对原版《大圣归来》，沈三通的态度是取其精华去其糟粕，并扩展世界观。

原版具有开拓性，对于动漫电影的意义，非常大。

其中一些桥段也很有意思。

不过内核方面，沈三通不是很喜欢，做了改动。

大圣不是原版《大圣归来》中的性格，也没有赋予复杂的“人性化”特质。

尽量做到既符合原著，又有现代的特质。

原著齐天大圣是完美的主角模板，少年气息。

读百回本原文，可以明显感受到作者对大圣是亲儿子般的态度。

生命气息、天真无邪、爱护弱者、又有点莽撞和意气用事。

大圣的人格不能说完美，却是人人都喜欢和向往的。

比丘国那一段最能体现大圣性格特征，很可爱。

面对那些山神土地，他真的是穷凶极恶，像五百年前那个大魔王一样。

对那些被关在笼子里的孩子，他又像一个大哥哥一样

大圣为什么这么多人喜欢？

因为本来塑造的就很好。

从一开始的自恃本领任性妄为的妖王，经历西游修心路之后，仅凭自身祥瑞气息就可度化亡魂，改变地狱构造的斗战胜佛。

这种流传下来的经典故事，沈三通自问没有原作之上的才能，所以没有画蛇添足。

在他设定中，五百年后的齐天大圣，哪怕成了佛，历经五百年的战斗，他也依然本色不改。

所以这一版的齐天大圣，类似原版江流儿的角色。

内心成熟稳定，但依然保留纯真、勇敢。

电影进入正式剧情。

第一部分。

第一幕，问题孩童江流儿。

长安的天空一碧如洗，只是远处有三片乌云。

远远传来稀奇古怪的童声歌谣。

充满童趣，但是也带着几分“为赋新词强说愁”，自以为成熟，实际上还是小孩子。

“我是大魔王，金箍捅破天！”

“玉帝钻桌底，龙王当马牵。”

“钓颗星星砸灵山，哐当！震碎菩萨莲花船！”

伴随童谣，镜头视角下移。

长安城西市，市井百态。

有在卖混沌的，有杂耍，也有演皮影戏的戏班子。

贩夫走卒，人头攒动，茶馆说书，米铺布店。

日头若隐若现。

到了童瑶第二句，镜头给到青瓦房顶上一个四仰八叉七岁左右的小和尚，显然是他在唱。

沈三通相比于原版的建模，做了一定改动。

因为是小和尚，光头这个没有变。

面容则是圆脸圆眼，咧嘴笑时缺颗门牙，神态更自然可爱点，又带着桀骜。

衣着上，灰褐色的短打僧衣，膝盖屁股处打满补丁，腰间用麻绳系着褪色布偶猴。

江流儿懒散的躺在瓦顶上，嘴里叼着根狗尾巴草，翘起的二郎腿一晃一晃。

十足的桀骜不驯。

从他自己编的歪歌就能看出一二，菩萨都敢编排，已经不是一般的和尚。

江流儿一个鲤鱼打挺，震的瓦片一荡，激起清脆响声。

“哪个王八蛋揭瓦房，你给我下来！”屋檐下挂着“陈记桃酥”的招牌，老伴娘拿着鸡毛掸子，怒不可遏。

然而屋顶上人去楼空，什么都没有，江流儿早已溜之大吉。

下面就是一组动态长镜头。

拿着齐天大圣布偶的江流儿，伴随着杂耍唱戏声在房顶奔跑，踩落的石子，砸到了下面算命的瞎眼老道的头顶。

惊的老道慌忙的拿起浮尘，却将幡子弄倒了，倒了的幡子，落在了三个逛街的少妇身前。

吓了三个少妇一个踉跄，其中一个嘴里正含着糖渍梅子，少妇卡了嗓子，把梅子吐了出去。

吐出来的梅子落到了正在吃混沌的汉子碗里，汉子先是一惊，往后一撤，让正在炒菜的厨师被灶火熏了满脸黑，不过汉子顺着梅子方向一看，神色却是一喜。

江流儿在大街上奔走，边走边模仿说书音调：“呔！待俺老孙掀了这凌霄宝殿”

