第656章 功夫斗恐龙

好东西也是需要营销的!

《海阔天空》这首歌经过电影剧情的渲染后,感染力立刻提升了一个档次。

杨叶邀请的各路大佬参加完首映礼,回去之后都是各种夸赞,墙裂推荐。

尤其是黄霑,他在好几家报纸上都有专栏,他不仅写《海阔天空》的影评,还写《海阔天空》的乐评。

电影和歌一起推荐,非常的给力,吸引了很多读者走进电影院观看。

一番造势之下,《海阔天空》成功接档《霸王别姬》,上映两周即拿到了1900万票房。

《霸王别姬》在戛纳拿到金叶子后,回香港宣传造势了一番,在六月份上映后,拿到了1700多万票房,比原时空翻了将近一倍。

《海阔天空》的演员阵容,当红的只有一个王非,还是唱歌的,能卖出这么高的票房,足以让影坛侧目了。

更重要的是《海阔天空》和《情人》这两首歌火了,白杨唱片趁势将Beyond乐队原本定名为《乐与怒》的新专辑改名为《海阔天空》推出,一面市即卖爆。

两首主打歌同时登顶港台、商台、新城三大电台,排名居高不下。

三个月后,销量突破30万张,达到六白金,Beyond跃居香港一线歌手,彻底大红大紫。

而随着《海阔天空》的电影在海外上映,《海阔天空》的专辑也跟着一路卖了过去。

杨叶专门为一张专辑拍一部电影,然后用电影宣传专辑里的歌曲,从而带动专辑的销量,这种操作手法,在后世成为商业操作的经典案例,被许多人研究,摹仿。

……

《海阔天空》上映之后票房非常不错,但基本上也就两千万出头了,因为《功夫》终于要上映了。

《功夫》的档期是精心选择的,这时候陈龙的大片《重案组》已经上映三周,即将下画。

周星池的《唐伯虎点秋香》也上映过半,而《侏罗纪公园》距离上映还有半个月。

这半个月的时间里,《功夫》一家独大,跟它同期上映的电影,全部暴死。

《超级学校霸王》上映一周,票房就被腰斩,最终票房没有破千万,只有原时空的一半。

就连《唐伯虎点秋香》也未达预期,原时空上映28天,大破四千万,现在也少了五百多万。

这是它上映得比较早,撞档不厉害,如果同期上映的话,也要被降维打击。

不是说《唐伯虎点秋香》不优秀,而是人们看完《功夫》之后,再看如今香港电影里的那些拙劣特效和打斗动作,就感觉索然无味,压根提不起半点兴趣。

之前那些打斗动作里夹带的特效,都是非常虚假的,拙劣的光污染。

无非就是一些很劣质的闪电,各种五颜六色的波。

《功夫》却把特效给实体化了,琴声可以化作一把刀、拳头,甚至披甲持刀,面目狰狞的恶鬼。

火云邪神施展蛤蟆功的时候,真的像一只蛤蟆。

狮吼功、如来神掌施展出来的时候,造成的破坏,那些砖石碎屑飞溅出去的轨迹,都是符合物理规律的。

而此前港片的那些劣质特效,就只是单纯的光效对波,而不会对环境造成破坏,这就非常的假。

