「艺术品位是一种资本，文化范畴的资本。」

「论绝对的财富，我如何去跟亚岱尔先生相比？论绝对的实权与力量，博洛尼亚学派如何去跟特巡厅相比？但当局比谁都清楚那个道理：就算是有知者们也不愿意自己在失常区跟自己过日子……」

「所谓民众口中的“学阀”或“王室贵族”们，在这个工业时代最引以为傲的早已不是资产和土地，而是一如既往掌握在手的，对于‘高雅艺术与渊博鉴赏’的定义权——就如同你曾经分享的，担任“艺术顾问”经历时的感受。」

「不过我也发现了，在社会热点舆论报道，尤其是偏“负面”的消息报道中，永远是那些角度刁钻又放开手脚的媒体能占得流量先机。一连快十天的时间，《事件报》几乎一直在反反复复脱销加印，本来只是一家影响力基本囿于本地的二线媒体，结果那一期周刊，在圣塔兰堡的需求量从以往不到1%直接飙升到了20%，可以说将同城《乌夫兰塞尔艺术评论》的风头完全盖过了……」

「我仔细读了几家权威刊物的文章，应当说它们的批判是保留的，讨论是理性的，态度是严肃的，结论总体也是“需要继续审视”，但遗憾的是，这些专业分析“阶层、审美和道德”之间关系的理论文章，认真去阅读思考的人却比以往要少……」

「究其原因在于，《事件报》简单粗暴的“配图+脱口秀式报道”，不仅让所有置身事内事外的市民都想一睹为快，而且更微妙的是，它隐隐约约提供的某种情绪价值，直接满足了这部分人的心理需求……让我颇觉有趣的是，这些尊敬你、喜欢你、亲近你的绅士淑女们，在不经意间流露出了一种类似“你怎么还和别人玩”的小家子气，实际上很多人都忘了你只是中产阶级里较优渥的出身，也忘了真正的艺术大师们从来都不只是某一国家或某一阶层的骄傲，而是全人类的财富……」

「但总体可以认为，这次的声音不管是情绪宣泄还是严肃讨论，都只来自上流社会中学阀与王室贵族们的态度。至于你在来信中问我，能不能总结出工业贵族，以及中产阶级对这次“劳工、小贩、娼妓与绅士淑女同时赏乐”是什么观点？——」

「他们没有观点。他们主导的媒体也有对事件的报道，但观点性的部分全是类似“同义转述”与“附和”的性质。我不否认在工业时代，这些人已逐渐变得自信，逐渐在社会热点问题上寻求积极发声，但一旦到了艺术领域，他们就开始露怯啦……他们显得自己积极拥抱着“皇室审美品味”，但实际上发表艺术观点前，一定会暗自先“看看我们这些人怎么说”，再小心翼翼地弄出点行文，显得自己在“独立思考”，立场和基调又大差不差……这种小心思我看得很多的！但是，还是好想笑喔……」

「我的时间比你悠闲，承受的压力也比你小，学派研习并非日夜深稽博考，若抱着检索某一特定神秘学知识的目的，那么那些文献无一不显得晦涩冗长而信息密度极低，但实际上它就是历史、文学或艺术的探讨性阅读……往往无形之物比有形之物更有价值，隐秘的历史总是倒伏在我们所熟知的历史之下，当你不经意间捕捉到一个悄然透露出的细节，再与往昔的修养互相印证时，自然能嗅到来自陈年珍贵红酒的芬芳……」

「洛尔芬湖是皇家音院中最美、最有表情的姿容，它是大地的眼睛，凝望它的人可以测出自己天性的深浅，散步时我喜欢眺望对面那几排白石雕像，想象着它们是一支吟诵复活颂歌的合唱团，那里地势天然生得好，各处植物景观组合或隐或显，安排得也很是地方……现在它们已经绽出新芽了，但同样的春天不一定意味着相同的喜悦，愉快或郁结取决于每个人过冬的方式，若未曾竭力对抗过严冬，就不能体会到春天的温暖，若未曾经历过对宿命患得患失的不定，就无法体会到拥有时那天的幸福。」

「如果自己认为一件事是需做的，就坚持做下去。」

“你的罗伊·麦克亚当”

视线掠过最后一行优雅而极尽伸展的笔迹，范宁将信笺塞回，他在读信时本就不多的笑意一点点地散去，然后怔怔出神了许久。

精致的玫瑰色信封下面，以没有完全覆盖的方式压着另一小张文件。

卡普仑手写的请假条。

自三月份以来，这样的假条已经出现了4次，每次的时间都没有超过3天。

但实际上，自新年音乐会之后，卡普仑的身体就以很明显的趋势一天天地衰弱了下去，其速度完全与他急剧增长的指挥水平成反比。

他的骨骼疼痛更剧烈，开始更频繁地服药，超过一个小时的站立会非常吃力，后来则发生了好几次在排练或讨论工作时晕倒的事情。

其实自从去年的开幕季演出一结束，范宁就从后续的演出计划安排上有意减轻了他很多的工作任务，再随着年后室内乐与独奏演出的铺排，以及两位客席指挥的加入，范宁将他其他的事务几乎全分走了。

