第840章 位子不一样了

“你总是心太软,心太软

独自一个人流泪到天亮

你无怨无悔的爱着那个人

我知道你根本没那么坚强”

元旦过后,一首曲调舒缓的情歌突然充斥在燕京的大街小巷,理发店、歌厅等各种公共场合随时都能听到。

理个发的功夫,林为民已经被这首歌给洗了脑,回到家中,他发现连闺女都在哼着这首歌。

“这歌谁教给伱的?”林为民问道。

小豆包正拿着一根木棍逗池子里的乌龟,“我听到的,爸爸,我唱的好听吗?”

林为民也不管小豆包乐不乐意,抱起了她,吧嗒亲了一口,“好听!”

小豆包用袖子擦了擦脸蛋,她脸上露出几分讨好的笑容,问道:“爸爸,我们什么时候建旱冰场啊?”

最近这些天,小丫头心心念念的就是她的旱冰场。

冰场当然很好,但只能冬天用,很不划算,小豆包经过一番审慎的思考,觉得还是旱冰场更加实用。

“这事不能着急,爸爸得找个地方才行。”

“爸爸,你要建的大一点。”小豆包叮嘱道。

“知道了,知道了。”

父女俩正说着,陶慧敏突然走过来,两人立刻噤声,一言不发。

他们装作若无其事,可落在陶慧敏的眼中,却是鬼鬼祟祟。

懒得理会这没有正形的父女俩,陶慧敏说道:“嘟嘟来了,还带了一瓶虎骨酒,回头你想着给姐夫送过去。”

“知道了。”

林为民答应了一声。

韩定邦在嗡嗡嗡时期一条腿留下了残疾,阴天下雨就会疼,治是治不好了。

虎骨酒有祛风除湿、强健筋骨的功用,这些年林为民时常会让人搜集点,给他解解疼。

只是这玩意现在越来越不好搞了,价钱自然也是不菲。

林为民将小豆包交给陶慧敏,进了正屋客厅,马嘟嘟见到他,起身道:“林老师。”

“坐!”

两人落座,聊了几句闲话,马嘟嘟便跟林为民汇报起征地拆迁的工作。

高井胡同那边儿的拆迁以政府为主,有林为民这个大金主在,补偿不是问题,进度自然是顺利的。

不过拆迁这种事向来耗时、耗力,现在拆迁补偿谈的差不多了,但居民们拆迁后的落脚点还是个问题,市政府方面还在协调,真正要拆迁也得等到年后开春了。

“嗯,在推进就可以。我这边虽然不急,但你得盯着市政府那边,给他们一点压力,我们可是真金白银的花了钱。”林为民说道。

“是,我明白。”

聊完了正事,林为民又问道:“你有时间帮我问问,看看附近有没有大一点的场地可以长租。”

“多大的场地?您打算干什么用?”

“小豆包想要个旱冰场,小孩子三分热度,我想着先租个场地建一个,估计玩个一年她也就玩腻了。”林为民说道。

“好,我打听一下回头有合适的地方告诉您。”

聊完了事,马嘟嘟起身告辞。

临出门时,他看到了正在踹枣树的小豆包,她似乎是想把树上仅剩的那几个叶子给晃下来。

马嘟嘟眼神中忍不住露出几分艳羡,这就是出生就站在终点的孩子啊!

