常震惊,尤其在加斯佩之后,这种震惊的烈度是加倍的。

“emm……林海文啊。”

加斯佩和格哈德,几乎一前一后宣布开始尝试源古典主义的消息,不论对于画家还是观众,或者藏家、画廊等等,都是一种极其剧烈的震撼教育。如果说之前还有一些人,试图打压一下这股返古风潮的话,到现在这个时间,还有这种想法的就已经少之又少了。

很意外又很理所当然的。

林海文和他的源古典主义的喧嚣,骤然开始缓和下来,这不是网红过气了,而是大家似乎已经有了个共同的决定——是的,这是一个很牛逼的流派,林海文是个很牛逼的画家,他的作品也更牛逼,我们认了。

……

“作品会在苏富比拍卖是么?”罗杰教授笑着请林海文落座。

林海文点点头。

不知道苏富比是怎么和大都会商量的,这里头猫腻狗腻的他也不清楚,但一心想要收藏这幅画的大都会博物馆松口了,如果林海文没有意见,他们也不会过分执着了。

这样也不错,说实在的,这幅《黑龙潭》现在的价格,也是在是不好估计。

各大艺术基金和机构,都还没有给出一个估价来,外头传的价格,更是多种多样。

一位纽约的艺术经纪人在接受采访的时候,就说:“以林海文的创作数量——这一年他只画了三幅,哪怕他还非常年轻,但以眼下的产量,尤其考虑到源古典主义的画法,本身就非常艰难,产量是很难提高的。这意味着林海文作为当代最知名的艺术家,他一生作品也许连各国的大美术馆、博物馆都填不满,更不要说还有大量有兴趣的收藏个人、艺术机构,林海文的作品在可以预见的悠长时间里,都将是供不应求的状态、

再考虑到《黑龙潭》这幅画,我相信经过这几天的广泛传播,它也许已经成为当代的艺术家所创作的,最为知名的一幅布面油画作品。此外,它本身拥有的艺术价值,艺术史价值,都非常重大。你可以想象,在一百年后,当我们提及古典学院画派的时候,这幅画作品毫无疑问会跟《蒙娜丽莎》等不朽名作并列在教科书上。

因此我认为《黑龙潭》的交易价格如果低于1亿美金,都是对这幅画的不负责任。我需要提醒的一点事,高更和保罗·塞尚的作品拍卖价格,已经超过了3亿美金。哪怕杰克逊·波洛克,这位抽象大师的画作价格,也达到1.5亿美金以上,林海文不应该比他逊色。”

相比较这位经纪人提出的“一亿美金”天价,另一位市场专家就算是给大家泼了一盆冷水。

“嗯,毫无疑问,这幅画得到了广泛意义上的认可,尤其在艺术成就上。但当我们讨论市场价格的时候,我们必须考虑更多的因素,并不是单单以艺术成就来衡量一幅作品的价格,因为毕竟哪怕是同一个画家同一个时期的作品,价格也会有天差地别。

林海文的作品价格在今年一年内,已经出现了两次大幅度跃升,一次是在华国国内,《瓷八作》拍出六百多万美金,第二次是在巴黎苏富比的秋拍上,《大地母神盖亚》拍出了1250万欧元的价格,而如果《黑龙潭》也在今年登上艺术市场,而且拍出的价格达到2500万美金以上的时候,我们就必须惊悚地发现,三次拍卖,两次翻倍,一年之中,一位26岁的画家,作品价格翻了两翻,也就是四倍之多——而且基数是600万美金,而不是600美金。

这太疯狂了。

而且目前来看,这种疯狂是无法制止的,《黑龙潭》达到2500万美金的可能性是大概率,但我也认为,市场如果足够理性的话,应该知道,2500万美金是一个上限,一个天花板,最高不能超过3000万美金,否则整个市场会紊乱,给更多的人一些不太好的想象空间。再者,我也认为,当代艺术家的古典作品,目前来说还是有一些价格限制的,毕竟几十年来,大家都在追逐波洛克,追逐里希特,不可能一夜之间,突然就转向了林海文。”

2500万和一个亿,当然是有巨大差距的。

大部分人的猜测,也都集中于这个区间当中,那么同时在没有权威数字的前提下,林海文和大都会之间要以什么价格成交,这也是个很头疼的问题——更要命的是,哪怕是2500万美金的底价,大都会目前也需要去说服一些捐赠者来出钱,那不是一件简单的事情。

所以交给拍卖公司,对各方来说,都算是个可以解脱的选项。

苏富比公司将在年底举办一场和本次展览差不多主题的专场,其实这次巨匠展览中,不只是林海文的作品要拍卖,还有几幅作品也会上这个专场,人家借出来给大都会展览,不是就没有预热的意思,交给苏富比也是顺理成章。

总之,这事儿是定下了,罗杰知道也不出奇。

“真的很好奇最终的价格。”一位纽约大学的画家捧场道:“有人说5000万,那就要突破格哈德的纪录了。”

“还有说一个亿的呢。”

“也应该让格哈德休息休息了,这几年总是他自己突破自己的纪录。”

“确实如此。”

列席的江涛,发现这里的人似乎根本就想不到还有个陈卓扬,也是拍出三四千万美金的人物。不由得心里暗暗叹息一声,陈卓扬在港城、在内地拍出的纪录,西方这些专家都不放在眼里。

“林教授,您自己看呢?你希望能有个什么价格?”

“嗯,呵呵,价格啊?”林海文笑着摇摇头:“我这个人很久没有关心过钱了,也很少花钱,我也不喜欢赚钱的感觉,也不追求一定要有多少钱。人生有多少事情比钱更重要的?很多很多,把注意力和精力都放在钱上,我觉得是很可惜的事情。”

“……林教授说的对。”

说得对,你们还给我恶人值干嘛?林海文得意想到。

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