除了他不可能愿意分走的《第二交响曲》前四个乐章的先行排练任务。

对于卡普仑这每次交上来的所谓请假条，范宁的内心反应是十分矛盾的。

事实上哪用得着这样书面申请？若是需要去医院辅助治疗及休养身体，随时直接去就行了，范宁既不会调整其岗位，也不会扣除其薪资，也默认了奥尔佳同样陪护休假，甚至他觉得最好的事情应是“彻底休息好了再回到指挥台”。

但显然以上所有都不是重点或现实。

不存在彻底休息好了再回指挥台这事，如果卡普仑在每次返岗拿起指挥棒时，范宁都要求他继续回医院或家中休息，这与提前杀了他无异。

所以事情才变成了现在这样，每隔十来天他实在扛不住了，就会来给范宁交上一个2-3天的病假申请，然后等时间到后，又以看上去“休息得不错”的气色重新来报道了。

窗外雾霭沉沉，不见阳光，偶尔能听到一两声飞艇的沉闷鸣响。

“范宁先生，下午茶还有十分钟开始。”

门口传来一位行政部职员的礼貌提醒声。

“我不去，你们聊。”

眼神游离一段时间后，范宁将看完的信与请假条收好，将自己一大堆杂乱的情绪全部压下，处理了一小堆工作文件后，又开始提笔梳理起明天首场青少年交响乐团音乐会的布置要点来。

如果不能以很高的效率处理完每天的事务，那么为数不多的作曲时间就会进一步被挤压，已进入最后合唱阶段写作的第五乐章就会更晚得到排练了。

只是，“音乐救助”计划的另一部分登台在即，这件曾经同样是范宁心心念念的愿望，如今实现之际，心情却怎么也高涨不起来。

沙沙的写字声如窗外铅黄的雾。

第二天晚上7点30分，特纳艺术厅处处亮着华灯，入场的第一波高峰已经过去，但检票大厅、二楼廊道和交响大厅外面的其他区域，还是有相当多的听众滞留。

其实今晚的演出，原先阶层的乐迷仍然占据了一半的比例。

那场新年音乐会实在给音乐界留下了太深太深的印象，几乎所有人清楚特纳艺术厅有个“音乐救助”项目，也清楚当时的合唱团是什么水准，只要是带点脑子的人都知道青少年交响乐团的水平同样不会太差，再加上今天大量的新作首演……

就算这场音乐会定成十几二十镑的价格，他们也同样会买的，而且论排队购票的机会，他们比劳工小贩们更加方便。

相比于极少极少数“拒绝和娼妓共同赏乐”的道德家，其实更多的人抱的是一种看热闹不嫌事大的猎奇心理，反而更加期待出席了。

他们很想看看这群人到底会有怎样的表现，想看看尊敬的范宁先生把他们放进来后的会不会后悔，所以这其中很多具备记者身份的人，此时在检票大厅附近逗留做拭目以待状。

这其中尤其以《事件报》的几位记者最为积极，他们准备针对前期“乐迷采访”的代表性言论进行“实况跟踪报道”

除了演出现场，特纳艺术厅未禁止拍照行为，很多媒体已经开始调试设备了。

可直到过了8点，有几位站在二楼廊道观察下方的记者乐迷，才后知后觉地意识到他们已开始集中入场检票。

之所以说后知后觉，是因为…

这些劳工、匠人、仆从、小贩、小文员和近郊农民们，在着装上不约而同地选择了灰黑色而非浅色花色，选择了纯色而避开了格子和条纹。

当然在细看后，记者们也很容易就发现：其质地款式劣质又老土，鞋子也不是皮鞋，身形不够挺拔，举止也不够优雅，但起初零星几个人入场时，的确无人注意，只有在后面人流到达高峰时才意识到他们来了。

这说明在音乐会场合，这样的形象虽然有些不伦不类，但谈不上惊世骇俗或惹人笑料。

而且…

有很多人在门口暂停过一次，因为他们看到了导语，也有工作人员引导，两边提前备有浸在清洁液里面的湿巾架。

这部分因务工而来不及清理显眼污渍的人，大体做了一次清洁才入场。

他们手上握着曲目单和门票，有些拘谨地将门票呈递给检票员，又反复对照着席位上的号码与实际的区域位置入口，并用好奇和惊叹的目光一路打量着音乐厅的环境。

相比充斥着粉尘、机油、噪音或染料污渍的工厂，这里洁净的木头、石板、灯箱以及充满美感的陈列装饰，虽不至于说像来到了“天国”那么夸张，但总是在提醒着他们，世界上还是存在能让人感受到“活着”的地方的。