今年的元旦期间,最火的歌是《心太软》,最火的电影是《不见不散》。

上映首周,这部电影取得了1420万元的票房。之后的两周,《不见不散》又分别轻取2250万元和1640万元,累计票房达到了5310万元。

观众对于这部电影的评价很好,但业界的评价却不高,不光是电影,对于冯晓刚这个导演的评价也是如此。

《大众电影》上的那篇文章影响力确实不小,虽然让冯晓刚出了大名,但也让他被圈内人给恨上了。

眼下电影马上就要突破6000万,冯晓刚手握两部6000万票房的电影,不遭人恨都没天理。

《不见不散》很火,文诚出品的电视剧《我的大学时光》也不遑多让。

这部电视剧自元旦在央视播出后,收视率一路走高,剧集的集数不长,只有26集,昨天刚刚结束播放,大结局收视率达到了31%。

《我的大学时光》的宣传重点一直都是《花季雨季》续集作品,演员也都是原班人马,故事背景从高中升级为大学,自然受到了电视观众们的热捧。

但收视率不及《花季雨季》也是事实,综合观众评价来看,电视剧的制作水平中规中矩,不算特别出彩,但也没犯什么大的错误。

制作《花季雨季》的时候,文诚影视刚成立不久,这个项目又得到了林为民的重视,整个公司为了这部电视剧都耗费了极大的心血。

现在文诚影视同时制作四五部戏,《我的大学时光》的制作水平确实不如《花季雨季》,这历来也是续集作品的通病。

导致《我的大学时光》不及前作的另一个重要原因,则是央视整体收视率的下滑。

其实也不仅是央视,全国各地电视台的收视率趋势都是如此。

改革开放之前,电影是国内当之无愧的主流娱乐方式。

进入八十年代,电视机逐渐普及,电视剧成了大众最喜欢的消遣娱乐方式。

到了九十年代各种娱乐手段越来越多,老百姓的业余生活也越来越丰富,电视、电影在娱乐领域的统治力也在逐渐下滑。

别看文诚影视的几部爆款电视剧动辄就是百分之二三十、三四十的收视率,但去年一整年,央视一套所播出的电视剧里,收视率破十的作品屈指可数。

对比来看,《我的大学时光》取得如此成绩,也算是优秀的。

最主要的是这部续作的吸金效率可要比《花季雨季》强多了,央视首播的采购价格照比《花季雨季》的20万每集提高到了25万,这绝对是央视历来采购剧集的最高标准,用后世的话来说,这就是剧王的水准。

另外在《我的大学时光》制作期间,就有国内众多省级电视台、上星卫视前来求购。

前作《花季雨季》在央视播出打破了50%的收视率,各地播出的收视率也均取得了不俗的成绩,现在续集要出来了,这些电视台自然趋之若鹜。

各方的争抢,导致《我的大学时光》版权费用一路高涨。

央视首播后,电视剧二轮播出的版权费用基本回拢,只留下一小部分尾款还未结。

3680万元。

《我的大学时光》首轮、二轮版权费用创下了一个惊人的数字,算上未来持续不断的收入,这部电视剧至少将为文诚影视带来5000万元以上的营收。

文诚影视的开年打了一个大胜仗,海晏走路都带风。

从昆仑饭店跳出来,执掌文诚影视应该是他人生之中做的最正确的决定,这个决定的正确性甚至可以比肩他以一个外行的身份用一年多时间写出的那本《便衣警察》。

《便衣警察》带来了他名气、带给了他荣誉,也带给了他一定的财富。

但跳槽到文诚影视,却结结实实让海晏实现了阶级跃迁。

他本身出身很好,红色家庭,但这个东西在他成年之后对他的帮助并没有那么大。

进入到警察系统,靠着自身的能力和长袖善舞,他最后混到了昆仑大饭店的经理职务,每天迎来送往,接触到的人级别还不低。

但这种职务就像是那些奢侈品柜台的柜姐,她们卖的都是动辄几万、几十万的奢侈品,成天面对着的都是身家千万、亿万的富人,身处这样的环境之中很容易给她们一种自己也是其中一分子的错觉。

