第595章 强大的烦恼,《诛仙》要做成“狗血

年轻真好。

各种样式都可以尝试。

转眼到了八月底。

沈三通除了为《诛仙》开机做准备,也盯着《精绝古城》和《魔盗团》后期。

经过那么多部电影的经验、磨合,围绕沈三通的后期团队已经非常成熟。

《精绝古城》还有些镜头需要打磨,开始确定档期,要么是春节档,或者明年暑期档。

《魔盗团》需要更长时间。

企业的气质,和创始人、老板息息相关,沈三通深知食得咸鱼抵得渴,想要什么就要付出,心急吃不了热豆腐的道理。

大制作后期一定要留足时间,为了更好视听效果,一年不算久,更久也等得起,不能匆忙上映。

做不到绝对的完美,也要做到当下的完美。

从现在水平来看,《赤壁》《鲨滩》《盗梦》,还有《诸葛亮》《曹操》之类的戏,都存在瑕疵。

制作《赤壁》之时,沈三通用这部戏搭了一个团队架子,整合了国内资源,但当时国内特效公司处于起步阶段,很多镜头是外国特效公司制作的。

有片方给这些外国公司提出意见,制定要求,可审美习惯上,这个没法改。

比如一道纹路,东方审美喜欢云纹,带着点曲线,外国不是这样。

随着三通娱乐不断进步,制作能力的提升,再回看当年的电影,难免有粗糙感。

虽然上映后的电影,特别是火车头电影厂牌的电影,三通娱乐会根据观众后续反馈做修改,但整个电影后期,涉及全片的内容,工作量不是一点半点,只能暂时放下。

三通娱乐目前任务是往前走,不能停下脚步。

不过最近一段时间,沈三通有个想法,等电影工业体系初步建成,不用那么赶,可以把过去电影重制,弥补当时技术不足的遗憾。

在电影道路上走的越深,沈三通越是发现自己的渺小。

8月28日。

颁奖典礼前,一处酒店包房。

于东整理了自己的衣服,像是觐见一样,先在心里打了一遍腹稿,才敲了敲门。

里面传来声音,他才进去。

去年伯纳在纽交所敲响开市钟声,伯纳影业集团成功登陆纳斯达克,成为花旗国资本市场的中国影视传媒第一股,也是大陆第一家在境外上市的影视公司。

伯纳的拍片数量、电影票房、海外票房超过了华易,然而在三通娱乐面前,没有可比性。

而且在伯纳成长过程中,包括改名,走向现代企业制度管理,沈三通都提供了不少帮助。

作为接近沈三通的人,于东很才了解对方的可怕。

直到今日,沈三通依然有着坚定的目标,强硬的意志。

于东来征求沈三通意见:“许老怪的《龙门飞甲》,贺岁档怎么样?”

“奔着《金陵十三钗》去的?”沈三通一眼看穿他的打算,笑问。

许老怪新戏不是三通娱乐主控,但是也占了不少份额。

《通天帝国》之后,许老怪事业回春,话语权提升,新戏方面,不是很能接受之前的合作模式。

许老怪专门找沈三通谈了谈。

感谢《通天帝国》给他事业的帮助,也感谢沈三通的信任,无论是口碑、票房,还是收入都是一等一的,但是他太疲惫了。

三通娱乐主控的电影,确实管得多,周期也长,许老怪六十多岁,创作方面早已成熟,有自己的工作节奏,不适应三通娱乐的模式很正常。

沈三通没有让别人一定按照三通娱乐的路走的想法,他甚至一直避免垄断。

所以《龙门飞甲》,三通娱乐只是领投,没有主控。

不过作为投资人,塞自己人是一定的。

主演没这么变,但是其他演员和前世有很大不同。

“是。”于东没隐瞒:“张伟评觉得有了张一谋没人是他对手,我就看不惯他这种人。”

“可以。”沈三通答应了。

《金陵十三钗》这部戏,让他有种生理性的恶心。

拿到沈三通许可,于东松了口气,《龙门飞甲》一定要和《金陵十三钗》撞一撞。

比不过三通娱乐,伯纳还打不了你新画面?