忽的一惊一乍，吓了正在雕刻石雕的石匠，一个没把握好力度，把狮子球给雕碎了。

这一段剧情，借鉴了原版，也埋下伏笔，轻松写意。

把观众的视角，从高高在上的神魔大战拉到了长安市井，聚焦到了七岁小孩江流儿的身上。

沈三通喜欢从普通人视角切入，一点点铺设故事线，而不是兀自上升。

时代背景上，没有按照历史时间线走，而是打造了全新的西游之后的世界，五百年后，依然是大唐。

其中变化最大的还是江流儿的人设，和原版几乎相反，江流儿变成了问题孩童。

电影继续。

第二幕，“大魔王”齐天大圣。

奔跑的江流儿有自己的目的地，要赶着去看皮影戏。

皮影戏的内容是他最喜欢的齐天大圣的故事。

他喜欢听强者的故事，尤其喜欢“大魔王”齐天大圣的故事。

长安西坊，槐树下支起三尺白布。

皮影匠人叼着麦秆，指缝夹着三根竹签，把个尖嘴猴腮的影子晃得张牙舞爪。

“且说那石猴出世，不拜天地不敬神！”

布上蹦出个金甲妖猴，一棒子捅穿纸糊的凌霄殿，玉帝影子缩成团滚进桌底。

“捅轻了！《天庭秘录》写着他把玉帝胡子编成辫儿！”江流儿不知怎么钻了进去。

“小和尚快走开！”

匠人瞪他一眼，不过竹签一挑，那妖猴竟真揪住玉帝长须打了个蝴蝶结，引得台下观众哄笑。

戏到西游路，玄奘捻着佛珠。

“猴头递茶揉肩，谄笑如酒肆小二。”

匠人把江流儿按下去，拉细了嗓子，布上大圣捧桃半跪。

“域外天魔？那都是孙大圣养的看门狗！”

江流儿边在幕布后跺脚，边摸人家的油彩，被赶出去前叫道：“养在兜率宫丹炉旁！《灵山辩经注》卷三写的！”

被赶走，不忘举着布偶宣誓：“齐天大圣是无敌的。”