杨叶之前拍《寻龙诀》、拍《神话》,对特效的运用只要是在场景的渲染上,人物本身的动作,还是正常的打斗。

所以那种震撼和《功夫》带来的震撼,是完全不一样的。

更别说杨叶这版的《功夫》还在电影结尾狠狠地卖了一波情怀。

《功夫》只用了两天时间,票房就突破1000万港币,是香港市场有史以来最快破千万的电影。

上映两周后,功夫的票房达到恐怖的4500万港币,让人瞠目结舌。

这时候《侏罗纪公园》上映,《功夫》的势头才缓下来。

《侏罗纪公园》让史前巨兽在大银幕上复活,带给观众的又是另外一种不同的震撼。

整个暑期档,跟这两部电影同期的片子,全都被血洗,即使周星池的《济公》也不例外。

香港市场去年还繁荣无比的暑期档,今年瞬间雪崩,整个香港影坛,哀嚎一片。

说雪崩其实并不对,今年的暑期档其实更加繁荣,从票房收入来看,毫无疑问是历年最强。

只不过票房全都被两部电影给吸干了而已,其他人连汤多没得喝。

香港这边,《功夫》和《侏罗纪公园》战得难分难解。

台湾那边,战况也十分胶着。

《功夫》在台湾的上映日比香港晚一天,但首映日即发放120份拷贝,创下最高记录。

开画首日,票房就突破2500万台币,大破票房纪录。

随后更是一骑绝尘,将台湾历年的各种票房记录,全部破光。

电影院人潮挤爆,预售票销售一空,加开场次一直到凌晨四点,各大院线全部亮灯满座。

台湾娱乐圈的各路人士纷纷跳出来为杨叶背书,称《功夫》是杨叶继《终结者2》之后,里程碑式的佳作。

随后登陆的《侏罗纪公园》也毫不示弱,跟在《功夫》后面一路急追,到底哪部电影票房更高,目前还尤未可知。

台湾八大片商嘴都笑歪了,为了宣传造势,更是故意拱火,将这场票房大战渲染为“中西对决”,“中国功夫大战史前恐龙”。

其实这两部电影都出自杨叶之手,只不过一部电影他站在台前,一部电影他躲在幕后罢了。

两部电影同时狂暴,收益最大的就是中影,因为台北的很多龙头院线都是中影的,他家自然赚得最多。

中影总经理徐立功面对媒体采访的时候,更是称赞杨叶是“电影之神”。

而大陆这边,由于《侏罗纪公园》根本就没有上映,自然是《功夫》一家独大了。

……

杨叶今年可太忙了,他一边拍《生死时速》,一边弄《黑客帝国》的前期工作,还要一边弄《终结者3》的后期工作。

搞女人的时间都没有,每天不是蹲在片场,就是蹲在紫气公司。

由于分身乏术,关于《功夫》的宣传只能不参加,连在台湾的首映活动,都是邓丽珺代替出席的。

杨叶有很多子女的事情早就被肥黎给曝光了,当初还有很多媒体痛斥他,批判他。

但随着白龙王忽然跳出来说杨叶是什么紫微星转世,紧接着肥黎又离奇死亡,骂杨叶的声音就变小了。

台湾的民间信仰是非常浓厚的,有80%的人信奉某种形式,掺杂有佛教信仰因素的传统台湾民间信仰或台湾宗教。

很多人真的相信杨叶是紫薇星转世,要不然他怎么那么牛逼呢?