“对了。”沈三通提醒:“记得让韩憨把手尾收拾一下,否则会有隐患。”

郭静明这条路走通,沈三通自然找到了韩憨。

有钱当然要赚。

不过韩憨现在不太干净,三通娱乐没有主控,拉上了伯纳一块。

无论郭静明还是韩憨,在当下电影圈属于进步力量。

当然了,郭静明也就是这两年有点“进步性”,他走不出自我,消化不了过去,以后也会腐朽。

倒是韩憨,相比于传统电影圈,他至少稍微尊重观众,知道观众喜欢看什么,也会因为负面评论进行改正。

不会按着观众的头教育观众,也不是唐氏那种,全部当没听见。

只是现在韩憨存在隐患,他和一些人纠缠的很深。

脸上沾着屎。

要把屎甩干净,很多事才能做,甩不干净屎,韩憨就没有投资价值。

韩憨目前的处境,像很多人,比如后世的烂尾楼亮亮夫妇。

在东大网络空间里,能够提供反的角度,就会吸引大量网络僵尸和秃鹫跟随。

这里面有真人,但更多是数字生命,以及数字生命裹挟的真人。

真人看亮亮夫妇,是想要了解了解烂尾楼,如何进行维权,后续如何处理,有什么结果这类的,看点不是撕逼和矛盾。

但是对于数字生命来说,要看的是撕逼,最好冲塔。

亮亮夫妇自己没弄明白真人喜欢什么,有了转型的机会依然没抓住。

又一次,和给他们帮助的老板闹掰,又又冲了郑州营商环境。

不仅是恩将仇报,是想要老板去死。

人家玩的加盟店模式,你说这个不赚钱,人家起家在郑州,你阴阳郑州环境.

动机上已经不重要,造成的结果是往人家老板心窝子里捅。

结果人家老板是老江湖,有监控,不仅把泼来的粪挡住了,还全部还了回去。

沈三通关注这个,是因为从环绕着这对夫妇的手法,很熟悉。

从这个,大致能看出柴景、崔勇元等等这些人的心路历程。

他们通过撕裂某个议题,然后得到支持,像是孩子发现了玩具。

陷入了这个循环,不断的撕裂议题。

直到越走越远,撞到了铁板。

这个时候,不认为是自己的错,而是遭遇了针对,彻底迈出了反的一步。

当然,某些势力产业降级了,以前影响的都是社会名人,或者明星,运动员什么的,对平头小网红入手,降了不知道多少级。

沈三通记得韩憨要和某些人做切割了,应该就是这几个月的事,韩憨团队里有聪明人。

必须切割,想要上台面,就不能带着屎。

观众看电影是很现实的选择,完全理性的决策,不把屎擦干净,光靠营销的头衔,粉丝数量多少,观众是不会买账的。

这也是有些明星,比名气没输过,电影票房没有赢过,一部盈利电影都没有的原因所在。

“嗯。”于东表示知道了,主打一个听劝。

电影市场这方面,听沈三通就对了。

BJ展览馆。

第十四届华表奖在此举行颁奖典礼。

入场前闲聊阶段。

许多嘉宾不受控制的望向一处人堆。

人群中心是一个剑眉星目,不输任何小生的翩翩年轻人,华表奖现场不缺大佬,一线明星也要如履薄冰,然而这个年轻人从容、自如,举手投足间,无不展现出昂扬勃发的自信。

当然,这个年轻人也有资格自信,从容。

只看围绕在他身边的人就明白了,郭凡、陆阳、文牧野、杨清、姜微、李木戈、康洪雷、陈思成、王然.十多位导演,全部迈入了亿元俱乐部的导演。

还有一群在行业外没有名气,但是业内迅速崛起的制片人团队。

华娱最大的团伙,不对,是最大的团队形成了。

团队头子,就是被众星捧月的年轻人。

沈三通入了场。

离姜闻不远,姜闻和沈三通闲聊,原来心里的不服气消散了不少,苦笑道:“让你说中了。”

姜闻的话没头没尾,但是他清楚沈三通能明白他在说什么。

沈三通确实明白姜闻在说什么。

《让子弹飞》之后,带有影射的影片全部一刀切。

作为去年贺岁档票房冠军,票房和口碑双爆的《让子弹飞》,在这届华表一个提名都没有。

一个都没有。

很能说明问题了。

“电影成功就好,《让子弹飞》是可以留名影史的片子。”沈三通随口敷衍。

他能说什么?

