第1445章 减肥减到走火入魔?

“微博首映快讯:电影《热辣滚烫》首映礼于今日启幕,雷家音、张晓斐、李鳕琴等一众主创亮相红毯,现场重温影片中热血逆袭的名场面。

导演兼主演贾铃未现身,面对记者追问,剧组代表仅回应‘贾导目前不便露面,更多故事留待影片揭晓’,神秘感拉满……”

“首映速递:《飞驰人生2》首映礼星光熠熠,导演韩涵携沈藤、范丞辰、尹证等主演集结,白敬亭、章若楠等嘉宾到场助阵。

映后互动中,主创分享巴音布鲁克拉力赛戏份的拍摄幕后,沈藤演绎的张驰对赛车的执着获全场共鸣,影片延续热血与幽默,未映先热引爆春节档期待……”

“此前,由彭昱敞、李庚西主演的现实题材电影《我们一起摇太阳》,从春节档撤档后,重新定档3月30日上映。”

……

临近年关,空气中都开始弥漫着年味。

此时,春节档也顺理成章地成为了全网热议的焦点。

《热辣滚烫》与《飞驰人生2》相继举办了首映礼。

前者靠着“贾铃减肥”的悬念吊足胃口,后者凭借“沈藤+赛车”的经典组合自带热度,两场活动都成了网友讨论的重点。

相关话题#热辣滚烫首映礼贾铃缺席#、#飞驰人生2巴音布鲁克戏份幕后#等,接连冲上热搜,将春节档的期待值推向新高。

只是,《热辣滚烫》首映礼上,导演兼主演贾铃全程未现身的操作,却让不少人摸不着头脑。

“这也太奇怪了吧?首映礼这么重要的场合,导演兼主演居然不参加?”

“之前天天发减肥花絮炒热度,现在关键时刻玩消失,到底是为啥啊?”

“《热辣滚烫》这电影,我属实是看不懂了……”

网上的疑问声此起彼伏。

就连坐在回京私人飞机上的刘艺菲,刷到新闻时都忍不住皱眉纳闷,转头向身旁的陈飞问道:“你说贾铃为什么不露面啊?这不是她拍的电影吗?”

此时已是腊月二十五,距离春节只剩不到一周。

《三体》剧组目前已经暂停了所有拍摄工作,以便于全体成员回家过年。

陈飞与刘艺菲正趁着这段时间返回首都,准备过年。

其实大多数剧组如果有拍摄计划的话,通常都是没有年假的。

但陈飞却没有那么急迫。

三部连拍,杀青时间最早都到今年6~7月份左右了。

总得给大家一些休息时间吧?不然这么高强度的拍摄工作,还不得累趴下?

接过刘艺菲递来的手机,快速扫了眼新闻内容,陈飞思索片刻后给出结论:“大概率还是为了噱头吧。”

说着,他点了点屏幕上“贾铃疑似减肥成功”的话题,继续分析:

“你看,这部电影从筹备开始,就一直在炒‘贾玲减肥’的点,放了好多她没减肥前的视频切片,但又故意不曝光最终身材。

网上这会早就吵翻了,观众的好奇心也被勾到了最高点。

现在她首映礼故意缺席,就是把这个悬念再度拉满,这样大家会更想知道,她到底减成什么样了?电影里又会不会有惊喜?这就是典型的‘饥饿营销’。”

刘艺菲恍然大悟,顺着他的话补充:“怪不得呢!我刚还看到专家分析说,首映礼结束后,《热辣滚烫》的预售票房直接破亿了,比《飞驰人生2》要高不少。”

陈飞对此并不意外,轻轻点头:“按照这个热度,首日票房肯定不会低,但是,这种靠单一噱头撑起来的热度,风险太大了。”

他的语气里多了几分严肃:“电影终究要靠质量说话,如果《热辣滚烫》的剧情扎实、情感真挚,那‘减肥’的噱头能帮它吸引更多观众,算是锦上添花。

可要是质量不行,甚至只是中等水平,观众看完觉得‘被骗了’,那么之前攒下的热度会瞬间变成反噬的火力,到时候争议只会更大。”

刘艺菲当然也明白其中的道理,皱着眉说:“你是怕它像上次《消失的她》那样?靠营销爆火,最后因为剧情争议口碑翻车?”