说穿了,这份工作的核心仍是服务。

手中掌握的资源极其有限,工资也没有脱离工薪阶层的范畴,除非他狠下心干一些灰色勾当,否则这份职务是很难给他带来大量的财富和较高的社会地位的。

进入到文诚影视来,海晏最开始是奔着钱来的。

经过接近两年时间的发展,文诚影视越做越大,他已经获得了远超当初想象的收入。

更关键的是他所掌握的社会资源和影响力,与在昆仑饭店工作时已经是天壤之别。

他在昆仑饭店时,是能接触不少人物,遇见事了也能找人帮忙,但那时候他得求人。

现在在文诚影视,他接触的人脉圈层并没有提高太多,甚至从权力的角度来说还有些降低,但现在很多时候,他变成了那个被求的人。

这种角色的转变才是文诚影视给予海晏最大的好处。

就像年前他组织的这次聚会,他一个电话,响应者云集,聚会的主要人物都是海马工作室当初那拨人。

想当年海马工作室刚成立的时候,在中国影视界放了好几颗卫星,闯下了好大的名声。

可惜后来大家各忙各的,曾经红极一时的海马工作室也随之沉寂。

文诚影视制作的电视剧如今播一部火一部,去年一年的营收做到了1.1亿,俨然已经是如今国内实力最强大的影视公司之一,与同属国文社的文华影视交相辉映。

海晏现在作为文诚的负责人,在国内的影视圈,乃至文化圈也算是有头有脸的人物了,大家都很给面子的前来捧场。

海马工作室的成员们已经有好几年聚的像现在这么齐了,大家再见面都很兴奋。

只是大家聊着聊着,发现好像少了汪硕这个灵魂人物。

有消息不灵通的还跟人打听,“硕爷怎么没来?”

这话一问出口,不少人的脸色怪异了起来。

有几个人的目光放在了冯晓刚的身上,当初跟在汪硕屁股后面混,到处拍马屁的小催巴如今摇身一变成了大导演,反倒是当年叱咤风云的硕爷,如今声势早已不如当年。

聚会的气氛因为一句问话变得别扭了起来,海晏见状大大方方的说道:“硕爷最近心情不好,正闹别扭呢。”

他一句话打开了话匣子,其他人也没有了顾忌。

除了几个平时疏于联系的朋友,大家都知道冯晓刚退出好梦的事,大家低声嘀咕了几句,几个不知情的人恍然大悟。

“大家换个话题,换个话题。”海晏说道。

他让大家换个话题,大家就真换了个话题。

“诶,你们听说了吗?硕爷和他那小蜜分了!”

酒局上总是盛产各种八卦,特别是那个当事人还是大家都认识的人,又不在的情况下。

“分了?为嘛分了?俩人好的不是蜜里调油似的吗?”

“谁知道呢?那女孩儿我见过,就是个混圈儿的果儿,跟着硕爷啊……”

当局者迷,旁观者清。

关于硕爷和小蜜的那些事,他们这些旁观者反而是看得最清楚的。

一个年轻貌美的女大学生,身边从来不缺乏追求者,却偏偏看上了汪硕那么一个平平无奇的中年人,图什么呢?

菜还没上来,大家就已经聊的热火朝天了。

冯晓刚今天坐在海晏左侧的位子上,他并没有参与到大家的话题中,喝了一口茶,眼睛扫了一圈众人。

这么多年这样的场面他参与了不知道多少次。

只是这一次,他坐的位子不一样了!

(本章完)

第841章 林社长有格局

海晏组织的聚会,汪硕没去,林为民也没去。

汪硕没去是因为跟冯晓刚闹别扭,林为民没去则是因为他正专心的对新作进行最后的修改。

小说从动笔到现在也快两个月了,初稿他写的很快,一个月左右便完成了。

但这部小说是因石父而来的,所以他非常认真的修改了一遍,最终在1月末定稿。

他将这部小说拿到了石铁生那里,隔了一个星期,石铁生一直没来电话让林为民取稿子。

反倒是程西米打来了电话,催促林为民赶紧把稿子取走。

程西米说,石铁生这些天把林为民那部小说看了好几遍,每看一次,对于石铁生来说都是一次巨大的消耗。

林为民赶忙赶到石铁生家里,一见面,果然如程西米所说的,石铁生的气色很差。

他玩笑着对石铁生说道:“我当责编的时候都没有你这么尽责。”

“是你小说写的太好了,让人欲罢不能。”石铁生毫不吝啬的夸奖道。

“真有这么好?”

石铁生迟疑了一下,犹豫道:“我这个评价主观色彩比较重。”

“没事,等发表了让读者们评价吧。”

从石铁生家取走了稿子,第二天林为民便将它交给了贺启智。

贺启智接过稿子,心中无比激动,盼了一年多了,总算是盼来了林大作家的新作品。

“你手老抖什么?”林为民问道。

“我激动、高兴啊!”贺启智语气亢奋,“伱又不是不知道,现在大环境这么不景气,我们《当代》销量连120万份都守不住了,就指望你这小说回回春呢!”