该说的在电影立项前都说完了。

这个电影类型算是完了,姜闻自己也要受影响。

有些线,迈过去之后,人会随之改变。

跨过某种禁忌,会反过来作用人的神经。

导演职业生涯很长,姜闻也许在久远的未来,能回来,但是眼下,未来几部戏姜闻肯定是会沿着这条路走下去。

可能嘴上说着是一套,但是行动上一定是另一套。

因为他确实吃到了好处,名利双手。

这届华表奖,三通娱乐是最大赢家。

沈三通凭借《盗梦空间》获得优秀故事片,并且和王珈、沈东《飞天》,韩三瓶、黄建欣《建国大业》同获优秀导演奖。

郭凡凭借《武侯》获得优秀新人导演,把张猛《钢的琴》斩于马下。

如果是联合执导的《曹操》可能会有悬念,但是《武侯》这部戏太正了,郭凡又是独立执导,用这个报名优秀新人,实现了绝对碾压。

周洁凭借《武侯》,和李雪健《杨善洲》,葛由《赵氏孤儿》同获优秀男演员奖。

范兵兵凭借《鲨滩》,徐凡《唐山大地震》,娜仁花《额吉》同获优秀女演员奖。

优秀故事片奖项,一共十六部,三通娱乐的《盗梦空间》《曹操》《武侯》《风声》《鲨滩》等占了有三分之一。

沈三通二封优秀导演,第三次获得优秀故事片。

三通娱乐大获全胜。

颁奖典礼结束。

韩三瓶打趣:“你现在和唐国强一个待遇。”

金鹰奖为了限制唐国强的获奖次数,专门出台了一条规定来限制其获奖上限,飞天奖也曾不让唐国强连庄获奖。

唐国强巅峰时,作品毫无争议,只要提名就要给奖。

在老一辈演员里,唐国强断代领先,在他之下才是陈保国、李幼斌等人。

现在华表奖也打算弄一个类似规定。

实在是沈三通产量过高,影响力又大,《狼牙》已经锁定了下一届优秀故事片、优秀男演员,优秀导演也算是半锁定。

优秀故事片好说,大不了扩容。

这个扩容,扩的理直气壮,实在是优秀的电影太多,电影产业大发展。

可优秀导演不能五黄蛋六黄蛋吧?

最多给三部戏,再多就不好了。

沈三通苦笑,他就是拍拍戏,搞的他鹤立鸡群,有点显眼:“我没什么意见,不过演员奖应该照顾下吧?”

三封之后,个人荣誉到顶,沈三通自己不是很在意,但是借此讨要些东西,也是应有之意。

开完庆功宴。

一早。

沈三通从范兵兵身上爬起来。

看了看新闻,三通娱乐在华表奖大杀特杀的消息,占据了娱乐头版。

从没有一家影视公司,能有三通娱乐的成就,优秀故事片占据了三分之一。

看似只有三分之一,但是有些人物故事、主题故事,属于不给奖项不行,类似于西方的政治正确。

去掉任务片,就能发现三通娱乐强得可怕,有票房,有口碑,还有社会影响力。

沈三通没有因为一时的胜利而骄傲。

有些报道的用词看似是夸,产生的效果不好。

社会舆论应该有至少三分之一的否定,沈三通做了批示。

又看了看其他新闻报道。

不少有关新任大使骆加辉乘坐经济舱的小软文。

从一个星期前,这位到任后,炒作没停过。

和前任一样的实力演技派,从西雅图飞BJ,乘坐经济舱,从BJ去成都也是经济舱,返回BJ也是。

然后某个群体,瞬间找到好吃的了,天天在那念经,然后拉踩。

一点也不在乎这位来,是带着任务来的,就是来捣乱,甚至说颠覆的。

范兵兵洗漱完,进了客厅,见他在看报纸:“吃完了,一会有什么工作安排?”

沈三通本来吃饱了,但见她穿着自己的白色衬衫走出来,感觉又饿了。

快乐的生活总是短暂的。

9月7日。

沈三通个人第十四部作品《诛仙》开机。

大幂幂饰碧瑶,唐妍饰陆雪琪,陈潇饰张小凡,梁冠华饰田不易,何清饰苏茹

三通娱乐的小生小花,还有一众老戏骨加持的《诛仙》开机了。

沈三通打算将《诛仙》拍成三部。

故事有两条线,一条是张小凡的升级线,原著装逼桥段必须保留。

第二条是电影主题,简单来说,狗血爱情。

张小凡的三角关系。

拍出来,《诛仙》后期至少两年时间,第一部投资高达两亿,演员薪酬占比并不多,大部分在特效制作上。

大黄可以实拍,但是猴子要建模。

沈三通在《诛仙》上面要投入大量的精力,他要营造一个真实的《诛仙》世界,世界架构,风土人情.

而电影最终呈现,他要简单爱情片,张小凡、碧瑶、陆雪琪之间的爱情纠葛。

在他心里,越大的制作,故事越要简单。

这方面可以摸着石头过河,《泰坦尼克号》是很好的学习对象。

构建真实的修行世界,呈现出一段动情的爱情故事。

爱我的人和我爱的人,白玫瑰和红玫瑰,白月光和朱砂痣,因为责任的爱情和因为爱情有了责任,正道和魔道的冲突.