台湾人放在寺庙里祭司的神有两百多位,对紫薇大帝的信仰虽然比不上妈祖、观音、王爷这些,但也排在前列。

本着宁可信其有,不可信其无的原则,那些媒体也就不再骂杨叶了。

邓丽珺公然带着一双子女出席活动,也没人说什么。

不少人反而十分羡慕,因为杨叶可是名副其实的华人首富。

男人羡慕杨叶左拥右抱,艳福无边,女人则羡慕那些女明星可以嫁入豪门,富贵无极。

到了九月下旬,《功夫》在香港上映两个月后正式下画,票房达到6123万港币,刷新票房纪录,登顶第一。

而《侏罗纪公园》也随后下画,票房5800多万,因为《功夫》的干扰,没有突破6000万大关。

票房大战打到后期,杨叶的粉丝们不愿意杨叶输给一部西片,纷纷跑到电影院重刷,助他一臂之力,帮他压制住了大恐龙。

在台湾市场,两部大片也是双双突破两亿新台币大关,由于还没有下画,可以再苟一个月。

《功夫》在大陆、新马、印尼等传统的华语片地区全线突破,日韩市场也捷报频传。

每到一地,都和《侏罗纪公园》打得难分难解。

不过总体而言,在亚洲市场,《功夫》大体还是压制住了《侏罗纪公园》。

在欧美市场,《功夫》的表示也非常不错。

杨叶逐年积累的票房号召力不是原时空的周星池能够比的。

周星池的《功夫》最初在北美上映的时候,首日票房只有8.8万美金。

观众根本不认识周星池,哥伦比亚甚至要借陈龙来宣传电影,放出元秋的剧照,说她是Jackie Chan的师姐。

好在《功夫》的口碑良好,在哥伦比亚不遗余力地宣传下,最终票房达到了1700多万美元。

而在杨叶的超强人气加持下,这版《功夫》只用一个周末就突破了2000万美元。

虽然如此,《功夫》在欧美市场的表现还是和《侏罗纪公园》差距很大,票房成绩不到后者的三分之一。

不管杨叶有多牛逼,他终究是无法彻底突破肤色、语言和文化的隔阂。

……

有人笑,就有人哭。

《功夫》一骑绝尘的背后,就是无数电影血扑。

就连周星池和杜琪峰联手打造的《济公》也未能幸免。

周星池和杜琪峰都喜欢掌控一切,都想往电影中注入自己的意志,最后的结局就是电影十分的拧巴,让人看得很蛋疼。

在原时空票房就未达预期,本时空在《功夫》和《侏罗纪公园》的双重压制之下更惨,本埠票房两千万都没过,堪称周星池的滑铁卢。

更惨的是台湾片商,龙翔影业的王应详以3000万的天价购得《济公》,在台湾上映之后,遭遇联合绞杀,票房只有一千万出头,亏成了傻逼。

至此,和香港电影业积怨已久的台湾片商,终于爆发了。

1993年前后,由于电影赚钱太容易,香港电影人空前膨胀,吃定了台湾片商人傻钱多,对其各种坑蒙拐骗。

明星片酬不断暴涨,制作水平却一路走低。

粗制滥造、类型单一、盲目跟风、成本虚高,导致票房扑街,片商损失惨重。

这也就罢了,愿赌服输,但很多香港制片人卖片花拿了台湾片商的钱,却交不出货。

迄今为止,一共有250部港片没有如期交货。

这他妈就是坑蒙拐骗,当台湾片商是凯子。

是可忍孰不可忍,愤怒之下,台湾八大片商联合起来,一起来到香港,誓要讨个说法。

这就是导致香港电影急转直下的“八大片商逼宫事件”。

八大片商一起向港片发难,他们提出了四大诉求:

第一,香港电影业尽快完成那250部没有如期交片的电影。

第二,港星的片酬太贵了,必须抑制。

第三,在台湾发行港片要服务费,1000万之内要20%。过了1000万,可以只收15%的发行服务费。

第四,限制港片的收购价格,最高不能超过1750万。

面对八大片商压境,香港的电影业是怎么反应呢?他们对这件事根本就没怎么在意。

对于捞钱捞得正嗨的香港电影人来说,他们觉得台湾佬这么干那就是眼红我们挣得多,想压压价钱而已。

谁也没意识到这是一个危险信号儿。

虽然如此,人家摆出了这么大的阵仗,面子还是要给一些的。

陈荣美,向桦胜、黄百明三人联袂来到八大片商下榻的半岛酒店,打算缓和一下台湾片商的怒火。

中影的徐立功见才来了三人,十分不满。

他们希望能够见到香港影坛的头面人物杨叶。

谁知道不仅杨叶没来,连徐风都没来,

徐立功问道:“杨董和徐总经理没来吗?”

陈美容是个养尊处优的公子哥,傲慢地道:“由我们三位跟诸位谈就可以了。”

……

杨叶忙着拍电影,压根没有想要阻止这件事。

他的眼光已经不在香港这个小水潭了。

一辆残破的地铁车厢里,杨叶抱着关芝琳,忘情地拥吻在一起。

“咔!”

“我宣布《生死时速》顺利杀青!”

一阵鼓掌欢呼声中,杨叶拉着关芝琳站了起来,随后吩咐道:“现场收拾一下,杀青宴明天再吃。”

又对陈木胜道:“阿胜,我先走了,现场交给你了!”

“好的爵爷!”

陈木胜心情很是振奋,因为他觉得这部电影老牛逼了!

“叶哥哥,我们晚上去哪里吃饭?”

“今天不行佳慧,我还有事,我先送你回家!”