“不止是口碑问题。”陈飞摇摇头,语气里带着担忧,“《消失的她》其实已经开了个坏头,靠营销手段制造话题、收割票房,让不少资方觉得‘只要营销做得好,电影质量无所谓’。

要是《热辣滚烫》再靠‘减肥噱头’成功,以后只会有更多人跟风,把心思都花在炒话题上,而不是打磨剧本、提升制作,长此以往,市场不就被搞得乌烟瘴气了?”

他顿了顿,看着窗外云层,继续说道:“观众的信任是有限的,一次两次被营销‘骗’进影院,下次再看到类似的宣传,只会下意识地抵触。

到时候,真正用心做的好电影,反而可能因为不会‘炒噱头’被埋没,这对整个行业来说才是最可怕的。”

私人飞机平稳地穿梭在云层间,刘艺菲没再说话,只是默默关掉了新闻页面。

她能理解陈飞的担忧,毕竟他们都在用心打磨《三体》,深知一部好作品问世需要付出多少心血。

如果其他电影仅靠噱头就可以拿到高票房,这必然会导致市场陷入一个怪圈中。

到时候,市场恐怕就要被毁了!

然而,此刻正躲在公司办公室里的贾铃,却完全没意识到陈飞担忧的行业隐患。

对她而言,眼下最重要的事只有一件:

“让‘减肥逆袭’的噱头再响亮些,带动《热辣滚烫》后续的票房成绩一路飙升!”

她的眼界和认知,已经局限在了“票房即成功”的单一维度里,根本没心思去想营销过度可能引发的反噬,更没考虑过影片质量与口碑的长远影响。

办公桌上摊着密密麻麻的营销数据报表。

贾铃的目光紧紧锁在“预售票房破亿”的数字上,嘴角抑制不住地上扬。

在她的认知里,电影行业的成功只有一个标准:能不能赚钱!

至于口碑,那是未来才需要考虑的事。

眼下要是连票房都拿不出手,连钱都赚不到,谈口碑不过是自欺欺人罢了。

“再把之前拍的减肥花絮剪几个新片段放出去,重点突出‘前后反差’,让网友再吵一波!”

她拿起电话,对着另一边的宣传总监吩咐着,语气里满是急切,仿佛多耽误一分钟,就会少赚一笔钱似的。

其实,《热辣滚烫》的投资方与发行公司里,并非没人察觉到风险。

有发行经理私下里就曾提出过,过度营销可能会让观众期待值过高,万一影片质量跟不上,很容易翻车。

可这话刚说出口,就被上级主管打断了。

因为对发行公司而言,它们存在的核心目的就是为了盈利。

只要能把票房做上去,能分到钱,过程如何并不重要。

至于有可能出现的口碑崩塌、网友谩骂等,自有站在台前的贾铃顶着。

他们只需要在幕后攥紧到手的利润即可,至于后续的负面风波,这可与他们无关。

发行公司的高层在内部会议上明确表态:“贾导想怎么炒噱头都行,我们配合就是。

先把春节档的票房蛋糕分到手,等电影下映了,谁还会记得这些争议?”

在这种“短视逐利”的心态下,根本没人愿意去提醒贾铃别透支观众信任,反而主动配合她加大营销力度。

在社交平台买热搜、找KOL发减肥逆袭通稿、甚至故意放出贾铃首映礼缺席是因为身材还没恢复的假消息,进一步放大悬念……

贾铃对此毫无察觉,反而觉得投资方很懂自己,更加坚定了靠噱头冲票房的想法。

她坐在办公室里,翻看着网友对“减肥”话题的讨论,满心都是对春节档票房的憧憬。

她完全没意识到,那些被噱头吸引的观众,一旦发现影片内容撑不起期待,积攒的热情会瞬间转化为失望与愤怒。

而她此刻追逐的短期利益,或许会在未来彻底透支自己的导演口碑,甚至影响整个行业的创作风气!