往深了说,可以探究很多,不过深的线都埋在里面,观众可以自己去找。

沈三通要的是一个通俗的故事,第一部结尾是碧瑶以痴情咒在诛仙剑下,保护了张小凡。

如果电影结尾,能够让观众哭出来,那么第一部就成了。

反之,做的再多准备,没有一个好故事,也不算成功。

沈三通专线拍戏,《诛仙》这部戏很多第一次,会成为他耗时最长的一部戏。

转眼到了月底。

三通娱乐的《谍影》,伯纳的《白蛇传说》,光鲜的《画壁》接连上映。

电影圈给了圈外人扬子一点小小的震撼。

(本章完)

第596章 领跑国庆档,早已有之

《白蛇传说》和《画壁》撕逼如火如荼展开。

类型对撞,彼此是这个暑期档末尾,国庆档最大的对手。

《画壁》片方光鲜不讲武德出手,电影还未上映,帮助观众温习了程晓东导演之前的作品,进军内地的那部《江山美人》只听名字就让人后背发凉。

相比之下,陈家上《画皮》可是开创魔幻志怪电影先河,提高了大陆演员地位。

黄圣衣则出现了二奶、小三的声音,书香传世,却心甘情愿做二奶等负面舆论。

上映后,口碑更坏。

烂的一塌糊涂,李连结纯粹是给人忽悠啦,晚杰不保。

黄圣衣绝对本色出演,直接把白素贞演成了一失足妇女,而且是个会犯花痴的失足妇女。

《白蛇传》,多美好的一个爱情神话,活生生给演成了一个放荡的蛇精勾引痴傻书生的烂俗故事!

作为中国四大民间传说之一,《白蛇传》的故事流传甚广。

尽管版本不同,但核心情节还是具有连贯性和内在一致性,都将许仙、白娘子的爱情故事完整的表现出来,同时也让一些经典桥段如水漫金山、断桥等深入人心。

对这样的故事进行改编,很大程度上需要编导在尊重观众审美需要基础上进行思维上的创新,赋以作品新的意义和内涵。

但改编不是胡编,并不意味着毫无原则的胡编乱造。

白蛇传的根本是报恩然后才是爱情,如果只是萍水相逢后瞬间擦出的火焰,那么如何去理解他们爱情悲剧后面所承载的力量,没有根基的爱情如何换来心甘情愿的付出与厮守?

电影完全是扬子自作聪明的把自己跟二奶的欢场爱情,移植到了许仙和白素贞身上。

“怎么能这样,怎么能这样?”

看着崩坏的口碑,扬子在房间里不断走来走去,暴跳如雷。

这是《白蛇传说》剧组组下的酒店,他的房间位置最好,站在窗前,便能眺望着远处的景致,让人心情不由涌起宁静与安详的感觉。

可是此刻扬子的心情不能说糟糕透顶,也是火冒三丈。

黄圣衣在旁边说:“上映前,我们和王常田谈好了,大家点到为止,是不是三通娱乐?”

闻言,扬子抿了抿嘴唇:“我等于东那边的消息。”