林为民笑道:“你这话让同行们听着,估计要打人。压力别这么大,销量不好,非战之罪。”

从八十年代后期开始,国内的文学杂志销量便开始跌跌不休,经过这几年时间,很多原来办的风生水起的文学期刊先后陷入了经营困难的窘境。

哪怕是如《十月》《收获》这些国内文学期刊领域的扛把子,如今也是艰难度日,销量每况愈下。

《当代》在众多一线文学杂志当中算是处境最好的了,这也多亏了林为民在位时给《当代》打下的坚实基础。

巅峰时期的《当代》,单期销量两三百万份都是常有的事。

不过好景不常在,好花不常开,大环境的整体下行对于《当代》的影响也是不可避免的。

去年一年,国内文坛并没有什么太有影响力的作品问世,作为国内最顶尖的文学作品发表平台,《当代》的声量自然也没有以前大了。

最直接的影响就是之前一直努力维持的销量在去年一年时间内出现了连续下跌之势,96年第12期的单期销量已经跌破了120万册,并且看起来这个下跌并没有就此止住的趋势,97年第1期上市发行了二十多天了,堪堪破了100万份,销量不容乐观。

林为民的新作品在这个节骨眼上问世,对于《当代》来说,不啻于是一剂强心针,不仅是对读者和市场,对于《当代》编辑部也是如此。

收了林为民的稿子,贺启智心情激动不已,回到编辑部内仍没完全平静下来。

“老贺,遇见什么事了,这么高兴?”

祝昌盛看到贺启智一脸喜气,好奇的问道。

“嘿嘿!”贺启智晃着手里的稿子,光顾着笑,也不说话。

“这又是谁的大作啊?”祝昌盛问道。

能让贺启智这个主编这么高兴,想必肯定是知名作家的新作。

这一年来,《当代》发表的作品影响力确实差了些,大家都盼着能收些质量上乘的稿件,来稳住杂志逐渐下行的颓势。

见贺启智光笑不说话,不光是祝昌盛好奇了,编辑部内的其他人也都露出探究的目光。

“主编,稿子都到手了,你就别藏着掖着了。”

杨新兰说着话,凑到了贺启智身边。

她瞄了一眼稿子的首页,那纸张似乎有着魔力,一下子就把她的眼神死死的吸引住了。

见到杨新兰的表现,其他人也迫不及待的凑到了贺启智身边。

终于看清楚了稿子首页上的名字,祝昌盛笑容满面,“好好好!”

姚淑芝拍手道:“哎呦,这个不务正业的总归是想起自己的老本行了!”

编辑室内众人表现的喜气洋洋,比发工资的时候还高兴。

在《当代》编辑部兴奋的讨论着林为民的新作的时候,林为民的办公室内迎来了一位几位客人。

准确的说,客人只有一位,另外的两人是于东和郑渊杰。

“社长,这位就是沪上美术电影制片厂的金国平厂长。”

于东介绍了一句,还没等林为民说话,对面的金国平便发出爽朗的笑声,热情的握住了林为民的手。

“林社长,您好您好!久仰大名了!”

金国平有着沪上人少有的豪爽性格,一见面所展现的热情让林为民这个东北人都有些不适应。

“金厂长,快请坐。”

国文社拉拢来了郑渊杰这个国内儿童文学领域的大拿,自然是要在这方面大展拳脚的。

儿童文学的载体,除了小说这种文学形式之外,漫画、动画是最好的选择。

漫画这方面,国文社拥有《画王》《红豆漫画》这两份人气超高的杂志,正在全力开发郑渊杰众多系列作品的潜力。

而在动画方面,国文社则完全没什么经验,只能借助外力。

在国内,提起动画,沪上美术电影制片厂是个绕不开的名字。

沪上美术电影制片厂成立于1957年,前身是东北电影制片厂美术片组,1950年美术片组自东北迁往沪上成为沪上电影制片厂的一部分。

此后几年,随着人员的不断扩大,沪上美术电影制片厂正式成立,彼时这里汇聚了万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾、吴应炬等一大批著名艺术家、文学家。

中国第一部彩色木偶片《小小英雄》、首次采用真人和木偶合成技术的木偶片《小梅的梦》、第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》、第一部彩色剪纸片《猪八戒吃瓜》、第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、第一部影院动画长片《大闹天宫》……

沪上美术电影制片厂的历史几乎浓缩了新中国的动画史,其制作的众多极具强烈民族风格的作品,也让中国动画电影成为世界影坛和艺术领域独一无二的艺术精品,在世界范围内都产生了广泛而深远的影响。