只是这些,都不在她当下的考量范围内。

她的目标只有一个。

票房!

更高的票房!

……

2月5日,2024年第66届格莱美颁奖礼在美国举行。

泰勒·斯威夫特凭借《Midnights》获得年度专辑奖,成为格莱美史上首位四次获此奖项的艺人,还斩获了最佳流行专辑奖。

比莉·艾利什的《What Was I Made For?》获年度歌曲奖,维多利亚·莫奈则拿下了最佳新人奖。

还有中国钢琴家王羽佳,凭借专辑《The American Project》,成功获得了最佳古典独奏奖。

消息传回国内的第二天,《唐探1990》首映礼刚好宣告启动。

首映礼现场星光璀璨,衣香鬓影间满是热闹的交谈声。

陈飞刚带着身穿香槟色礼服的刘艺菲走进会场,还没来得及和相熟的导演们打招呼,就被一身深色西装、气质凌厉的姜闻一把拽到了角落。

“你懂钢琴吗?”姜闻开门见山,语气里带着几分急切,“王羽佳刚拿了格莱美最佳古典独奏奖的消息,你肯定看到了吧?”

钢琴?

陈飞被这个突如其来的话题问得一愣。

他平时主要专注于影视创作,对古典音乐领域了解并不深,只能老实摇头:“说实话,我还真不太懂,也就偶尔听几首流行钢琴曲,古典钢琴这块完全是门外汉。”

不过就在这时,站在一旁的刘艺菲却轻轻扯了扯陈飞的衣摆,笑着插话:“我懂一些!”

见两人纷纷转头看来,她捂着嘴笑道:弹钢琴的,其实跟弹棉花差不多。

这话一出,陈飞顿时乐了。

他瞬间想起了多年前发生的一件趣事。

当时,朗朗父子曾公开炒作过“刘艺菲暗恋朗朗”的话题,引得全网热议。

结果,刘艺菲直接一句“弹钢琴和谈棉花的在我看来没什么区别”,既怼得父子俩哑口无言、满脸通红,也彻底打破了那场无厘头的炒作。

姜闻显然也听过这段过往,挑了挑眉,看向刘艺菲的眼神里多了几分趣味:“这话够直接,我喜欢。”

玩笑过后,陈飞收起笑意,看向姜闻,好奇追问:“你怎么突然提起钢琴这个话题了?难不成是有什么新想法?”

他本来只是随口一问,没指望得到特别的答案,毕竟姜闻此前的作品多聚焦于历史、江湖等厚重题材,与“钢琴”这种偏文艺的元素似乎沾不上边。

可没曾想,姜闻竟重重一点头,语气十分认真:“没错,我还真准备拍一部关于‘钢琴’的电影。”

他想了想后,开始详细阐述自己的构想:

“剧情主要以郎朗从小学琴到17岁参加拉维尼亚音乐节一鸣惊人的经历为主线。

郎朗3岁时,父亲郎国任发现其音乐天赋,便辞去工作,全职陪他从沈阳到首都,再到德国、日本、美国等地求学参赛。

郎朗在学琴过程中历经重重困难,面对西方艺术界的偏见与质疑,他以卓越的琴艺和坚定的信念,一路过关斩将,最终登上世界顶级艺术舞台,用实力征服了观众……”

姜闻说得十分投入,手还下意识地比划着,仿佛已经在脑海里勾勒出了电影的画面:

“核心其实还是‘对抗’,就像《让子弹飞》里张牧之跟黄四郎的对抗,只不过这次的‘武器’从枪变成了钢琴,对抗的对象也从军阀恶霸,变成了愚昧、贪婪和命运的无常。

我想通过钢琴这个‘外来物’,折射出现代社会的荒诞与悲凉……”