他感觉是《画壁》片方下的手,光鲜和媒体关系很深。

《白蛇传说》和《画壁》故事风马牛不相及,但两部影片都号称是在中国古典文学中植入了现代爱情故事。

两部电影同档期上映,两部戏生态位相同,都有众多大腕加盟。

特效方面,他们的《白蛇传说》打着视效大片的旗号,陈嘉上号称《画壁》与好莱坞著名的Base FX团队合作。

这家公司曾为《变形金刚3》等电影负责特效。

而三通娱乐的《谍影》,和这两部完全是不同类型,那是谍战片。

在《白蛇传说》上,杨子拼尽了混圈多年的人脉。

宣传说《白蛇传说》1.8亿制作成本,有水分,但也有一亿五千多万,算上宣发基本差不多。

这部电影由扬子自己的公司,巨力影视投资,博纳影业发行,几经周折。

最初确定的导演是鲍得熹,因为种种原因,在拖延了将近1年的时间之后,导演交棒给程晓东。

扬子看了看旁边懵懂又有些无措的黄圣衣,他主投《白蛇传说》,对外说的,主要目的是捧黄圣衣。

实际上,捧人是有,不过是顺带的。

赚钱的同时,顺便捧自己的女人。

黄圣衣是星女郎,在电影圈咖位不低,又拉来了李莲杰。

本来林风来演许仙,后来换成了纹章。

换角这件事经历过一番波折。

纹章《失恋33天》爆了。

一跃成为了五亿票房男主,和之前不一样了。

电影圈非常现实,纹章没说什么,至少表面上没说,但他的经纪公司十八文化,作为圈内老人的王晶花直接出手。

放话出来,《白蛇传说》如果不给匹配的男主,宁愿毁约不演,也不会给林风做配抬咖。

纹章可以给干爹李莲杰低头,但不能给林风做配。

纹章和林风都是小生,生态位一致。

有过大爆电影,这一次做配,那么林风咖位就会踩着纹章上来。

文章有《失恋33天》续集在手,也有其他资源,正在一线小生咖位站稳脚,不能接受给他人抬咖。

男主李莲杰又是纹章干爹,如果纹章没有《失恋33天》在手,他也不会说什么,但是有了大爆票房男主,说句话是顺手的事。

林风、纹章二选一的情况下,不难选择,开机前纹章成了主演。

这也是三通娱乐崛起产生的余韵,影响了很多人的命运。

纹章做男主,扬子也支持。

如今趋势很明显,大陆这边的明星能抗票房,港台不太行。

而《白蛇传说》作为创业作,扬子非常看重,再加上投资巨大,回本压力很大,任何一点筹码都要用上。

这部电影上,扬子使劲了全力,他要的是借此在影视圈立棍。

进可以继续深耕,甚至趁着电影热走向上市,那他在家里地位会飙升。

退一步,也可以形成一个圈子,借助影视行业,搭建人脉网络,盘活自己的收藏和天珠。

这些东西需要人买,需要概念支撑,否则不值钱,还会砸手里。

扬子有个很好的榜样,娱乐圈里王忠军玩收藏就玩的很好,可以送人雅贿,成为圈内大佬,其他想巴结的明星,也会花钱买不值钱的艺术品,玩出了市场,更能顺便用来洗米。

因为投资巨大,扬子在宣发上用尽了方法。

先在外国进行评奖,出口转内销。

经过公关,获得了西班牙巴塞罗那电影节最佳贡献奖,还入围了第68届威尼斯国际电影节展映单元。

在威尼斯电影节上给媒体发大金额稿费,以求正面报道,在国内上映时更是请了一批知名影评人、策划人,每人送了一部苹果手机。

各种豪言,以后每月都将开拍一部投资过亿的电影,要拍出中国人的威风。

电影有3个不封顶,第一,主创主演的投资不封顶,第二,后期制作特技不封顶,第三,宣传上不封顶。

扬子看似说话牛逼轰轰的,但是并不是纨绔,心里有数,做事也有谱。

《白蛇传说》的配置,黄圣衣星女郎,纹章五亿小生,李莲杰领衔主演,程晓东执导,崔宝珠监制,美术指导、服装设计张叔平,剪辑师林安儿,摄影师姜国民。

演员有咖位,幕后都是港岛业内知名好手。

一个多亿的投资,这个钱都花了,送手机什么的都是小意思,不能在这些小细节上掉链子,该省的省,该花的花。

扬子混了多年娱乐圈,知道这个圈子什么样,捧高踩低算好听的。

在不少人眼里,他依然是个圈外人,别人都在看他。

所以深知场面的重要,有些钱花了,其实反而省钱了。

没有排场,没有相应的配置,由此引发的麻烦才是大麻烦,把钱坑光了,电影一坨屎,在这个圈子不少类似的事。

正是有一定配置,李莲杰才会同意加入。

李莲杰光凭借钱请不过来,砸钱的话,直接成了冤大头。

为了拉来李莲杰,经过多次沟通,再加上双方在其他方面也有交情。只凭交情不行,扬子清楚对方有过深思熟虑。

李莲杰是电影圈老人,是要保票房的,单纯土财主用钱堆,或者攀交情,他是不会同意的。

匹配了他咖位的拍摄团队,再加上给足片酬,才答应加盟。

同样,扬子也知道观众喜欢特效大片,所以宣传上号称电影中共有1500多个特效镜头,镜头数量不输于三通娱乐主打的电影。

一点都没说谎,没有说电影最后呈现,而是镜头数量,这一点绝对不输!

扬子也演过不少戏,对于娱乐圈有过观察,他对自己很自信。他的平均素质,是要超过电影圈。

至少他常识方面不差。

结果扬子傻眼了,小看了这个圈子的无耻,说好的事,完全当做放屁。

电话响起,扬子看了看,是于东的,接了电话。

等他挂断电话,黄圣衣问了句。

扬子摇了摇头:“不是三通娱乐。”

“我们干了吗?”

