第761章 上映

第三届跳起来国际电影节上新闻联播这件事,在《焚火2》的剧组也引起了不小的关注。

连商永周都好奇地来跟陆严河打听,这是什么情况。

陆严河说:“具体什么情况,我也真不知道,但应该是来参加电影节的嘉宾比较重磅,所以才上了新闻联播吧。”

“我记得之前第一届的时候,西图尔电影节的艺术总监也来了,当时也没有上新闻联播。”商永周说,“是不是我们要跟荷西电影节有什么合作?之前温生明老师也临时去了荷西电影节,不太符合他的作风。”

陆严河没有想到,商永周竟然这么敏锐。

犹豫了一下,陆严河说:“确实有,不过具体是什么事情,现在还不能够详细说,因为不知道能不能做成,事实上,这件事现在我也没有参与,我也只是知道一个大概,他们在借跳起来影评人国际电影节这个平台接触联系。”

商永周恍然,点点头。

“既然是这样,那就别跟我说了。”

“对了,师兄,现在跳起来影评人国际电影节设置一个主理人的角色,明年第四届,如果你还没有安排,可以来做第四届的主理人吗?”

商永周有些疑惑,问:“这是干什么的?”

“其实就是东道主的角色。”陆严河说,“第一届其实是我,这一届是温生明老师,类似于主人翁,也没有什么具体要做的,主要也就是在一些特定的仪式和场合,去做一下主持。”

商永周闻言,点点头,说:“行啊,那我就把明年的时间留出来。”

“太好了。”陆严河笑着说。

-

拍摄《焚火2》,可谓是顺风顺水。

拍完了第一部之后,对于这个世界观,以及他要演的这个人物,表演难度就小了很多。

加上合作的演员,都是比较熟悉的,几乎没有什么磨合,给戏、接戏,都非常顺畅,几乎没有什么不愉快。

而大概是因为拍了《定风一号》的关系,饰演他妹妹的周若,这一次在《焚火2》里也有一个角色。

这位出身名门的女演员,自从拍完了《定风一号》以后,陆严河就几乎没有在公共媒体和场合见过她,安静得不像一个女明星。

当然,她可能也没有把自己当女明星。

陆严河因为跟她合作过,还算比较熟。

他问:“你最近在干嘛?”

周若说:“前阵子去英国乡下待了两个月。”

陆严河露出震惊之色。

“啊?”

“因为我爸爸在英国。”周若解释,“我去看他,正好有一个朋友,她在英国伦敦郊区的乡下有一个房子,邀请我过去住,我就去了。”

陆严河:“这也太让人羡慕了,悠哉悠哉的生活。”

周若说:“如果你想去的话,我可以让我爸爸帮忙打听一下,看看有没有适合租住的郊区房子,那边应该还是有不少的。”

陆严河赶紧摇摇手,说:“我可没有那么多的时间。”

周若:“去住一个星期也是好的,在一个完全没有人认识你的环境——好吧,可能在那边还是有人认识你,不过,那边人真的很少,即使有邻居认识你,也就是个位数。”

“行,我回头有这个需要,我就找你帮忙。”陆严河笑着说。

周若点点头。

周若又问:“本来《活埋》在英国举行首映礼的时候,我还以为你会来。”

“你去了吗?”陆严河问。

“我去了。”周若点头,“我爸爸拿到了邀请函,就带着我一起去了。”

“你以后想去,跟我说就行,我帮你拿邀请函。”陆严河说。

周若说好。

她又说:“我今年十月会在伦敦举办我的个人画展,你有时间的话,欢迎来看一下。”

周若除了是一个演员,还是一个画家。

这个他是知道的。

陆严河点头,忽然想起什么,问:“如果我没有时间去的话,可以帮我的朋友要两张门票吗?我的女朋友思琦,她的跳起来公司也在做策展,对这些应该很感兴趣。”

周若点点头。

“行啊,没问题。”周若说,“不过,我那只是一个小型的个人画展,不是常规意义上的那种大展,你得提前告诉她们,别让人误会了。”

“好。”陆严河点头。

-

《焚火2》的剧情,其实很简单,在第一部分别的陆严河和商永周两人,在一座叫巨然城的地方再次相遇。

与此同时,他们也碰到了贾龙饰演的江湖骗子。

事实上,他们也不是偶然相遇在这里——他们都是受巨然城城主邀请而来,帮他去营救被黑风谷绑架的女儿。

巨然城城主由程石砚客串出演。

而这个女儿,则是由周若出演。

第二部的故事,其实就是围绕黑风谷展开。

城主府的武统领带着他们几个人潜入黑风谷,意外发现,黑风谷谷主一共绑架了三个少女,但三个少女之中,并没有巨然城城主的女儿。

再一调查,巨然城城主的女儿竟然是黑风谷谷主。

所谓的绑架,也是为了借以帮助这几个少女逃脱家族安排的婚事。

但是,故事却并没有就此结束。一番交流之后,大家发现了一个问题,周若并没有以黑风谷的名义告诉巨然城,自己被黑风谷绑架了。

巨然城城主是怎么以为自己女儿被黑风谷绑架了?