陈飞静静听着,陷入了沉思。

等姜闻说完,他才缓缓开口,语气委婉却态度明确:“姜导,你这个想法确实很有深度,也很新颖,能看出你想表达的东西还是那么尖锐、有力量。

但说实话,我不太看好这个项目能超越《让子弹飞》。”

见姜闻没有反驳,只是眼神沉沉地看着自己,陈飞继续解释:“你刚才说核心是‘对抗’,这其实和《让子弹飞》的内核很像。

都是主角带着某种‘象征物’(枪/钢琴),在特定环境里与各方势力博弈。

但《让子弹飞》的成功,除了内核深刻,还有着极强的叙事节奏、密集的黑色幽默和极具冲击力的视觉符号,这些元素结合得恰到好处,才成就了经典。

反观这部钢琴题材的电影,‘钢琴’本身是偏安静、文艺的符号,要想用它撑起‘对抗’的张力,难度太大了。

如果处理不好,很容易让故事显得拖沓、沉闷,观众可能get不到您想表达的内核,反而觉得‘看不懂’。

而且《让子弹飞》的珠玉在前,观众对您的期待值已经拉到了顶点,只要这部电影有一点不如预期,就会被拿来反复比较、挑剔,最后反而会掩盖它本身的优点。”

姜闻听完,没有立刻说话,只是从口袋里掏出一支烟,却没有点燃,捏在手里反复摩挲。

会场的喧闹声似乎被隔绝在两人之外,他眉头微蹙,眼神里满是思索。

陈飞的话虽然直接,却戳中了他没敢深想的隐患。

他确实想借钢琴再讲一次对抗的故事,却忽略了符号本身的属性差异,以及经典续集面临的超越困境。

过了好一会儿,他才缓缓叹了口气,将烟塞回口袋,语气里带着几分怅然:

“你说得有道理,我确实有点太执着于‘对抗’这个内核了,没考虑到符号本身的适配性,看来这个项目,还得再好好琢磨琢磨……”

陈飞看着姜闻沉思的模样,没有再多说什么。

他心里知道,以姜闻的性格,不会轻易放弃自己的想法。

但这次的提醒,至少能让他在后续打磨剧本时,多一些冷静和考量。

两人正闲聊着,而此时,会场内突然热闹了起来。

在支持人的邀请下,《唐探1990》主创逐一登台,首映礼正式拉开序幕……

(本章完)

第1446章 后疫情时代票房逻辑与新的蓝海市场

第1446章 后疫情时代票房逻辑与新的蓝海市场……

影厅内灯光暗下,大银幕上的黑白胶片质感,瞬间将观众拉入了1900年的旧金山唐人街。

泥泞的街道上,黄包车与蒸汽马车交错,中文招牌在雾中若隐若现……

《唐探1900》的故事就此展开。

开篇即是惊悚!

白人女子爱丽丝的尸体在唐人街边缘被发现,胸口剖开的手法与“开膛手杰克”如出一辙。

市长候选人格兰特的哭喊与白人群体的怒吼交织在一起。

华人青年白振邦迅速被定罪,《排华法案》修订的舆论漩涡瞬间将唐人街吞噬。

这组压抑的镜头刚过,秦福的登场便打破了沉郁。

福尔摩斯的介绍信被风吹飞,他追着信纸撞进水果摊,满脸香蕉泥地对着黑帮大佬白轩龄(姜闻饰)喊“我是大侦探的特派助手”,逗得影厅里笑声四起。

不少观众立刻认出,这是抖音预热里秦福初遇黑帮的名场面。

后续,秦福的逃跑之旅更是笑点密集。

被黑帮追赶时误闯印第安部落集会,把祭祀舞蹈当成攻击信号,抱着柱子喊“福尔摩斯救我”,恰好撞上带着养父尸体归来的阿鬼。

阿鬼一脸冷漠地拎起他的后领,秦福却误以为遇到了绑架,掏出随身携带的《福尔摩斯探案集》当盾牌。

这段“跨种族乌龙”早已在抖音里刷屏,现场笑声混着弹幕式的议论:“秦风他爹年轻时这么怂萌的吗?”