进入新时期后,沪上美术电影制片厂依旧保持了良好的发展势头,制作了如《哪吒闹海》《阿凡提的故事》《山水情》《九色鹿》《三个和尚》《雪孩子》《猴子捞月》等一系列叫好又叫座的动画单片和中长片。

1985年之后,沪美厂进入了动画连续剧的时代,很多八零后所熟知的《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》、《黑猫警长》、《舒克和贝塔》等一系列动画片就是出自这一时期。

但随着国内经济改革的不断深入,沪上美术电影制片厂作为国有单位的弊端也开始逐渐显现,九十年代之后沪美厂的辉煌时期彻底过去,颓势尽显。

国文社要搞动画片,第一个想到的就是沪美厂。

前几年,郑渊杰的《舒克和贝塔历险记》《魔方大厦》就曾经被沪美厂制作成动画片,有之前的合作关系在,国文社通过郑渊杰联系上了沪美厂。

此时的沪美厂内忧外困,面对国文社的主动上门求合作,自然是求之不得。

在电话中沟通了两次之后,厂长金国平果断来到了燕京,打算与国文社见面详谈合作事宜。

一番寒暄过后,林为民开诚布公的与金国平聊起了国文社在动画领域的展望。

后世九十年代以后,沪美厂发展不顺,中国的动画领域也似乎一下子一蹶不振起来。

以往能够在电影院欣赏到的那些如艺术品一般的动画长片几乎销声匿迹,只剩下电视屏幕上充斥着各种画风粗糙、动作表情僵硬、情节诡异的动画片,每年能出那么一两部能够看得过眼的动画作品已经殊为不易。

那个时候,做动画和赔钱几乎划上了等号。

市场经济下,没钱的买卖是没人做的。

电视上只剩下那些靠着政府补贴存活的粗制滥造的东西,劣币驱逐良币,市场每况愈下。

直到2015年之后,国产动画才算是有了些许起色。

如今按西历算是1997年,国内动画产业正在经历低谷,并且这个低谷还将会持续很长时间,国文社要进入这个领域,要面对的困难将是无比巨大的。

林为民很清楚这件事的难度,但产业这种事必须要培养,你不培养,天上不可能掉馅饼。

更何况,动画IP的培育将是国文社未来IP版图上一块非常重要的拼图,看看从2000年以后在世界文化领域逞凶的迪士尼就知道了,这个领域,林为民是无论如何也不能放弃的。

进入动画领域有难度,培育动画市场更有难度,国文社又不能做赔本买卖。

所以,就必须找到一个好的切入点。

林为民为国文社找的切入点便是动画长片。

后世国人搞动画片,好像进入了一个误区,好像必须要从动画连续剧搞起,一点一点的培养培养IP、培养观众,然后再搞大电影,也就是动画长片,然后周边、主题乐园……

但这里面就存在一个悖论。

你要搞动画连续剧,那就是卖给电视台,众所周知,国内电视台对于动画片的采购价格低的令人发指。

你成本都收不回来,这动画片怎么搞?

答案不言而喻:低价低质。

如此一来,最直接的效果就是观众的培养时间被大幅拉长。

很多小孩子,看《火影忍者》一集就可以被迷得神魂颠倒,但你很难想象那帮小鬼会对《喜洋洋》一眼钟情,这玩意主打的就是一个陪伴。

如此一来,动画的投资回收期自然要大幅拉长,风险也也没降低多少。

林为民打算直接从动画长片搞起,风险自然是不小的毕竟动画长片的投资成本可比那些劣质动画片高多的,最关键还没政府补贴。

但搞动画长片的好处也显而易见,那就是可以直接在早已经被培育成熟的动画长片市场里挖掘机会,而不是苦巴巴的自己去费心费力的培育市场和观众。

至于如何能够把观众吸引到电影院,这当然要依靠郑渊杰的影响力,要不然林为民也不会费劲巴力的把他拉到国文社来。

“我们国文社要搞动画,绝不是一时兴起,也不是浅尝辄止,而是要一以贯之的以十年之功,力争为我们国内形成一个具有国际竞争力的文化产业!”

聊到最后,林为民语气认真,表情严肃的总结道。

听的金国平、郑渊杰和于东几人热血沸腾!

林社长有格局!

(本章完)

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