随后,巨然城城主被副城主控制的消息就传到了黑风谷。

饰演副城主的演员叫刘贺,名气不大,却是国家一级演员,老戏骨。

副城主给周若送来口信,要她在一天之内,只身一人回巨然城,否则,他就杀了周若的父亲。

后面的剧情当然是陆严河他们这个主角团,通过一系列的智谋和计划,帮助周若营救了她的父亲,打败了副城主这个大反派。

故事框架就是这么一个框架。

里面当然还有很多的细节部分。

导演万人亥在跟演员们开会的时候就说:“这不是一个权谋片,虽然说这个故事的框架基础是副城主为了自己当城主,所以在发现城主女儿是黑风谷的谷主以后,就想借此除掉两人,但电影的核心,还是各种各样的术法。”

“这个故事框架只是一个杯子,重点是杯子里的酒,对吧?”贾龙笑着说。

“是这样。”万人亥点头,“所以,各位老师在表演的时候,千万别演得太正剧范儿了,这部戏的基调,是喜剧冒险风格。”

陆严河和商永周都点头,表示明白。

饰演武统领的年轻男演员是一个新人,叫江晨阳。

他自小学武术,长得周正精神,也不知道龙岩是从哪里挖出来的。

在一众主要角色的演员里,就他是一个新人。

当然,能够在这种大制作的续集里演一个主要角色,肯定是有他的本事。

陆严河问:“导演,那我要演得比较松弛一点吗?”

“不,不用。”万人亥马上摇头,“你和商老师的角色,第一部已经定型了,突然改头换面很奇怪,事实上,我也很抱歉,第二部的基调对你们提出了更高的要求,因为第一部你们两个角色的整体基调是壮烈而沉郁的,到这一部,你心中有着阴影,无法释怀,而商永周大仇虽然得报,但遗憾也永远在心里,这样的底色,不能让你们去主动做修改。不过,贾龙老师的角色一登场后,剧本里面就写得很清楚了,他本身浑不吝又满口胡说八道的风格,会不断地冲淡你们两个人身上从第一部带来的沉重气息,你们这个时候稍微做一点第一部的保留,不那么快地被他同化感染,那种对立,其实反而会给出更好的喜剧效果。”

“至于其他的角色,也是一样的。”万人亥说,“我希望大家千万不要以第一部的印象,来约束你们的表演,你们是全新的人物,也是一个全新的世界观背景,这是对第一部世界观的拓展,你们应该要演出这个世界观的庞大和丰富出来,要跟第一部不一样。”

刘贺点了点头,说:“我这个副城主,满肚子阴谋诡计,但外在的呈现就是一个城主的舔狗,最主要的底色是,我空有野心,却只有小聪明,本质是愚蠢的。”

“对。”万人亥点头,说:“刘老师,我就是希望你这个角色能呈现出这样的特质。”

“那其实我就比较标签化了,我就是一个实力强大但呈现的外在是一个很憨厚的人。”程石砚说,“嗯,我自己还想再加一个小设定,会让这个角色更讨喜一点。”

“什么小设定?”万人亥问。

“女儿奴。”

“这个可以。”万人亥马上眼睛一亮,“加得好。”

……

这就是《焚火2》的创作氛围。

虽然是一个商业特效大片,故事结构本身也比较普通,但是每个演员都在努力地在这个框架下,用自己的方式,给人物、给电影增加光彩,让故事的逻辑更自洽。

其实,任何一部电影的剧情,要想挑刺的话,都一定可以挑出刺来。

但是,演员是可以用自己的表演去赋予角色魅力,赋予角色滤镜,让观众下意识地忽略那些BUG的。

比如《无名之辈》里的任素汐。

一个正常的瘫痪之人,其实是不可能像她那样说话的,但剧本就这么要求的,而且,她如果不能以那样的形式呈现的话,她这个角色就没法儿演了——人物功能完不成。

事实上,任素汐的表演却让每一人都相信了她的角色,忽略了客观上的问题,发自内心地为她感到心疼。

另一方面,章宇和潘斌龙饰演的抢劫犯也是。本质上,他们两个人的表演,是一种戏剧化的表演,而不是真实的表演,尤其是上药那一段——

可是,演员信念感够强,演得够到位,那么让人爆笑的一个段落,回想起来,竟然会让人觉得如现实主义一般的真实。

这是表演的功力。

这也是表演的作用。

《焚火2》里,其实就是需要演员们给出这样的表演。

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事实上,《焚火2》这部电影最好的、最让陆严河期待的几场戏,也是剧本里体现不出来的。