关芝琳撅了一下嘴,还是没奈何地答应了,恃宠生娇这一套,在杨叶这里不好使。

杨叶把关芝琳送回家,看了看时间,便驱车去了机场。

没过多久,车门打开,利智带着一个女人和一个小女孩钻进车厢。

那个小女孩看着杨叶,怯生生地叫道:“爸爸!”(本章完)

第657章 刘小莉抵港

刘小莉终于处理完国内的事务,带着小安风来到了香港。

杨叶来机场,自然是为了迎接她们母女。

杨叶见小安风一见面就喊主动叫爸爸,心想,肯定是刘小莉教的,这女人还真豁得出去。

如果杨叶只是一个普通人,比如说美国那个律师,想娶刘小莉,大概要舔好久才行。

小安风自己有爸爸,想让她改口叫另外一个人爸爸,也未必是件容易的事。

但由于杨叶英俊萧洒,是超级巨星,又带着首富光环,刘小莉就主动把一切都搞定了。

杨叶看着小安风怯生生的样子,明白她只是听妈妈的话,心里未必接受了自己,当即高兴地答应了一声,赞道:“好女儿,真乖!”

随即从汽车的储物格里翻出一个水兵月的手办,柔声道:“这个小兔送给你!”

“谢谢!”

小安风把小兔抱在手里,摸摸她的长辫子,很是喜欢。

杨叶宠溺地摸了摸她的脑袋,然后对刘小莉说道:“机场人太多了,所以只能在外面等你。”

刘小莉善解人意地道:“没关系啊,你是名人嘛,在公开场合露面很麻烦的。”

杨叶点点头,说道:“咱们回家!”

……

“太太,小姐,欢迎回家!”

管家带着两名佣人一个杂工,站在门口欢迎刘小莉母女。

只有在电视里看过的场景,忽然出现在刘小莉的面前,让她一时之间说不出话来。

杨叶淡淡地道:“晚餐准备好了没有?”

“都准备好了!”

杨叶很是满意,左手牵着大宝贝,右手牵着小宝贝,说道:“先吃饭,我家有个鲁菜厨子,做的东北菜很地道,你尝尝看。”

刘小莉是东北人,杨叶就专门给她准备东北菜,刘小莉见杨叶待她如此体贴入微,心中十分感动。

一顿饭吃得其乐融融,吃完饭,杨叶带着两人参观了一下这个新家,又送了小安风一只小狗。

那只小狗毛茸茸的,很是可爱,安风非常喜欢,抱在怀里不舍得撒手。

“爸爸,它叫什么名字啊?”

见面这一会儿,杨叶就已经送小安风两件礼物了,小女孩不经哄,对杨叶好感倍增,这一声爸爸,也叫得自然了不少。

杨叶没有直接回答,却问道:“你看过《ET外星人》吗?”

“看过啊!”

“那个电影里面有条狗狗,叫做大麦,你还记得吗?”

“记得啊!”

“大麦就是它的爷爷,它还没有名字,你帮它取一个吧。”

“哇!”

安风没想到这条小狗居然是大麦的孙子,更加喜欢得不得了,她歪着脑袋想了想,说道:“那我叫它小麦好不好?”

“小麦是它的爸爸!”

“那……叫它饭团好不好?”

杨叶不明白怎么忽然就从麦变成米了,不过无所谓,笑着点点头:“当然可以!”

转头对刘小莉说道:“小风的学校我已经联系好了,不过咱们得先去趟欧洲。”

杨叶泡刘小莉的时候答应了跟她去欧洲结婚,刘小莉见杨叶说到做到,还待她女儿视如己出,心中十分感动,忍不住靠在他的怀里,说道:“老公,你真好!”

……

香港电影业对台湾八大片商提出的四大诉求,除了第一条,答应帮忙催那些制片人尽快交货之外,剩下的三条一概拒绝。

两百多部电影逾期不交货,把片商当凯子,确实理亏。

但几大电影公司也只是答应帮忙催而已,并没有做出什么承诺。

毕竟人家就不交,摆明了坑钱,你又能怎样呢?

等于没说。

第二条限制演员片酬,几大电影公司倒是想,现在一线影星一部电影千万片酬。

王祖贤这些女星也要到两百三万,谁受得了?

但他们也无能为力,陈美容没好气地道:“香港演员的片酬是你们推高的,我们都难受啦,但涨上去容易,降下来怎么可能?”

第三条、第四条,要求港片在台湾发行的时候收服务费,还有限制港片的收购价格,这是在损坏香港电影公司的利益,几位老板直接表示没得谈。

八大公司怒了,龙翔影业的王应详道:“如果你们不答应我们的条件,我们就抵制港片。”

几位香港老板乐了,抵制港片,那你们放什么呀?你们电影院空着吗?