一副后世粉丝给偶像举牌子的样子。

皮影班子讲述的大圣故事，和传统的大圣不同。

齐天大圣的故事，在西游五百年之后，发生了严重的扭曲和篡改。

从孙悟空的出世开始，便是自恃本领、任性妄为的妖王，铸就了无数错误；

天庭受封弼马温，便对权位超乎寻常的渴望，不断想要上位；

后来得偿所愿，西天取经乃是职场镀金，让大圣短时间内获取果位；

镇压域外裂痕，只是齐天大圣用来揽权的借口罢了，齐天大圣故意制造、夸大域外威胁，甚至与天魔有勾结。

齐天大圣利用危机，借此巩固自己的权力，打压反对者，排除、铲除异己，提拔亲信。

采用阴谋论视角解构齐天大圣形象，充满史书篡改与民间谣传的诡谲气质。

这些故事背后，充满了灵山墙角、玉帝床底下故事特征，采用了《天庭秘录》《灵山辩经注》等虚构史料佐证。

经过了史料篡改、断章取义、诛心之论等种种伎俩，达成污名化的目的。

相关尺度拿捏的很到位。

说的是石猴妖猴，最多到齐天大圣，没有提斗战胜佛，后者果位有力量。

污名化的故事，给大圣加了一重“悲情英雄”的特征。

这里，交代了江流儿的歪歌来源，以及他崇拜的齐天大圣，好像不对。

江流儿崇拜的是“大魔头”齐天大圣，喜欢研究大圣“成功”上位的秘诀。

也进一步展现了江流儿的性格特征。

沈三通赋予了江流儿扭曲的价值观和颓废感。

他崇拜的不是威风凛凛、降妖除魔的齐天大圣，也不是英雄，而是齐天大圣的果位、权力和战斗力。

江流儿不是想成为英雄，只是想要拥有英雄的地位。

电影院里的小孩，代入了小孩一样的江流儿，看的是嬉嬉闹闹。

大人则能看的是里面的故事，感觉有不少的隐喻。

大圣归来的主题从这一刻就开始了。

一个为了亿万众生，斗天斗地耗尽本源的齐天大圣，遭遇了严重扭曲，严重解构，浑身污水。

这难道是对的吗？

既然不对，就应该让真正的大圣归来。

动机和逻辑上，没有问题。

关于隐喻，沈三通已经做了淡化，但不可避免。

类似于贬低秦始皇、刘邦、朱元璋，想要贬低的不是他们，而是另有目的。

齐天大圣的形象，也是如此，避无可避。

沈三通尽可能把要讲的东西埋在了故事里，更注重电影情节，着重在江流儿的成长，而不是喧宾夺主，把解读空间留给观众。

电影继续。

第三幕，江流儿的身世。

被皮影戏班子赶出来的江流儿，挥舞着自己的“金箍棒”，和小狗戏耍。

跑着跑着撞到了老和尚，江流儿立刻老实了下来。

像是耗子见了猫，语气也頽了下来：“师父。”

老和尚看了看自己的木钵，又看了看化了孙悟空扮相的江流儿，无奈道：“流儿，你这个在干什么？”

在老和尚面前江流儿不敢贫嘴，但还是敷衍道：“我在化缘。”

这时，有人施舍了一文钱，江流儿立刻来了精神，他最喜欢钱了，对着走远的施主念了一声情真意切的佛号。

老和尚看在眼里，更是心累，告诫道：“流儿啊，为师就盼着你能踏踏实实，为师可没办法照顾你一辈子。”

说着，动手给江流儿把脸上的大圣彩妆抹掉，陷入了回忆。

镜头插入了过去场景，介绍了江流儿凄惨的身世。

多年前。

老和尚法明正在喝水，一个孩子从河上流飘了下来，这就是幼年江流儿。

一处山路，一群人慌忙转移，江流儿的父母就在其中，被山妖袭击。

父亲先战死，母亲在山妖围攻之下，跳入了悬崖。

童年江流儿眼睁睁看着可怕的一幕，看着父母被山妖杀害，这直接影响了江流儿的身心，导致他孤僻、乖戾。

因为恐惧，所以他对力量有着远超常人的渴望，极度渴望变强，做一个强者。

这一段剧情和原版一样，不过挪了一些位置，同时对原版的人物建模进行了一些改动。

原版的人物，至少在沈三通审美里，带着一点怪怪的气息，有点猥琐，眼睛是拉长的。

做表情的时候，特别是那种需要调动情绪的表情，特别奇怪，很虚浮。

电影继续。

第四幕，“暴君”大圣。

江流儿跟着师父化缘，路过茶馆就走不动路了，因为说书人正在讲《齐天暴君》。

老茶馆的木桌缝里渍着茶垢。

说书人一拍醒木，震得铜壶嘴儿喷出白雾：“上回说到，那暴君大圣以抗魔之名排除异己，凡不跪拜者皆被斥为天魔内应。其亲信皆封疆大吏，忠良多贬为马前卒。”

“踩着天魔脑壳发号令.”