比如一场“打群架”的戏。

他们几个人潜入黑风谷,在营救女孩的时候,被女孩“背叛”,叫来了黑风谷的守卫,双方打作一团——

但这不是动作片,也不是武侠片,这是一个术士世界。

这一段,万人亥的剧本都不是以文字的形式展现的,而是分镜草图。

在分镜草图里,这场“群架”打得那叫一个异彩纷呈。

每一个人出手都是一个不同的术法,每隔几个术法的特写镜头之后,就会是一个大全景。

大全景里,少则四五个、多则七八个不同的术法同时施展出来,就跟“放烟花”似的。

最重要的是,因为场面的紧急,这一次他们施展术法的同时,每个人都还有自己的动作戏。

如果用一句话来形容,那就是千变万化,炸锅一样的精彩。

这是陆严河特别想要拍的部分。

-

本来,陆严河是准备在《那些年,我们一起追过的女孩》上映前请个假,去为这部电影站台,做一下宣传的。

结果,偏偏就是这两天,赶上了拍其中一场“群架戏”。

这种戏,一拍就是四五天,甚至十几天。

陆严河当然也可以请假,剧组不会不答应。

但是,他一请假,就势必会影响到剧组的安排。

陆严河也不想影响大家。

《那些年》那边,也不是非他不可。

纠结再三,陆严河放弃了请假,决定老老实实待在剧组里拍戏。

他只能发了一条微博:好遗憾,人在剧组,不能第一时间到影院看《那些年》,如果说《情书》是一个人夜深人静时候的怀念之书,《那些年》就是走在人头攒动的街道上,忽然看到几张似曾相识的面孔,那一瞬间被光阴万箭穿心的惘然之意,青春啊。

-

青春啊。

《那些年》是一部爱情电影,但也是一部青春电影。

四月份《活埋》卖出了4个多亿的票房之后,李治百再次带着一部电影来征战票房了。

当然,《那些年》可不是靠李治百一个人扛票房。

男二号,李跃峰,女一号,严令羽,女二号,萧云。

除了严令羽在《暮春》之后有些“销声匿迹”了之外,李跃峰和萧云,都是当红一线。

一部青春爱情电影,能够集结这么多的当红明星,也就《那些年》了。

事实证明,明星效应叠加青春爱情这种主流商业题材,就会爆发出惊人的商业数据——尽管也很多人都知道,这样的数据,往往无法持久。

但是,谁知道呢。

《情书》能在跳起来的话题营销下,爆出10亿+的票房,《那些年》的商业性更高,谁知道会创造什么样的奇迹?

而且,《那些年》在这个时空赶上的是一个票房天花板被捅到了数十亿的市场。在原版上映的那个时候,市场远远没有这么大,主演的演员,也全都是当时不知名的演员,全靠电影的口碑和社会话题效应在带票房。

陆严河这根金手指的作用,就是知道什么样的故事会受到观众的喜欢,然后,用市场认同的元素来武装他们,为他们保驾护航。

六月底,《那些年》在一个平平无奇的周五上映。

首日票房3200万,勇夺第一,次日,周六,票房飙升,拿到了4800万,周日,票房滑落,回到3400万的位置,首周末三天,一共拿了1.1亿的票房。

跟《活埋》的首周末票房相比,似乎弱了一截。

但是,灵河仍然发了票房庆祝的喜报。

大家一点都不着急。

因为,陆严河说过,这部电影,首周末全靠明星效应和前期预告片来卖票,只要稳住排片,不被人抢走排片率,后续电影话题一发酵,青春爱情题材的优势才会爆发——

#那些年错过的大雨,那些年错过的爱情#

一个话题,悄然进入了各个社交平台。

一则则“追求的故事”“分手的故事”“遗憾的故事”,如傍晚的大雨,大珠小珠,洒满了网络这座大海。

事实上,这些都不是跳起来安排的软文。

这样的故事,不需要找写手写软文,只需要找编辑,来汇总,来推广。

一篇叫《真正喜欢一个人,是在她嫁给别人的时候,你会坐在台下衷心祝福她》的文章出现了。

(本章完)

第762章 仙剑?游戏改编?

