这一晚，颠覆了林立对于陈嘟灵的认知。

这一晚，他才知道女生主动起来能有多疯狂！

最终结果就是，第二天起床时陈嘟灵举起了白嫩的小手，表示要请假半天。

林立好笑的看着瘫在床上似乎连动动手指的力气都没有的陈嘟灵，觉得这个傻姑娘真是又菜又爱玩。

还以为有多厉害，原来也就这么三板斧。

不过他的体验感确实不错，展现了另一面的嘟嘟，真的很顶！

也许是看惯了嘟嘟脸上清冷的表情，当她换成了另外一副妩媚勾人的模样之后，这种极限的反差太撩人了。

感觉不错，下次还来！

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之后的一周，悲逆剧组拍摄进度持续推进，按照这个进度，估摸着应该能在暑假结束之前提前一周左右杀青。

但是此时另外一件事，却是吸引了整个娱乐圈的关注。

备受期待的三生三世电影版在经过一周的上映之后，拿下了4.2亿多的票房，可是在新的一周票房却出现断崖式的下滑，呈现了典型的粉丝向电影走势。

最主要的是，本来在三生前一周上映的战狼2在首周票房大爆之后，第二周竟然出现了逆跌。

热度和全民讨论度持续飙升，不仅有众多影迷二刷三刷，后续还出现各个官方单位组团观影的情况。

这时圈内所有的影视公司都坐不住了，这是一条大鲨鱼啊！

特别是本以为有希望能压制战狼2票房的大IP三生三世第二周票房拉跨之后，战狼2上演了一出奇迹般的走势，惊爆了所有人的眼球。

这时大家都在思考，到底是什么原因让战狼2的票房出现了如此现象级的表现？

林立看着手机里上映12天已经达到了34亿的票房也是啧啧出声，不得不说，刘亦霏也是够倒霉的，碰上了这个王炸。

不然以三生的情况，拿下个十亿左右的票房应该是没什么问题的。

至于现在大家讨论的战狼2为什么能拿到这么高的票房？

他觉得一点都不奇怪。

请回想一下《战狼》上映之前，中国电影的基本情况。

以大红灯笼高高挂为起点，内地电影进入所谓第五代导演的时代，这群人遵循着以伤痕文学为基础的创作路径，一头扎进了艺术电影，作者电影的范畴。

这类电影的共同标签是什么？

小众，别说什么经典，什么拿了多少奖，真正能看进去的人很多吗？

如果多的话，那个以前在文工团里拉大幕的混子就出不来了。

这个混子是谁？

冯晓刚，一个从一众文艺细胞里杀出重围的文艺细菌，他奠定了市场化时代下，内地喜剧电影的范式，小成本喜剧成为了大众最喜闻乐见的题材。

时间到了2000年，又一个搅局者出现了，那就是李鞍。

他的一部卧虎藏龙彻底让内地的这帮主流大导演们开始了发癫，如同炸了毛的乌眼鸡一样，争先恐后地拍了一堆不知所云的东西，特别是某陈姓导演。

而张一谋率先用《英雄》，让内地主流电影进入了以堆人力，铺场面，寡内容为主的所谓大片时代。

另外，这群人中也出现了一个异类，鬼才，也是他个人比较喜欢的姜纹。

但他本质上也是作者类电影，那自我表达的欲望不比他电影里流淌的荷尔蒙少，而那部站着把钱挣了的让子弹飞现在看来，更多的是属于他故意的意外。

他的这份鬼才，完全看心情。

时间到了05年以后，在这群主流大导的夹缝中，又出现了两股力量。

一是以宁昊为首的青年导演群体，他们大多以喜剧和爱情喜剧闻名，除了宁昊的疯狂系列之外，徐争偷鸡的囧系列也登堂入室。

出圈的失恋三十三天带领起了恋爱轻喜剧和青春疼痛电影，但这些导演大多数都是浑水摸鱼，滥竽充数，而含金量最高的宁昊也在后期走入了五代导演们的道路，追求自我作者化的表达去了。