江流儿扒着门框咽口水，不愿意跟着老和尚走了。

茶客们磕着瓜子哄笑，说书人竹板一敲，念了一段白。

“金甲裂了口子，佛印歪成奸笑，棒子捅穿了瑟瑟发抖的巨灵神，暴君说：此处有魔，那便一定有魔！”

“金箍棒蓦然插进一位不听话的菩萨天灵盖，以此立威震慑神佛，环视左右问：这就是魔，谁反对？”

说书人用了代指，齐天暴君，显然是齐天大圣。

在他嘴里，大圣实为精于钻营的投机者，从妖王到斗战胜佛，其手段无非是杀人为梯，伪善作舟。

江流儿听得入迷，老和尚拽他后领，咕哝道：“胡说八道。”

茶客们里，一个年轻人喝了口茶，叫好道：“现在我什么都不信了，只想着多赚点钱。”

“镇守府说魔染了之后会变成怪物，不仅伤害别人，也容易死掉，说什么魔气升腾，让所有人只能守在家里，不能出门，也不能工作，什么都不能干。”

“什么域外天魔？”账房先生打扮的人附和：“看看西方极乐世界，灵山净土之下，随便吃吃喝喝，什么都不用担心。”

宽大蓝衣胖子抹着嘴：“老秀才说得对！大圣也是灵山出身！你齐天大圣和灵山唱反调吗？灵山脚下歌舞升平，咱长安倒要锁门禁足？”

最先开口的年轻人得出结论：“所以齐天大圣也好，妖魔也罢，都是骗人的！从来没有什么魔气，也不存在域外天魔，反正都没见过。不这样做，也不会有任何问题。”

一位青衫中年附和：“大不了共存，西方灵山都可以，为什么东土大唐不可以？”

也有人客观道：“魔气浸染纵使有，也在域外在天外，妖物泛滥的问题却在眼前。”

你一言我一语，坐实了大圣对抗域外天魔不过是借口，只是以此来揽权。

域外裂痕是齐天大圣为了满足个人的权力欲望，主动打破域外空间放出来的，域外天魔是他引来的，是大圣和镇守府导致大家不能过好日子。

一个疤脸汉子不同意：“我走镖十多年，我们这里最安全，齐天大圣是英雄，镇守府也在守护我们。”

此话一出，炸了锅一样。

招致冷笑谩骂。

“呵呵，又一只走狗、鹰犬！”

“想当官想疯了！”

有不同意见的，立刻被围攻，这样，哪怕有不同意见的人也不敢开口了。

气的那个疤脸汉子胡子直翘，甩下几枚铜钱走人。

“走吧，流儿。”老和尚心里和明镜一样，这些人是有组织的。

支持齐天大圣的不在少数，话题聊到这个，茶馆都有人结账了。

但是掌柜没有阻止，说明人家赚的不是茶水钱。

“不！”

江流儿站出来，反对那些污蔑大圣的人：“山妖是可怕的，是吃人的！半个月前西市刘阿婆家的猪妖谁宰的？是镇守府的除妖人！还有，齐天大圣是顶天立地的大魔王！”

“顶天立地的大魔王”一出，让不少人雷倒，老和尚更是如此。

好吧。

江流儿不是反对这些故事，而是反对“贬低大圣”。

他不认为阴谋、污名的故事里的大圣，是负面的，他认为那都是英雄事迹。

电影继续。

进一步刻画了江流儿的扭曲三观。

提扫帚的伙计将师徒二人赶走，江流儿问老和尚：“师父，我们当和尚的难道都是为了填饱肚子？那我们怎么变强啊？和普通人有什么不同啊？”

“什么普通人，都是芸芸众生，我们也是芸芸众生。”

老和尚纠正江流儿明显歪曲的三观：“这化缘呢，只是做一个高僧的开始，打坐、念经、参禅。”

“打坐、念经、参禅。”江流儿已经听腻了。

“不骄不躁，悠然自得，你看为师现在不是很好吗？”

说着，右脚的大脚指头从烂掉的鞋露出来。

江流儿提出自己的质疑：“外面闹山妖，念经又不能念跑他们？”

老和尚问：“那你想要干什么？”