而跳起来对于《那些年》的主要营销手段也开始。

从星期一开始,《那些年》的路演现场,每一场都有一位在网上分享自己故事的网友被邀请到现场,跟大家分享更多的故事细节。

首周末三天,让网上出现了很多点赞数过万的“分享故事”。

跳起来的营销团队马不停蹄地阅读这些故事,然后找出有可以挖掘的,联系这个网友,跟他们电话沟通、交流,确定这个人的故事适合以后,就邀请对方来路演现场。

然后,非常神奇的一幕出现了——

这部电影,不宣传自己的电影剧情,反而着重于宣传每一个路演现场的“遗憾青春爱情故事”。

但是,更神奇的一幕是——

每一个在现场被分享出来的故事,在网络上都以切片形式,广为流传。

恰恰因为它们是真实的,所以,这一类故事的受众看了,更加泪流满面。

然后,哭着哭着,就把电影票买了。

-

“价值千万的营销手段,服气吧,论电影话题营销,跳起来称自己第二,没有人能称自己第一。”

《那些年》在工作日的票房走势,稳稳地保持在2000万以上,这让它在次周末之前,就突破了2亿票房。

次周末的周五,《那些年》票房逆跌,重回3000万以上。

从周五开始,李治百演唱的《那些年》这首歌,开始在所有的兰森便利店、百星文具店、晴日咖啡店洗脑式播放。

“晴日咖啡店又是怎么回事?”陆严河好奇地问陈思琦。

陈思琦说:“这是李治百的代言品牌,我们反正是把几个主演的代言品牌全部都联系了一遍,其他几家还在谈,爽快答应的就这三家。”

前两家是陆严河的代言品牌。

“就是太可惜了,现在已经放暑假了,不然我高低要让各个中学的广播站放一下这首歌。”陈思琦很遗憾地说。

陆严河:“……”

陈思琦的思路,总是这么清奇,却直达命门。

一首好听的歌对于一部青春爱情电影的推动作用,那是屡试不爽的。

从《致青春》到《匆匆那年》,从《小幸运》到《说散就散》和《体面》。

陆严河好奇地问陈思琦,那等《那些年》这首歌的拉动期过去之后,她还有什么招?

陈思琦说:“我们已经联系了之前路演现场那些故事的另一个主人公,邀请他们在我们的镜头里,对那个故事做回应,愿意出镜的就出镜,不愿意出镜的就打码,但重点是让路演现场的画面跟这些回应的镜头形成对话,然后,把这些画面跟《那些年》的故事线剪辑到一起,做成一个MV。”

陆严河大为震惊。

他很想问,陈思琦的天赋真的不是点到了营销上吗?

“你牛。”

陈思琦这个MV,绝对是一记重磅“怀旧和追忆炸弹”。

当年《致我们终将逝去的青春》是怎么拿下7个多亿的票房的?

不就是这一招吗?!找了一堆素人,在镜头前面讲什么是青春,然后引爆全场。

至今陆严河都记得那句“长得好看的人才有青春,像我们这种人就只有大学了”。

怎么说呢,一部电影,到底能吸引多少人走进电影院,没有人知道。对一个观众而言,到底这个电影要有什么样的元素才能把他吸引进电影院,也没有人知道。

但站在宣传的角度,只能做好两点,第一,宣传的覆盖面要越广越好,这样意味着基数越大;第二,宣传的点要越精准越好,因为这样才能直打靶心。

前者靠钱可以砸量,但靠钱砸出来的量,远远不如自发的发酵。

后者可以用电影的精彩片段做文章,但它也会产生“爽完等于看过”的负面影响,反而让观众懒得去看了——很多人说预告片不就是这么回事吗?其实不是,预告片的核心是下钩子,抛出一点饵,让观众想去看全貌,这是预告片的逻辑。

但现在电影宣传直接放片段的方式,是类似于给你试吃的逻辑——好吃吧,快进来。但试吃多了的观众就会发现,不对,这家店永远是试吃的比正餐好吃,那我还吃个屁的正餐啊,我就吃点试吃好了啊。