紧随其后,两人组队查案的过程,更是将喜剧与推理揉得恰到好处。

阿鬼用印第安追踪术发现爱丽丝尸体上的松针不属于唐人街,秦福却对着脚印画了半天福尔摩斯式素描,结果把狗爪印当成了凶手痕迹。

潜入格兰特府邸查线索时,秦福误触机关,两人被洒了一身面粉,顶着“白胡子”躲在窗帘后,听格兰特与英国间谍密谋。

这段“面粉伪装名场面”虽然让观众笑出了眼泪,却也没人忽略对话里“利用排华情绪拉选票”的冰冷真相。

当线索指向阿鬼养父的魔术箱时,影片的底色逐渐显露。

阿鬼翻出了养父藏在魔术道具里的革命党枪械,秦福则从报纸旧闻中发现爱丽丝与白振邦的情书。

两个年轻人在月光下缓缓拼凑出了真相:

格兰特因女儿爱上华人,失手杀女,索性借“开膛手”噱头嫁祸,顺带灭口运输枪械的阿鬼养父……

所有的阴谋都在踩着《排华法案》的歧视土壤生长。

抖音上被反复剪辑的“真相大白片段”里,秦福举着情书反驳格兰特,却被白人警察按在地上。

阿鬼用格斗术打倒警察,却对着养父尸体哽咽的画面,更是让影厅瞬间安静。

笑声戛然而止时,观众才真正读懂了喜剧外壳下的沉重。

这部电影明明是喜剧片,却呈现出了时代的残酷与荒诞。

华人在铁轨上流血筑路,却连安全居住的权利都要被剥夺。

格兰特口喊“正义”,却用女儿的尸体铺就竞选之路。

秦福的滑稽推理背后,是华人连证明清白都要借白人侦探名义的悲哀。

那些插科打诨的瞬间,不过是黑暗时代里小人物的喘息罢了。

笑料越密集,底色越悲凉……

电影放映结束,片尾字幕滚动时,影厅内突然响起雷鸣般的掌声,持续了近两分钟!

后排不少影评人低声赞叹:“把排华史藏在了喜剧里,推理线还没漏洞,这才是唐探宇宙的根。”

“一部非常顶级的喜剧+史记题材电影!”

“剧情真绝了!王保强、张若昀、姜闻、白客、岳芸鹏……所有人的演技都好炸裂啊!”

“……”

听着周围的热议声,发行方负责人不停点头,对着手机记录现场反应。

陈飞看着周围不少情绪波动比较剧烈的观众们眼角未干的泪痕与难掩的震撼,缓缓点头。

无论是剧情里历史细节的考据,还是喜剧与沉重主题的平衡,亦或是现场此起彼伏的“后劲太大”的感慨,都在印证着一点:

《唐探1900》的票房,绝对不会差!

放映厅内灯光很快复明,主创团队沿着掌声铺就的通道逐一登台。

话筒传递间,话题从镜头后的艰辛自然延伸到了历史表达的初心……

“为了还原1900年旧金山唐人街的街景,美术组翻遍了国会图书馆的华人劳工档案,连街边咸菜缸的样式都参考了当年的移民船货单。

我们不想只拍悬案,更想让观众看见《排华法案》阴影下,华人攥着尊严生活的模样。”

导演话音刚落,台下瞬间响起细碎的赞同声,不少影评人在笔记本上快速记录。

王保强接过话筒时,黝黑的脸上露出憨厚的笑:“我演的阿鬼,其实算得上是那个时代华人的缩影。

没身份、没靠山,连活着都得藏起锋芒,但他骨子里有股韧劲儿,就像我老家那些闯生活的长辈。”