江流儿拿出大圣的布偶，眼中闪烁着坚定的光芒：“我要学好拳脚打山妖，我要做镇守府大镇守，我要做齐天大圣之下第一人！”

江流儿想要成仙成神成佛，由于出生时的遭遇，他的心像是刺猬一样。

时刻幻想自己威压一方，一个手指把妖怪戳死。

一将功成万骨枯！

死掉无数人也不在乎！只要死的不是自己就行了！

江流儿越说越兴奋，蹦跳起来，坚信大圣将会号令三界，统御天下。

什么玉帝老儿什么佛祖都要乖乖听话，而他江流儿要做大圣一人之下，万人之上的人族大镇守！

从小喜欢黑、深、残的江流儿，无比认可“大魔王”齐天大圣。

嘭！

“闭嘴！”

老和尚从天而降的一棒子，打在了江流儿的头上。

打的很疼。

路人，镇妖司的甲卫愣住，带着孩子的妈妈捂住了女儿的眼睛，打铁的铁匠不小心打到了自己的手。

“不要啊师父。”

老和尚一棍打散了江流儿要做大镇守的野心，立刻服软哀嚎：“师父，我都听你的。”

老和尚借机教育道：“江流儿，你听好了。”

师父喊了全名，让江流儿一个激灵。

“我们出家人普度众生，要从小事做起，专心的打坐、参禅、化缘。”

“一花一世界，一叶一菩提。”

“如是知，如是见，如是信解而已。”

念的江流儿摇摇欲睡。

“一切皆为虚幻。”

念的小狗打瞌睡。

“命由己造，相由心生。”

念的猫头鹰差点从树上掉下来。

“一念愚即般若绝，别老打打杀杀的。”

老和尚问：“你现在应该”

江流儿敷衍道：“知道了，念经，打坐”