陈思琦的宣传策略,完美地避开了这些负面的地方,又拓展了那些正面的、有正面影响的地方。

陆严河说:不得了,你们这个营销团队,以后真的不得了。

陈思琦:还是得跟你学习,周六《大海啊我呸》就要上映了,现在票房预售就已经有四百多万了……一部“三无”电影,经你在《那些年》里这么一插入,看了《那些年》的观众,有不小的比例都想看《大海啊我呸》,我反倒很期待这部电影的票房了。

陆严河:我也很期待。

当初,陆严河“神来一笔”,在《那些年》的结尾加了两个彩蛋。

一个彩蛋是柯腾他们参加完婚礼之后,路过一家正在放映《大海啊我呸》的电影院,看到《大海啊我呸》的上映海报,决定一起进电影院看这部电影,重温一下他们的中二青春。

第二个彩蛋是他们看完电影,从电影院里出来,其他人问柯腾,要是有一天他们的故事拍成电影了,会是什么样,柯腾指着海报上邬驰的名字,说,那我写个小说,发给他,看看他愿不愿意拍成电影。

——《那些年》里,柯腾后来的职业就是一个小说家。

现在,《大海啊我呸》即将上映。

灵河没有举行国内首映礼,也没有做任何额外的宣传,就靠着《那些年》的这两个彩蛋,明天上映。

这部和《那些年》同一个导演、但没有知名演员的小成本电影,在周六上映首日,拿到了12%的排片,票房预售破了400万。

从这个数据就可以直接宣布,陆严河当时的策略,成功了。

周六,《那些年》票房再次回升,拿到了4100万,《大海啊我呸》首日票房860万。

周日,《那些年》票房掉到3200万,《大海啊我呸》次日票房740万。

《那些年》进入第二周工作日,票房已经来到3亿。

从目前的票房走势来看,还没有来到拐点,这意味着,票房的天花板还无法确定,意味着,灵河和跳起来的宣传,还不能收手——

而在这个时候,《大海啊我呸》的周一票房非常神奇地拿到了610万,下跌趋势秒杀所有片子,至此,《大海啊我呸》票房突破2000万。

-

黄仲景来《焚火2》探班的时候,陆严河觉得,他看向自己的目光,确确实实有一点嫉妒。

虽然黄仲景掩饰得很好。

陆严河内心深处也很自得,当然,他脸上不显露分毫。

《焚火》虽然票房够高,但说实话,制作成本也高,风险还大。

去年龙岩真正赚钱的电影屈指可数,最后靠票房挣的钱,还不如灵河的一部《情书》的收益。

今年,陆严河又来了。

除了《那些年》成本比较高以外,《小鬼当家》和《大海啊我呸》,成本都不超过一千万人民币,结果呢?

别说大爆款《小鬼当家》了,光是《大海啊我呸》的国内票房,都能给灵河带来数千万的收入了。

黄仲景怎么能不羡慕,怎么能不嫉妒。

为什么陆严河总是能够实现以小博大?

很多时候,一部2-3亿票房的电影,最后带给公司的收入也就是几千万而已。

陆严河倒好,一部《大海啊我呸》,以现在的形势,国内就能赚上千万,加上海外发行权到目前为止已经赚了差不多400万的美金,把电视转播、视频网站、点播等等算上,一部200万制作成本的电影,眼看着就能赚大几千万。

这谁看了不嫉妒?