《诛仙》剧组,不知不觉到了十月,沈三通有空的时候,也会看一下国庆档。

听到沈三通的提问,负责电影方向的助理,不用他详细说明问题,仅从察言观色就知道他在问什么,立刻回应:“光鲜那边,我们有自己节奏。”

当然,暗中助推就不用多说,他是知道沈三通有道德包袱的。

沈三通挑了挑眉,光鲜有些不讲究,但也无可厚非。

三通娱乐的戏,双方有竞争,也是在一个规则之下,光鲜不会破坏规则。

可是对于扬子就没什么好说的。

电影圈以及娱乐圈非常排外,光有钱可玩不转。

扬子家庭没有吹的那么牛,零花钱两亿之类当然不可能。

但也很好了,至少不是骗子,是做实业的。

只是来钱没有娱乐业,或者炒作天珠来的快。

扬子直播带货也是如此,做实业没有直播来钱快。

如果不做重资产,不自己弄仓储搞品控,只收摊位费和抽成,成本非常低。

没日没夜的做工厂,要和银行、客户打交道,工人的工资、设备耗损、租金水电.每年睁开眼,几十万几百万甚至更多的钱没了。

扬子家里的生意,在社会地位、影响力比干直播强不假,但是来钱快以及难度方面,真不一定比扬子舒服。

来钱那么容易,谁也不愿意放下。

所以扬子拼了命的也要维持热度,上节目离婚。

什么事掺和进去了利益,基本上没有真的。

各种通稿黄圣衣惨,扬子蹭黄圣衣热度,也就是给女观众提供情绪价值。

扬子的条件,对于黄圣衣来说,是非常好的选择。

他长相又不差,可以说端正,家庭条件也不错,不是家族事业的继承人,但也有一定股份,地方上有影响力。

当然,不代表沈三通洗白扬子。

沈三通不是洗白谁,就好比对郭小四,他有点冷眼旁观,有暂时进步意义,有使用价值他就用,可骨子里带着重生者的冷血。

扬子的问题不是装逼,而是捞偏门。

李莲杰接拍了程晓东的《白蛇传说》,和许可新戏《龙门飞甲》,拍摄时更是在两个片场间奔波。

李莲杰在国内领衔主演的大片,票房成绩不错的只有沈三通介入后的《投名状》,之后又和陈克辛合作了一次,票房惨败。

国外拍的几部也是评价不高,急需巩固身价。

除了稳固咖位和身价,也有和扬子臭味相投的原因。

扬子玩收藏玩天珠,李莲杰也迷这些东西。

沈三通看了看国庆档票房表现,意料之外也在情理之中。

《谍影》领跑。

如今三通娱乐旗下有厂牌经过几次变动,基本稳定下来了。

原来的火车头电影、七十二变、前锋电影、小妖,是从类型进行命名,现在是从投资规模进行分类。

规模以上,保留三个厂牌,火车头、天罡、地煞。

火车头厂牌含金量进一步提升,只有三通娱乐重点关注的重头戏,一亿以上的大制作,以及具体开创性质的中小制作,才能冠以火车头厂牌。

而中小制作的冠名火车头,需要沈三通亲自看过,亲自点头。

火车头作为三通娱乐的拳头产品,也是品牌价值所在,宁缺毋滥。

天罡,是指一亿以下,五千万以上的中等规模制作,可以给予这个厂牌。

而地煞,是五千万以下,一千万以上中小制作。

天罡地煞都源自最初的七十二变厂牌,只是为了满足三通娱乐发展需要,进一步细分。

规模之下,前锋和小妖还保留,依然是一个探索先锋艺术或者技术,另一个是恐怖小成本。

还有青春校园类型电影的夏日柠檬等等厂牌。

三通娱乐的体系正在逐步成熟。

一个新人导演,想要执导大制作,要先拍出口碑不错的百万级电视电影,然后几百万级别的小成本院线电影,可以是青春校园,也可以是恐怖片。

成绩不用大爆,但也要保本,至少不赔,赔的话,要重新开始积累。

然后千万级别的中小制作,有几倍收益可以直接往上,没有的话要积累,往上到地煞位置。

地煞打通就是天罡,能够执掌五千万以上的中等以上制作。

和《白蛇传说》《画壁》同期上映的《谍影》,份数天罡。

《潜伏》导演姜微在《风声》后的第二部谍战电影,黄小明主演,投资额五千万左右。

本来半只脚踏入天罡,半只脚在地煞,之所以能够进入天罡,一个是姜微有《风声》成功打底,再加上黄小明经过《跑男》《盗梦空间》跻身顶级男明星行列,所以挂上了天罡之名。