他顿了顿,语气里多了几分真切,“幸好我们国家现在强大了,华人走到哪儿都能挺直腰杆,这种踏实感,是角色里的人想都不敢想的。”

一番朴实的话语精准戳中人心,台下当即响起了一阵热烈的掌声。

而当记者抛出“票房预期”的问题时,聚光灯几乎是齐刷刷转向了前排的陈飞。

更巧合的是,这是他失去重生红利后,首次公开面对票房预测的追问。

现场瞬间安静了下来,连周围人的呼吸声都清晰可闻。

陈飞沉默几秒后,给出了一个大概的数字:“就从30亿起步吧。”

这个数字一出,现场顿时泛起了轻微的骚动。

大家可都还记得呢,当初《唐探3》上映时,曾创下了高达68亿的票房神话!

那是疫情压抑后的爆发性消费。

观众被憋了一整年的观影需求集中释放,叠加同期缺乏高质量竞品的特殊环境,才催生出了这样的虚高成绩。

彼时,预售票房都顺利突破了10亿,直接刷新了纪录!

再加上票价都比平日里高出足足两倍,宣传成本的转嫁与IP积累的惯性,共同推高了那个特殊时期的数字。

“如今,市场早已回归了理性,春节档更是各路强片扎堆,观众也不会再为‘补偿心理’买单了,只会投票给真正打动他们的故事。

《唐探3》的票房里藏着太多特殊因素,但《唐探1900》能依靠的,只有剧情里的历史重量和推理密度。

30亿这个数字,是我对制作诚意的保底判断,也是对市场本质的尊重……”

陈飞口中的这番话,其实正是业内对“后疫情时代票房逻辑”的共识。

当信息差带来的盲目消费退潮,IP光环不再能掩盖内容缺陷时,只有扎实的创作才能留住观众。

他十分清楚春节档的竞争烈度。

截止目前,光是已定档的几部影片就涵盖了喜剧、动画等多个热门类型。

《唐探1900》若想突围,依靠的必须是“不依赖噱头”的硬实力才行。

不过,还是有媒体不解道:“陈导,您预估的这个数字,是不是有些太过于保守了?”

陈飞笑了笑:“30亿其实不低了,要知道,现在的观众眼睛可毒得很,能让他们为历史里的小人物揪心,为藏在笑料里的悲凉动容,这本身就是胜利。

在我看来,票房数字其实只是一种结果罢了,并不是我们做电影的真正目标……”

他的这番解释顺利让现场气氛松弛了下来,记者们转而开始追问起了影片细节。

一时间,闪光灯在主创们的笑脸上次第绽放。

当天下午,关于《唐探1900》首映礼的消息便开始在全网进行传播。

尤其是三条核心通告,更是迅速抢占了娱乐版头条:

“【剧情直击】《唐探1900》剖开悬疑见历史:开膛手迷局藏排华血泪……”

“【影评人盛赞】《唐探1900》:类型片的历史性突围!”

“【票房预判】陈飞保守喊出30亿:回归内容本质的清醒宣言……”

市场上已经很久没有过这样的热度盛况了。

多位资深影评人同步发声,称:《唐探1900》是唐探宇宙的一次重要升级!

剧情没有沉溺于IP套路,而是用悬疑线串联起华人劳工的生存困境。

影片中印第安部落与唐人街的互助细节,更是填补了好莱坞叙事的空白。

在腰部影片集体消失的2025年,这样兼具商业性与厚重感的作品,正是市场急需的‘破圈者’!