王应详表示:“我们会向政府请愿,放宽西片和日本片的上映数量限制。”

八大片商这一招是很厉害的,因为港片在台湾一直享受的是国产片的待遇,而好莱坞和日本电影则有引进数量和放映规模的限制。

港片占了很大的便宜,一旦放开,港片在台湾就要面临好莱坞和日本的公平竞争。

但几位香港老板更加无所谓,公正竞争就公平竞争呗。这有什么可惧的?

好莱坞和日本电影在香港上映本来就没有任何限制,结果呢?不还是我们港片的天下吗?

纵然《侏罗纪公园》正在横扫世界,但他们也觉得没什么。

因为咱们香港还有个杨叶呢,《功夫》在亚洲市场不是就压制住了《侏罗纪公园》吗?

他们却没想过,杨叶牛逼,关他们屁事。

事实是1993年以后,港片儿就开始走下坡路,而且越滑越快。

台湾一开放好莱坞和日本电影的限制,港片在台湾就被打得节节败退。

很快,台湾就沦为了好莱坞的票仓。

东南亚、韩国也是一样。

《侏罗纪公园》大爆之后,好莱坞大片乘胜追击,将港片打得溃不成军,就连大本营香港也守不住了。

好莱坞大片在香港动不动就能卖三四千万票房,而港片到了后面,能过2000万的都寥寥无几。

到了1997年,又是一部标志性的电影《泰坦尼克号》横扫全球,香港票房达到1亿1000万,港片彻底没有了还手之力。

不仅仅是香港,好莱坞打造的“高概念电影”对其他地区的电影来说根本就是降维打击,席卷全球是大势所趋。

九十年代还发生了一系列的大事,包括马来西亚、泰国的货币风潮、印尼暴乱、97亚洲金融风暴香港被重创、韩国破产……

这些都对香港的电影业造成了巨大的冲击。

还有盗版横行,也是雪上加霜。

风行一时的卖片花成为过式。

别说卖片花,连现成的拍好的港片都没人要。

这直接导致香港电影的产量锐减,制作成本也变得很低。

除了陈龙、周星池少数几位有号召力的巨星演出的电影还能维持制作水准,大部分港片的成本和制作周期都被迫压缩。

香港电影的工业水准迅速下滑,成了粗制滥造的代名词。

从那时起,香港电影就算是死了。

但也没彻底死,百足之虫,死而不僵嘛。

杨叶虽然来到这个时代,他也没有办法力挽狂澜,拯救港片。

因为要抗衡好莱坞只有一个办法,那就是像好莱坞一样搞“高概念电影”对冲。

但这需要一个实力强劲的本土市场,香港只是一座城市,它没有这个条件。

杨叶现在只想把香港电影的人才卷走,带到大陆去,让香港电影融入到中国电影中去。

本时空的中国发展很快,随着网络时代的来临,即将迎来一次飞跃。

一个强劲的本土市场已经呼之欲出。

……

谈判就此破裂,八大片商不死心,巨登公司的杨登魁建议还是去见一见杨叶,最起码也要见到徐风。

八大公司跟杨记这些年一直合作愉快,没有什么矛盾。

这几年香港电影业泥沙俱下,大家都一窝蜂冲上去拍各种烂片捞钱。

但杨记却比较谨慎,一直严把质量关,都是别人跟风它,而不是它跟风别人。

八大片商和杨记合作赚了很多钱,这次赴港也不是冲着杨记来的。

但杨记毕竟是行业龙头,他们希望杨记能够站出来主持公道。

这些人里面,杨登魁跟杨叶和徐风比较熟,于是由他出面联络。

却被告知杨叶去欧洲了。

而徐风嘛,她跟吴思远一起,到珠海去了。

两位老板在关键时刻却不在香港,不知道是巧合,还是不想掺和这件事。

八大片商无奈之下,返回台湾,决定跟港片死磕。

……

改开的时候有四大经济特区。

深圳靠香港,珠海靠澳门,厦门靠台湾……

深圳和厦门都被带飞了,澳门体量太小,带不动珠海。

珠海就自己整活,一个经济特区不想着搞工业,搞起了旅游业。

进入九十年代,当时文化部门在考虑一个问题:经济在改革开放,那文化应该如何发展?