《谍影》这部戏,沈三通没有亲自过问,只是做了简单指示,要把剧本做好。

剧本写作是电影制作流程成本最低的一个环节,属于前期筹备阶段。

电影没有正式拍摄,想写多久都行,一旦进入拍摄阶段,每一天花钱如流水,一天的成本就能超过剧本成本。

剧本是基本功,但是当下电影行业普遍做不好,因为干扰因素太多。

主演、导演、制片人、投资人,地位都比编剧高,有一个伸手,剧组开启权力斗争,就没法就事论事,成为了各个利益团体维护自己利益,维护自己权威的大乱斗。

三通娱乐的戏,剧本不说好精彩,但一定要有基本逻辑。

《谍影》从铁血网买部畅销原著,除了编剧之外,再找谍战小说的作家进行润色。

名家不好请,网络作家也可以,加入一些观众喜闻乐见的谍战“奇侠”元素。

沈三通要求就是做好剧本,剧情一定要合理,有基本节奏,该爽的爽,该帅的帅。

《谍影》特效不多,大部分是实景拍摄,投资额也不大,放在暑期档末尾正好。

竞争必不可少。

《白蛇传说》《画壁》片方都有意的放出《风声》这部戏,主要是沈三通主导,《谍影》才是姜微作为电影导演的处女作。

实际情况也是如此,《谍影》至少要保本,姜微才算在电影圈站稳了脚跟。

现在来看,《白蛇传说》和《画壁》都不能打。

沈三通稍微了解一番,便投入拍摄。

《诛仙》这部戏取景超级多,一共有四个租拍摄,沈三通带着剧组在一片绿色雪场,拍摄御剑飞行,他打算借助滑雪展示一些御剑动作。

他脑海里,有一个镜头,就是电影人物身着红袍、白袍,踩虚空如同踏雪,划过天空,于天地间纵横,把潇洒脱俗拍出来。

10月3日。

眼看《画壁》排片、黄金场次、票房要超《白蛇》,扬子再也没法忍受。

不只是意气之争,《白蛇传说》光是李莲杰片酬就要一千多万,单位美元。

这意味着电影至少票房超过5亿才有可能回本。

《白蛇》这部戏扬子绝对用心了,感情戏薄弱,捉妖戏突出,是无奈选择。

为了发挥李莲杰最大号召力,他的剧情必须加大。

这样在海外也能回收一定成本,不过扬子能感觉到,李莲杰老了,打不动了。

特效比不过三通娱乐的大片,为了参加电影节要赶工,再加上钱也不够用。

但不是谁都能像三通娱乐那样,一部戏的钱都用在制作上。

扬子做不到。

他知道这部戏主演和监制各方面都有吃钱,不过数额上他能够忍受。

《白蛇传说》跟好莱坞大片没法比,和三通娱乐的火车头厂牌没法比,但在国内也算是比较高的水平,在影院的视觉冲击力是有的,这就足够了。

拿个四个亿票房,最好接近五亿,只要不赔本,他算把电影流程跑通了。

下部戏想办法吃钱,再弄个天珠元素。

沈三通能把和田玉炒起来,他也能把天珠炒起来。

这部戏绝对够诚意,是打出名头的第一枪,然后被黑了。

太险恶了!

也是太坑了!

同行竞争也就算了,他大撒币,给了大笔红包,媒体拿了他的好处,竟然还来黑他。

拿了钱不办事,这种行为,不讲道理啊!

当初两片上映前,他和光鲜传媒老总王常田之间达成的“我们只说对方好,不说彼此坏”的协定。

太不要脸了!

《白蛇传说》刚上映,微博署名为“电影人吐槽专用”的用户就开始在网络上攻击《白蛇传说》。

扬子觉得这绝不是偶然。

作为新人,扬子在忍。

现在忍不了,因为这是要他死啊。

也不需要忍了,这个圈子他不打算混了,太坑了。

扬子在微博开骂,不只是生气,也是为了最后争夺排片和版面。

连发五条微博,言辞激烈,当场爆粗口,放狠话。

“我手上已经有对方有组织、有预谋、有计划抹黑的证据,我一定要为中国电影圈打奸除恶。”

“电影成功,以后每个月做一部过亿的电影。”

“电影没有争议不正常,但是抹黑和批评要分开。拍电影没批评没进步,但是对恶意的抹黑一定要惩奸除恶,肃清电影环境。如果不把这种抹黑的行为打掉,那真的会是中国电影的危难。”