与此同时,财经与娱乐媒体更是共同将目光聚焦于票房话题。

尤其是陈飞的‘30亿起步’言论,更是引发了行业热议。

在后疫情时代的背景下,市场逐渐回归理性,唯有剧情质量才能留住观众。

这一判断与当前爆款依赖内容、而非噱头的市场逻辑,可谓是高度契合。

另一边,《热辣滚烫》的宣传攻势虽然在持续加码,却在《唐探1900》的热度冲击下渐显颓势。

前者以“主演减重”为核心的营销噱头虽然依旧在刷屏,但首映礼后的数据却显示,《唐探1900》在抖音、快手的相关话题播放量已经突破了50亿,远超前者的28亿。

而且,《唐探1900》的片段多是剧情高光,每段都能引发细节考据热潮。

反观《热辣滚烫》曝光的片段,仍然集中于减重过程,剧情却亮点寥寥。

这种差距,顿时导致网上对《热辣滚烫》的质疑声逐渐发酵。

有网友在社交平台发帖称:“贾铃的营销通稿全部在说减重有多辛苦,但剧情片段除了跳操就是鸡汤,这跟纪录片有啥区别?”

更有观众搬出过往案例对比:“突然想起了《上海堡垒》,当年全网都在吹特效,结果剧情却拉胯的一批,所以《热辣滚烫》走的也是重营销轻内容的老套路?”

某影视博主的吐槽,更是获得了十多万点赞:“短视频宣发都快成‘诈骗式宣传’了,与其花大价钱去营造减重噱头,不如把剧情打磨得扎实点。”

反观《唐探1900》,虽无夸张营销,却凭借“悬疑里藏历史”的独特表达持续升温。

灯塔专业版数据显示,其首映次日的想看人数环比暴涨230%,不少影院更是已经在开始提前排映预售场次了。

……

6号,《第二十条》首映礼如期举行。

作为春节档最后一部举行首映礼的电影,再加上还是由张一谋继《满江红》口碑暴跌后推出的挽回自己形象的作品,观众期待值还是蛮高的。

清晨的阳光透过车窗洒在陈飞身上。

此时,他正乘车前往光线传媒总部,准备参加电影首映礼。

车载屏幕上这会正播放着早间娱乐新闻,他的目光正被电视剧市场的热闹景象牢牢吸引着。

与电影市场当前的“暗流涌动”不同,当下的电视剧领域早已“硝烟弥漫”!

放眼望去,各类剧集你追我赶,热闹得几乎要把狗脑子都打出来了。

新闻里首先提到的是《庆余年2》,这部由飞跃影视出品的爆款续作,自上线以来热度就居高不下,优酷平台播放热度始终稳居第一,单日播放量多次突破3亿。

剧中范闲与庆帝的朝堂博弈、海棠朵朵的江湖行迹,每一个情节都能引发全网热议。

#范闲朝堂名场面#、#庆余年2的隐藏伏笔#等话题长期霸占热搜,甚至连剧中角色的服饰、道具都成了网友考据的对象,足见其国民度之高。

紧接着,一条关于《在暴雪时分》的消息让陈飞颇感意外。

这部被业内视为“争气小甜剧”的作品,虽然没有顶流主演加持,却凭借清新自然的爱情叙事和细腻的情感表达异军突起。

更令人惊喜的是,它在海外市场表现颇为亮眼。

不仅在东南亚地区的Netflix剧集榜登顶,还在欧美多个电视剧热榜占据了一席之地。

剧中男女主在暴雪天相遇的浪漫场景,甚至还被海外网友剪辑成短视频广泛传播,成为了国剧出海的又一典型案例。

而作为“国民级长寿剧”的《乡村爱情16》,则依旧延续着它的“神话”。

这部陪伴了观众十余年的剧集,凭借接地气的乡村生活描写和鲜活的人物形象,收获了大批忠实粉丝。

新一季中,象牙山村民们开启了“乡村振兴”新模式,搞直播带货、发展特色农业。

剧情既保留了以往的幽默风格,又融入了当下的时代元素,开播当天就创下了腾讯视频乡村题材剧集的播放纪录。

不少网友调侃称:“《乡村爱情》系列,永远都能精准拿捏观众的笑点。”