二楼廊道处，《事件报》一位留小胡子的记者，和旁边负责摄影的助理大眼瞪小眼。

这…不是我们想拍的东西啊…

不体面没错，但谈不上失礼吧？

“咔嚓。咔嚓。”

《霍夫曼留声机》的资深记者兼乐评人费列格，则若有所思地亲自按下了快门。

时间太紧张了，这第二波检票高峰很快结束。

基本上卡在了8点半的前两分钟，最后一批才入座。

这归功于一路大量的引导提示牌，让匆匆忙忙的人们不至于在偌大的音乐厅迷路。

“今天的曲目单怎么这么长？…”

几位绅士拿到手后发现，它排版精美、内容详实，足足可以展开四折八页。

「上半场：」

「1.《蝙蝠》序曲：从热烈又欢腾的全乐队齐奏开始吧！接着是在轻柔音乐声中由双簧管吹出的活力主题，然后你将听到中间四段性格各异的片段——

第一段是华丽流畅的小快板，在弦乐（一堆提琴）的拨奏下，小提琴旋律悠扬动听，它的颤音伴随圆号转调，最后以短笛颤音衔接；

第二段是优雅的“嘣擦擦”三拍子圆舞曲，依旧是弦乐呈现，后来长笛也加入舞步；

第三段是慢一点的三拍子行板，这里弦乐是伴奏，而双簧管的主旋律略微有点哀婉忧愁，不过很快，它就变得轻盈而准备转调了；

第四段是很快的“嘣嚓嘣嚓”二四拍波尔卡，小提琴和长笛带队将欢快情绪发展至全乐团；

接下来你会听见它们的重复，但值得注意的是，第二第三段全变成了明亮欢快的大调，这很有趣，这很激情，等最后序奏部分重新出现后，音乐将在白热化的高潮中结束。」

「2.《g小调第十五号交响曲》：本格主义大师塔拉卡尼前中期的小型交响乐，旋律动听，结构工整，形象鲜明，富有古典之美。

第一乐章，甚快板，注意木管组不安分的小调音响，然后我们听到了大提琴优美而感伤的主题，在颤弓加剧的乐队经过句后，迎来了副题圆号与双簧管的温馨对话…

（注意，乐章中间无须鼓掌）

第二乐章，较慢的行板……

（注意，乐章中间无须鼓掌）……」

「下半场：」

「3.《电闪雷鸣波尔卡》……4.《闲聊快速波尔卡》……5.《天鹅湖》……6.《野蜂飞舞》……7.《农民波尔卡》……8.《溜冰圆舞曲》……」

今天的8首曲目，竟然每一首都附上了被范宁先生称之为“导赏”的提示语，和印象主义美展时一样！

很多人依旧没注意到一个细节：

这场音乐会的曲目单，在当时的购票现场就能提前拿得一份。这和以往是不同的，很多劳工是拿着提前领好的曲目单入场的。

这导致了一个现象：当下好奇又津津有味地阅读起来的，大部分反而不是劳工，而是刚刚在现场才拿到的绅士淑女和专业人士。

因为很多劳工之前就熟悉了，他们现在只是重新扫了几眼。

而且绅士淑女们又发现，除了每首作品的详细引导，曲目单后面还精心附上了一个“交响乐团座位分布图示”！

上面不仅框出了相对位置，把每个乐器名扔到了对应区域，而且名字下面还有乐器的外形轮廓缩略图，首席和指挥的位置也被标了出来。

“确实挺一目了然，不过这种常识性问题，需要标得这么清楚么？”

有很多乐评人或音乐专业的学生听众有些疑惑。

“哗啦啦啦——”

身边响起的掌声，让越来越多的人从阅读曲目单中抬起头来，加入鼓掌的队列。

他们看到了穿着西服与礼裙的乐手们开始进场。

这些乐手们年纪都不大，此刻动作和表情有些稍稍紧张。

但他们的气色非常地好，眼神也非常明亮有神。

一种在精神生活极度充实的环境中才能有的状态。

接着是穿一身黑色女式礼服的洛桑小姐在更热烈的掌声中登台。

看着少年少女们在指挥的带领下向听众行礼，在场有相当多的记者和乐评人，突然露出了一种长长的思索表情。

“我又意识到了一个之前并未明确注意的问题。”一位记者回想起这阵子的舆论，然后朝身边的朋友低声开口。

“什么？”身旁的绅士下意识问道。

“台上这些稚气未脱但气质初显的小乐手们的出身，同样来自劳工、匠人、仆从、小贩或农民的家庭。”

(本章完)