珠海的李市长向国家建言:珠海环境优美、交通方便,与澳门一墙之隔,距香港不过一个小时的水路,而从台湾飞到珠海,也不过两个小时左右。如果在珠海这个便捷的交通节点上办一个电影节,让三地互相了解、互相交流,岂不美哉?

早在1992年的时候,珠海发起了一场“珠海国际影视娱乐城研讨会”,邀请了许多名人,探讨在珠海投资建设影视娱乐基地的可行性。

原时空这场讨论很快就胎死腹中了,而本时空也没啥结果,因为杨叶已经在深圳大肆开发影视基地,珠海没有机会了。

既然影视基地搞不成,李市长又建议,我们来办个电影节吧!

李市长找了两岸三地的一些电影人,询问他们的看法,大家都表示支持。

于是就上报广播电影电视部的田聪明部长,最后国家批准,由珠海举办永久性的国家电影节,定名为:中国珠海海峡两岸暨香港电影节。

这时候国内已经有了金鸡百花电影节、长春电影节和上海国际电影节。

金鸡百花和长春针对的是中国大陆电影,而上海国际电影节是国际A类电影节。

这个新出来的珠海电影节定位与众不同,它要做一个涵盖两岸三地的电影节,把大陆、台湾、香港的电影都拉到一起评奖。

这个定位非常有意思,跟本时空的金像奖非常相似。

李市长分别联系了金马奖主席李行和香港导演协会的会长吴思远,两人自然大力支持,帮着联络了很多港台电影人。

由于大家来自不同的地区,对于电影节的各种意见比较杂乱,所以李市长便邀请大家到珠海,共同商议,拿出一个具体的方案来。

杨叶对这个珠海电影节是支持的,不过他没有直接出面,而是派出了徐风。

……

珠海,拱北口岸!

李市长、谢晋导演亲自到关口迎接前来参加商讨会的李行、吴思远、徐风等人。

一年前的“海峡两岸暨香港导演研讨会”,大家早就见过面了,现在都是好朋友,非常亲热。

徐风和李市长握手,解释道:“杨董是2000年奥运会的形象大使,这次跟着去欧洲了,所以来不了,还请李市长见谅。”

李市长不以为意:“办奥运会是我们所有中华儿女的共同心愿,杨董为奥运出力,鄙人钦佩不已,又怎敢有意见呢!”

翌日,两岸三地电影届的一些头面人物,聚集在一起,开始了关于珠海电影节的讨论。

首先是电影节的形式,国内成熟的电影节有金鸡、百花,金马、金像这些,应该用哪一种评选方式呢?

然后电影节要发奖,这个奖应该叫什么名字?还有电影节评选的范围之类的。

徐风这次来,也带来了杨叶的一些意见。

杨叶指出了金像奖当初设计时的一些缺陷,不建议珠海电影节的评奖方式按照金像奖的方法来办。

又指出金鸡奖比较注重意识形态,这放在内地没错,但既然珠海电影节评选的是两岸三地的电影作品,那就要适当地放弃一些意识形态的东西,所谓“搁置争议,共同发展”嘛。

而百花奖那种靠大众评审来评奖的方法,显然也是行不通的,因为一些电影可能不会在国内上映,观众都没看过,怎么评选?

杨叶建议珠海电影节应该参考金马奖的模式,并直截了当地说明,在两岸三地的这些电影节中,金马奖是最公正的!

只不过金马奖也有自己的意识形态,比如不允许大陆电影参加。

如果能够按照金马奖的模式,办一个不止是两岸三地,甚至全球华语电影都可以参加的电影节,那绝对华语电影界是一庄盛事!

徐风转述杨叶的话,把现场许多人说得热血沸腾,尤其是李市长,高兴得不得了。如果真能实现,这统战价值不是杠杠滴啊?

就连台湾电影人也觉得这个提议老牛逼了,也表示支持。

却不知道,杨叶说出这番话是在掘金马奖的坟墓。

金马奖在九十年代后期成为华语电影节第一奖,就是因为开放包容的姿态,把华语电影全部涵盖进去了。

现在珠海电影节搞在了它的前面,那金马奖还搞个屁啊?(本章完)

重新连接服务器...

连接失败... 将在 秒后重新尝试连接.

连接失败.
请刷新此页面.

此会话被服务器暂停.

恢复会话失败.
请重试或者刷新此页面.