“错了，应该是接着化缘。”老和尚给了他屁股一下。

“是，师父。”江流儿暂时不敢顶嘴。

几件事，将江流儿问题孩童形象逐步树立起来。

相比于原版，沈三通将江流儿和齐天大圣的人设内核互换了。

沈三通把原版大圣的角色特征给了江流儿。

迷茫、脆弱，颓废与自我封闭，逃避责任，没有力量感，内心充满挣扎，又渴望力量。

三观扭曲，充满了功利主义。

这部戏的剧情主题，也就出来了。

沈三通把齐天大圣和江流儿的关系，也互换了。

让齐天大圣做江流儿的“导师”。

原版让江流儿去教导齐天大圣，哪怕是江流儿化用了唐僧的身份，沈三通也不认可。

齐天大圣的形象，不只是齐天大圣。

现代齐天大圣形象，有一重革命的神圣性。

哪怕赋予“人性”，也不能是颓废。

而且中国神话，人与神的界限本来就不是泾渭分明，说的不是居住上的界限，而是阶级界限。

中国神话之中人可以通过修行成为神，神犯了错，也会变成人，甚至更严厉的惩罚。

所以“人性”和“神性”并不矛盾。

在齐天大圣的形象塑造上，沈三通可谓慎之又慎。

他不敢，也不能将齐天大圣刻画成迷茫与脆弱的形象。

越是研究越是敬畏。

在沈三通心里，迷茫和脆弱的可以是他自己，但不能是齐天大圣，妄图把自己的软弱、纠结投射到齐天大圣身上完全是无知无畏。

哪怕单纯从商业上，利益上，也不是好选择。

《大圣归来》最大的咖位不是导演，沈三通这版也是如此，他号召力惊人，但在齐天大圣面前，还是不够看。

人贵有自知之明。

沈三通认为自己还是有的。

原版不合理的地方，不合理的剧情太多了。

长安的防守松弛拉胯，人物的各种不合理。

特别是大圣的人设，完全背离了原著和大圣潜在的精神特征。

不管是《西游记》的大圣，还是现代记忆的大圣，都不是原版那样。

但是大家还是给《大圣归来》找理由，为什么？

因为那是齐天大圣！

换个角色IP，原版电影不说扑，但最多一两亿票房。

换而言之，做齐天大圣电影，只要稍微有点水平，能把成绩翻个五六倍。

这就是大圣形象的力量，也是叙事上的优势。

哪怕和大家印象中的角色背离，大家也愿意去迁就。

在这方面，哪吒远不及大圣的基础。

由此也可见，饺子的厉害，饺子的剧情故事，很丝滑。

《哪吒2》之后，有人说《大圣2》出的话能复刻《哪吒2》的票房。

想的太美。

要是原版水平，十来亿二十亿就不错了，这还是要沾大圣的光。

实际上，沈三通觉得能有十几亿都难，越往后，观众对于题材里的外部叙事浸染，越是敏感。

原版《大圣归来》的成功，画面水平不是主要因素，《深海》技术很厉害，水平很高，票房也不到十亿。

《深海》是23年的电影，比不上15年《大圣》票房成绩，这还是导演有做出国产动漫电影之光的滤镜。

潮水褪去，才知道谁在裸泳。归根到底，观众支持大圣多过支持动漫之光。

沈三通这版《大圣归来》全都要，既要大圣IP，也要国产动漫之光的加持。

所以迷惘颓废的变成了江流儿，以江流儿的视角和人物弧光来推进故事。

镜头一转。

雨水滴在了树叶上，流水潺潺。

城外有山妖在集结。

江流儿跟着师父在雨中找地方避雨，雨水打湿了他们的衣衫。

“喵。”遇到了一直狸花猫也在躲雨。

江流儿唤着狸花猫进屋檐。

救猫咪，说明江流儿在扭曲的三观之外，善意尚存。

兜兜转转，师徒二人躲到了客栈的后面的屋檐下。

发现刚刚在客栈里的几个人正在领钱。

不过没有起头的年轻人，而是几个看着没冒头，但是把握话题的人。

江流儿听到他们在讨论什么东西。

“骂人家齐天大圣干什么，又没惹我们？”

“谁骂齐天大圣了？”

“齐天大圣离我们十万八千里，嘿！有些人近在眼前。”

“指桑骂槐！”

表面骂齐天大圣，实际剑指统辖镇魔司、镇妖司的镇守府，以及大唐。

镇守府挡了太多人的路，只有把镇守府拆了，才能掌权。

为了达成这个目的，必须给镇守府使绊子。

要是镇守府一个接一个胜利，那权力怎么到自己手里？

哪怕镇守府的镇妖司和镇魔司事关亿万生灵，但不出大乱子，哪来理由抢夺权力？

“多事之秋啊。”

老和尚叹息了一声，悄悄把江流儿领走，这种事可大可小。

沈三通没有过多描绘阴暗面，或者映射什么，他更多是制造反差笑料。让孩童可以娱乐，让大人也能看深度。

“大圣啊！”

刚才发钱的人，忽然看到远处出现了山妖，惊呼：“除妖人呢，镇守府呢？”

黑是工作，但真有事的时候，这些人也知道到底要靠谁，谁才能靠得住。

影院里。

小孩看的是现世报，感觉可乐。

大人也能看到自己想看的，若有所思。

电影主题和主线逐步清晰明了。

江流儿因为凄惨身世，内心创伤，同时因为污名化的大圣故事，三观更为扭曲。

这样的情况，大圣来救赎，也就合情合理了。

大圣的污名化应该洗去，让大圣精神归来，江流儿实现自我救赎。

江流儿是“我”，是“我”需要齐天大圣，而不是“我”去救齐天大圣，是齐天大圣来救“我”。

江流儿代表着每一个普通人，他需要齐天大圣的救赎，而不是他去拯救齐天大圣。齐天大圣的精神力量将帮助江流儿实现自我救赎。

到了这一重，电影内核和原版已经截然不同。

但沈三通的野心远不止于此。

(本章完)