陆严河但笑不语。

接下来,灵河仍然会将“以小博大”路线贯彻到底。

哪怕以后他们要转型,开始做大制作,小制作这条路也不能丢。

做电影,控制风险永远是第一要义。

-

当《那些年》上映第三周结束,票房仍然没有迎来拐点的时候,业内忽然意识到了这部电影最强悍的地方——

硬生生靠着跳起来团队有节奏、有计划的营销策略,拉长了它的窗口期。

没有一天日票房超过五千万,但是现在总票房已经迈过了4亿的关卡,眼看着就要朝着总票房6亿的目标进军了。

最关键的是,一天不见票房拐点,这个总票房的预测数字就一天不会停止上涨。

当陈思琦所说的那个MV释放出来以后,《那些年》这部电影在第四周的票房,竟然硬生生地扛住了跌势,和第三周几乎无异。

《那些年》的票房突破5亿的时候,《大海啊我呸》的票房也突破了3500万。

这个时候,尽管《那些年》的票房潜力还没有见底,灵河也不得不把工作力量转移到《仙剑奇侠传》的宣传上了。

这部剧在7月18日,在岳湖台、北极光视频、冰原视频播出。

岳湖台享受24个小时的窗口期。

因为24个小时的窗口期,岳湖台买这部剧的播出权,支付的购买款足足比同档次的剧多了一倍。

李治百前脚还在以柯腾的身份跑路演,后脚就开始以李逍遥的身份做剧宣了。

这部剧还同时被HP买了海外流媒体播放权。

仙侠剧,在欧美虽然没有什么市场,但是在亚洲,这个题材还是传统收看大户。

因为这,钟本硕又来跟陆严河哼了好久。

陆严河也在《焚火2》剧组拍了差不多两个月了,还有大半个月就杀青了。

他不得不因此缺席了《仙剑奇侠传》的宣传。

好在颜良已经从《江宴》剧组杀青,跟李治百汇合,挑起了剧宣的重任。

而《仙剑奇侠传》的运气……怎么说呢。

《那些年》一部电影,不仅让李治百彻底坐稳了电影小生的位置,也让沉寂了好几年的严令羽再次出现在观众眼中,沈佳宜这个清纯女学霸的形象,深深地烙印在了观众的心中。

他们两个人的CP粉之多,随着这部电影的遗憾结局的发酵,与日俱增。

然后,这个时候,李治百和严令羽再次联袂主演的《仙剑奇侠传》来了。

《那些年》带火的不仅仅是《大海啊我呸》,还给《仙剑奇侠传》带来了恐怖的观众基本盘。

这些,都是《仙剑奇侠传》宣传所面向的核心观众之外的观众群。

-

7月19日那天晚上,《仙剑奇侠传》在岳湖台率先开播。

北极光视频和冰原视频也不甘示弱,虽然自己要等到明天这个时候才能上线第一集,但是,他们直接做了“陪看直播”,拉着李治百、颜良等一众主创,直播看剧。

陆严河下了戏,都上线跟他们连麦了十分钟。

弹幕区很多人都在刷屏,表示抗议,为什么在这样一个网络时代,还要搞电视台播出这一套?

太不方便了!

还有人说,搞不懂陆严河这种非要上电视台播出的老套思想。

陆严河看到这么多人刷屏指责他,他大方地笑着说:“这可不是老套思想,多一个地方播,多一个地方赚钱,你们以后有本事可以在三个地方赚钱的时候,大方地放弃一个地方。”

陆严河大方的态度一时间让弹幕区狂刷——

——对不起,是我大声了。

——原来是为了赚钱,行吧,我退下。

——岳湖台到底给了你多少钱,让你舍得让我们这些看不了电视的人需要焦急地多等待一个晚上。

……

陆严河笑得不行,突发奇想,说:“那个说看不了电视的人,你为什么看不了电视?”

那个人在弹幕区回:这年头,谁还给自己家装电视机啊。

陆严河说:我回头让我工作人员联系你,我送你一台电视机,但你得答应我,以后我的剧,你都得守着电视机追,你要不要?

那个人:要!

弹幕区瞬间暴动了。

-

事实上,网络上关于《仙剑奇侠传》的讨论沸沸扬扬,真正的收视主心骨——中学生们,老老实实地坐在电视机前面,看着这部剧。

这些平时被爸妈严格管控着手机和上网的学生,看电视忽然就成了一个爸妈反而能接受的娱乐休闲活动。

这些从来不看电视机的学生们,在铺天盖地的宣传下,都知道有这么一部剧要播出了。

班级群里,大家都在讨论这部剧,没看的也不禁去打开家里电视机,看这部剧。

看电视——

真稀罕。

这群学生,人数在人口结构中不占优势,但在看电视人数日趋下降的现在,那就可以说是“庞然大物”了。

《仙剑奇侠传》第一集的收视率,直接让岳湖台这样一个地方台,推到了1.2%的位置。

该怎么评价这个数字呢。

在这之前,除了《老友记》和《武林外传》,今年岳湖台黄金档最高收视率是0.72%。

至此,岳湖台今年收视率最高的三部剧,全部被陆严河承包。

准确的说,地方台收视率最高的三部电视剧,全部被陆严河承包。

《一直很安静》《六月的雨》……

这些歌突然就在学生们常用的网络社群火了。

然后——

中学生们忽然发现,《仙剑奇侠传》的李逍遥和赵灵儿,还主演了另一部校园题材的电影?

“妈,我想跟同学看电影,给我一百块钱呗。”

“什么破电影要一百块钱?”

“我跟同学看电影,当然不能只看电影啊,我要喝饮料,买爆米花啊!”

“男同学女同学?”

“我要是谈恋爱了,你觉得我会只问你要一百块钱吗?一百块钱够干嘛?”