另一个力量则是北上的香港导演群，他们带着自己热爱的港味和港岛特有的小市民情节进入了内地，结果则是毁誉参半，甚至不伦不类。

你说他们赚到钱了吗，赚到了，但你说他们拍出了什么现象级的作品吗？

好像除了一部让大家后知后觉的投名状外，就找不出什么代表了。

接着时间到了09年后，所谓的新兴资本大量涌入影视行业，在各种尝试之后，它们迫切的需要找到一个通用公式来赚快钱，这个方式很快被一个“巨人”发现了。

郭小四和他的小时代，它们真正意义上开启了流量IP圈钱的康庄大道。

从此以后，流量明星+大IP在影视行业里肆无忌惮地横行，而正在享受着自己昔日荣光的第五代导演们则集体进入创作懈怠，或者说集体懵逼中，连靠谱的作者类电影都搞不出来。

至于青年导演们，要么陷入到了流量繁荣中自我堕落，比如某堡垒，要么选择了主动回避，或者敷衍交差。

电影市场从11年后起，开始了彻底的群魔乱舞。

大武生，宫，还有神奇的综艺大电影，综艺！大！电影！

林立都不知道这几个词是怎么能联系在一起的。

到了后面，流量电影开始势微的时候，它们还挣扎了一下，加入了魔幻或科幻元素，如西游伏妖，盗墓笔记等，说到盗墓笔记还有人记得爱情公寓大电影吗？

当然，这部三生三世电影版，自然也是算的。

林立现在都好奇，那些人是怀着怎样的心情贡献出了那不低于五十的票价的。

流量电影的快速崩盘除了其本身的粗制滥造之外，还有一个没人能想到的意外变量，那就是吴惊。

吴惊他很厉害吗？他有张一谋的美学造诣吗？有周星池，冯晓刚的喜剧领悟吗？有成龍的独树一帜吗？

不，他都没有，他只是用最尽职尽责的心态，把自己从军队里学到的管理模式，放到了电影拍摄和制作的过程中去，他只是去研究了一下观众们到底想看什么，他只是选择了尽最大诚意满足观众的需求而已。

战狼的成功，让如博纳这样的大厂找到了方向，他们开始以官方背书为基础，拍摄真正类型化的动作电影，于是之后湄公河，红海，相继上映。

同时战狼2更是夯实了国内动作类型片的审美标准，从此以后号称动作片或者军事动作片的，但凡达不到这几部的水准，就别想讨到好。

所以吴惊的战狼2事实上代表着中国电影工业化发展进程的一个分水岭，因为战狼之前的电影和战狼之后的电影，显然是两个概念了。

更不用说，吴惊几乎就是靠着对类型片拓展的热情和提拔后辈的心态，把钱送给了后来的郭凡去打水漂，然后开拓出了中国的硬科幻电影道路。

是的，他认为就是送，他不信吴惊能预测到流浪地球可以玩这么大。

除非吴惊也和他一样，是个重生者！

另外，这里还要提一下宁昊，他也在支持新导演，为什么感觉上影响没有吴惊大了，因为宁昊的方向还是他的作者化表达，并没有向吴惊那样走上了工业化的道路，所以他并没有突破第五代导演们画出来的那个圈子。

战狼2为什么能有现在的好成绩，不管它是不是瞎猫碰上死耗子，就现实表现上来说，它就是那个在华夏电影群魔乱舞的时代，第一个站了出来，为这个行业带来了不同的电影。

它是第一个用工业化的思路拍摄的电影，它第一个真正意义上的去迎合了观众们的需求，而不是把自己放在一个高高在上的说教者的位置去教育观众。

战狼2也是第一个撞到了国家发展上升期的红利，天时，地利，人和，它都有了，这样如果都不能成功，那华夏电影的类型化，工业化发展就可以不用提了。

想到了郭凡，林立不禁动了些别的心思，现在的郭凡，貌似还是个小透明。

他认为郭凡是个尼采式的超人，一个当下华夏电影当中处于顶端的强者。

他的导演能力对国内的商业片导演而言是碾压的，无论是前辈还是后辈，无人能超越他。

除了流浪地球系列，他拍其他的片子只是为了挣点钱。

穷尽自己的专业知识和生命力去完成一部IP，像一个电影僧侣。

后来通过流浪地球成名之后他的团队中就有工作人员接受采访时说过，他现在如此高强度的工作状态非常有可能导致猝死，如果真的发生，那真就是影史上的一段遗憾了。

流浪地球已于今年的5月开始进行拍摄，他还专门让徐飞关注了一下。

念及此林立把这件事放在了心上，等忙完了电影的事要去见见这位国内电影史上里程碑式的导演，在吴惊之前给这位化缘大户送点钱去。

不过说起来，天仙这部电影这么扑，他要不要打个电话表示一下关心？

想了想还是算了吧，毕竟他也不能昧着良心说她演的好，电影也不错，就是运气不够好？

他，林立，人送外号诚实可靠小郎君，不能打诳语！

(本章完)