“我是富二代,所以,我在大家眼里不就是等于不靠谱的纨绔子弟么,希望大家可以去看看《白蛇传说》,我们富二代也可以认真拍电影,拍出很有诚意的电影。”

或者“电影圈还是少一些泼脏水的行为,大家努力把局面做到共荣,争吵并不能对票房起到任何影响。”

随后,有微博用户发表了一条与《画壁》相关的帖子。

当中提到为《画壁》在影评网站刷高分等话题。

扬子立刻转发,对此表示:“无论此帖真假,都是我作为电影新人的学习帖,面对电影前辈们的独门绝技,我承认我输了,《白蛇传说》输了,自即日起,我将打住所有未建组的电影项目,停止投资所有电影,看到高尚的文化事业背后却如此肮脏,我认输!我承认惨败而归!”

闹成这样,拍戏之余,沈三通也在吃瓜。

《白蛇传说》和《画壁》闹的不可开交,《谍影》却一路领跑。

国庆档档期主要是《谍影》《白蛇传说》《画壁》三部国产片的天下,好莱坞进口片该上的都上了,九月十月好莱坞也没好片,就是国产片竞争。

《谍影》《白蛇》《画壁》三部戏,《白蛇》在全国排片量占同档期的第一名,排片最高,因为它投资最大,主演咖位也够大。

《谍影》和《画壁》排片不分上下,两部戏都是很会控制成本。

《谍影》黄小明片酬最高,千万级别,但比李连杰低多了。

至于《画壁》,演员片酬更没多少,主演邓朝和孙利加一块,也不足李莲杰的十分之一,甚至翻倍也没有。

其他演员多是光鲜自己人。

《谍影》《画壁》两部戏都是中等制作。

《白蛇》《画壁》声音最大,《谍影》不声不响成绩最好。

首日破千万,七天长假,国庆档票房最终收获了5亿多。

《白蛇传说》和《画壁》两部魔幻大片加一块两亿,而《谍影》一穿二,票房是它俩的总和,10月3日斩获四千万票房,也是国庆档单日最高票房。

这是三通娱乐形成了口碑效应,逐步惠及旗下所有电影,只要戏不是太差,正常宣发就有不错表现,观众也会给予耐心。

哪怕戏不好,只要非战之罪,观众也能理解。

沈三通看了看《白蛇》和《画壁》双方的争斗。

只有扬子在骂,光鲜不接招。

掀起骂战的“电影人吐槽专用”将自己的微博记录全部清空。

随后,杨子也通过微博表示:“一个老兄的协调,娱乐圈少了一场恶仗,但会引以为戒吗?怒火中烧,我忍!”

一些圈内人也对此事发表评论:“电影圈还是少一些泼脏水的行为,大家努力把局面做到共荣,争吵并不能对票房起到任何影响。”

沈三通叹息一声。

扬子不咋地,以后捞偏门,也搞阴阳合同。

在当下真算不错,可惜电影圈不讲理,一棍子埋了。

《画壁》本来落后《白蛇传说》,但是线上刷分发力,把《白蛇》口碑打崩了,然后线下发挥光鲜长处,点对点的从院线拿排片,拿黄金场次,还用了一些小手法。

等到10月3日,《画壁》票房超了《白蛇》,拿下来一千五百万票房,只在《谍影》之下。

影视制作公司,除了三通娱乐之外,面对院线都比较弱势。

以前新画面还能打,现在也不太行了,光鲜有矩阵模式在手,伯纳比不了。

所以,截至10月7日,《白蛇传说》累计票房1.45亿元、《画壁》则有1.2亿元,从单片成绩来看,两部电影均已过亿,《白蛇传说》小胜《画壁》一筹。

问题是《白蛇》投资很大,电影质量其实比《画壁》要好。

典型的劣币驱逐良币。

扬子在当下电影圈,还是有诚意的,他还没成为恶龙,需要证明自己。

沈三通知道扬子的那句话真心实意,以后要退圈了。

倒不是说扬子白莲花,而是光鲜确实太不讲究。

扬子输不起。

最终票房也就是破2亿,即便不算发行和宣传费用,按照杨子不到8000万的票房分账,出品方亏损过亿。

被《谍影》打败尚且好说,至少《谍影》剧情方面不差,又是三通娱乐国庆重头戏。

但是被《画壁》玩了,确实让人心寒。

没有《流浪地球2》被《满江红》压着打那么严重,但确实也不是什么好现象。

《满江红》也有光鲜参投,全资子公司。

有些现象不是后世才有,现在就有,只是现在资讯不是很发达,观众也还能忍受。

(本章完)

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