“……”

-

这个暑期档,《那些年》不是票房最高的电影,甚至都不是票房前三的电影。

蒋鸣正主演的《棋子亦博》上映两周,票房已经突破10亿。

原海洋主演的犯罪喜剧片《开门是红灯》,票房拿了12亿。

甚至是另一部题材类似的爱情喜剧电影《爱情不得意》都拿了9个亿的票房。

然而,《那些年,我们一起追过的女孩》,却成了长尾效应最强的电影。

没有喜剧元素,纯校园,纯青春,纯爱情,首周末靠强大的明星阵容,前一个月靠跳起来团队的宣传营销,从七月底开始,受到《仙剑奇侠传》的反哺,这部电影跑到八月,甚至还能够稳住10%的排片,而它的票房也来到了6.4亿。

生命力过于顽强。

而且,虽然票房上不如这几部电影,但是要说对演员的加持——

李治百和严令羽两个人这一个月来,可谓是大红大紫。

这部电影,这两个角色,太吸粉了,也太给这两个演员赋予角色滤镜了。

几乎看过这部电影的观众,都会对这两个演员心动。

能有这种滤镜光环的电影角色,屈指可数。

李跃峰和萧云两个人,也同样受益匪浅。

如果是不出名的演员来演,可能就直接被强大的主角光环给压制了,但他们两个人本身就是当红明星,在这样一部关注度爆棚的电影里饰演男二号和女二号,本身都有光彩点,各自团队当然也会营销,跳起来也会营销,他们的声量、话题同样不容小觑。

等到陆严河从《焚火2》杀青的那天,《那些年》的票房也正式突破了7亿。

不过,票房拐点已现,上升空间有限了。

但7亿的票房,相较于《那些年》的成本而言,也是大赚特赚了。

赶在李治百进组《草上飞》之前,《那些年》接连在亚洲各国上映,李治百一周之内,在韩国、日本、泰国、马来西亚、新加坡连轴转,跑了五场宣传。

刚刚因为《活埋》而在国际上小有名气的李治百,突然转型演校园爱情电影——

虽然跨度有些大。

但亚洲这几个国家,那都是非常爱校园爱情题材的地方。

加上绿谷负责的北美地区。

《那些年》很有希望拿到一千万美元左右的海外票房。

只要亚洲地区表现达到预期。

谁都没有想到,《那些年》在韩国和日本都小爆了一下,上映首周,都拿到了200万美元左右的票房,倒是在美国,虽然只有200家影院开画,可竟然也只拿到23万美元的票房,陆严河编剧的电影,第一次在北美表现得“惨不忍睹”。

好在绿谷本来也没有寄希望于《那些年》能够拿到不错的票房。陆严河自己也是。不然,陆严河也不可能在这个时候还愿意让绿谷以200家影院来给《那些年》开画。

因为北美这样的票房表现,陈寅斟酌了一下,觉得《那些年》没必要强求再在欧洲各国院线上映,以150万美元10年的价格,将欧洲的发行权卖给了欧洲一家片商。

这样一次性赚150万美元,虽然可能从长线上来说,吃了一点亏,但胜在也省了很多的精力,一次性做了交割。

-

等陆严河来公司跟陈寅开会的时候,陈寅就笑着说:“陆总,我现在越来越觉得,你很多思路真的是高瞻远瞩。”

陆严河瞬间头大。

“你这突然拍我马屁,是怎么了?”

陈寅笑着说:“不是我拍马屁,是我这一次在海外推销《那些年》的时候,我充分意识到,当李治百在国际上有了一部代表作《活埋》之后,一个明星对于推销一部不那么受瞩目的片子,作用有多大。这一次欧洲能够以10年150万美元卖出去,一大半是靠着李治百。”

陆严河:“这本来也是电影明星的作用。”

明星当然不可能决定一部电影的生死,但是,明星就是一部电影的名片——

当电影本身没有第二张名片的时候。

尤其是那些非院线的购买方,他们买一部电影,如果电影里有一些认识的明星,哪怕它稍微烂一点,人家也愿意冲着这个演员,以较低一点的价格买下来。

陈寅说:“现在国外的片商,认识的中国演员还是越来越多了,这几年我们在国际流媒体上的表现挺不错的,出来了很多演员,而且,还形成了滚雪球效应,一个带俩,两个带四,越来越多的演员去参与海外项目了。”

“这是好事。”陆严河说,“当国内的演员不再只有国内的影视项目这个选项,也能倒逼着国内的影视项目进一步地升级。”

陈寅点头,“是的,昨天我还看到了一个数据,今年上半年开机的项目数量跟去年同期相比,增长了32%。”

开机项目数量增长32%,说明资本现在对影视剧市场充满了信心,愿意投资更多的影视剧。

平台也对未来市场充满了信心。

“今年我们公司的版权运营收入也突破了新高。”徐天明说,“特别要说明一下的是,《大海啊我呸》到目前为止,已经通过海外发行权的销售,收入了450万美元,日本、韩国以及泰国都有影视公司想要翻拍,正在沟通中,这部电影的版权收益,比我们预期的要高很多。《那些年》这部电影本身的海外发行不像《大海啊我呸》那么热销,主要是后者的销售价格因为李治百主演的原因,比《大海啊》要高很多,但是片商们对于这样一部常见的校园青春爱情题材电影,信心不足。”

陆严河点点头,表示理解。

“不过,因为《那些年》在我们中国热映,掀起了巨大的社会关注和话题讨论,让很多国外的制片公司都对电影本身的内容很感兴趣,来咨询翻拍的公司比《大海啊》要多很多。”

《那些年》受其他公司欢迎,想要进行翻拍,陆严河是猜到了的。毕竟这部电影,原版就有好几个海外的翻拍版本。

徐天明继续说:“当然,实际上我们灵河在版权运营上,目前盈利最大的、未来持续性盈利空间最广阔的,还是在游戏和动画上。追光动画跟我们合作的《鱿鱼游戏》和《武林外传》两部动画,都已经完成了第一部的制作,即将播出,同样,《武林外传》在江芝的实景景区现在一年能够有两千万出头的分成收益,这笔收益预计会随着明年年初《武林外传》最后一季播完而降低。”

“但是,《鱿鱼游戏》的实景游戏城到现在为止,仍然很热门。”徐天明说,“我们跟万维合作开发的《鱿鱼游戏》线上真人扮演游戏,将于今年年底推向市场。”

游戏,这才是真正的吸金兽。

陆严河点点头。

“现在《仙剑奇侠传》的热播,也让另一家顶级游戏公司看中了这个故事,想要把这部剧改编成游戏。”徐天明说。

陆严河听了,一愣。

《仙剑奇侠传》最开始就是一款单机游戏。

因为游戏很火,所以被改编成了电视剧。

没想到,兜兜转转,这个故事又要改编成游戏了吗?

陆严河问:“这个游戏,是要按照电视剧的剧情来改编吗?”

“不,只是用《仙剑奇侠传》这个世界观,他们想要开发成一个端游。”

“端游?”陆严河一愣。

现在的游戏市场,都是手游当道。

怎么会想着要开发成端游?

徐天明说:“准确来说,是想要结合VR技术一起,做一个虚拟实景游戏的开发。”

陆严河露出难以置信之色。

“已经拥有这样的技术了吗?”

“对。”徐天明说,“事实上,我也是看了他们的策划方案,以及他们拟投入的制作经费,所以很心动,他们不是那种想要赚快钱的游戏公司,制作方案是很精良、而且很细节的。”

“这需要一口气投入不少资金吧?前期的研发经费就不简单。”陆严河说。

“他们是顶级游戏制作公司,彩虹屋。”徐天明说,“如果说他们的资金都不充裕的话,那就没有哪家公司敢说自己的资金充裕了,他们的现金流,吊打所有的影视公司。”

陆严河:“……”

也是。

“他们旗下现在有十二个游戏,年流水超过三十亿。”徐天明说,“他们也是想要开拓虚拟实景游戏这方面的市场,以前都是小手笔进行探索,现在要做一个旗舰试验产品,才把目光聚焦到了我们的《仙剑奇侠传》上。”

陆严河点点头,说:“那他们给出了什么条件?”

“1个亿的授权金,买《仙剑奇侠传》三十年的独家网络类游戏开发和运营权,可以进行多款开发,我们可以享受20%的收益分成。”

“这个条件合适吗?”

“是我们现在能够拿到的最好的条件。”徐天明说。

陆严河点头:“那就尝试一下吧。”

“诶,对了,《仙剑奇侠传》现在的播放成绩怎么样?”他看向陈寅。

之前他一直在拍《焚火2》,为了不分心,除了刚开播的时候,陆严河有意识地关注了一下《仙剑》的成绩和数据,后来就不再看了。

他一直集中所有的精力,在拍摄《焚火2》。

这部电影同样是他的重点项目。

虽然很多人都对此不以为然。

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《缉妖剑》17万字了

(本章完)

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