而除了这些热门剧集,温情题材的《欢乐家长群》也表现不俗。

该剧聚焦于当代家长的育儿焦虑与邻里情谊,通过一个个真实的生活片段,展现了家庭与社区中的温暖与感动。

剧中“家长群里的那些事”引发了众多父母的共鸣,成为了不少家庭饭后追剧的首选。

更令人关注的,则是现实题材剧《南来北往》。

这部讲述铁路人生活的剧集,因牛大力和姚玉玲两个角色的反差设定,引发了全网热议。

有网友为牛大力的“老好人”形象抱不平,也有观众称赞姚玉玲的“飒爽”。

双方在社交平台展开了热烈讨论,甚至带动了剧集的二次传播。

看着屏幕上不断滚动的电视剧新闻,陈飞不禁心生感慨。

比起电影市场春节档几家独大的竞争格局,当下的电视剧市场可谓是“百花齐放”。

从古装权谋到现代甜宠,从乡村生活到现实职场,题材风格各异的剧集各自占据了一席之地,满足了不同观众的需求。

国剧类型赛道正以肉眼可见的速度持续拓维,无论是制作水准还是叙事能力,都在不断提升。

这对于整个影视行业来说,无疑是件值得庆幸的事。

“唉,要是电影市场可以像电视剧市场一样,百花齐放,少些套路,多点真诚就好了……”

陈飞暗自叹了口气。

“陈导,光线传媒到了。”

司机的提醒声很快将他的思绪拉回现实。

“好,我知道了。”

陈飞收起手机,整理了下衣服,推开车门。

前方,《第二十条》首映礼的红色拱门格外醒目。

横幅上,张一谋、雷佳音、马莉、赵丽影、高叶、刘耀纹等人的名字十分显眼。

后缀的光线传媒、飞跃影视联合出品的字样,更是让不少媒体和观众频频侧目感慨。

回想当初,《坚如磐石》上线时引发的轰动仍历历在目。

这部跳出张一谋过往古装大片框架的现实题材作品,以扫黑除恶为背景,用冷峻的镜头语言剖开了权力与欲望的纠葛,既保留了他一贯的视觉美学,又多了对现实的深刻叩问。

影片最终拿下了36.69亿票房,豆瓣评分稳定在7.5分。

这一成绩不仅打破了外界对“张一谋只会拍古装”的刻板印象,更证明了他在现实题材领域的掌控力。

现如今,《第二十条》又紧随其后,将视角对准刑法条文背后的家庭与人性。

从已经曝光的片段来看,影片没有刻意渲染案件的戏剧性,反而聚焦普通人在法律与情感间的挣扎。

比如雷佳音饰演的检察官面对“亲情与法理冲突”时的纠结,马丽演绎的母亲为孩子奔走的坚韧,都充满了烟火气。

这种从“宏大叙事”到“微观个体”的转向,让张一谋的转型之路愈发清晰。

他不再依赖古装片的视觉奇观,而是用更细腻的笔触在描摹人性。

显然,这条路他走得相当成功。

再看另一边的陈凯哥,虽不像张—谋这般转型彻底,却也在主旋律赛道上找到了自己的节奏。

比如《我和我的祖国》以及《志愿军》对英雄群像的刻画,他始终保持着对历史的敬畏与对家国情怀的表达。

尽管部分作品因“叙事偏宏大、个体刻画稍弱”引发争议,但主旋律的基调始终拿捏得精准,既符合主流价值观,又能通过精良的制作吸引观众。

票房与口碑虽有起伏,却也稳居一线导演行列。

唯独冯小钢,此时算是彻底歇菜了。

陈飞想起不久前听闻的东阳美拉影业出售的消息,再联想到《非诚勿扰3》1.36亿票房的惨淡收场,不禁有些唏嘘。

曾几何时,冯小钢凭借《甲方乙方》《天下无贼》等作品,是贺岁档当之无愧的“王者”。

他的喜剧片既能让观众笑得开怀,又能藏着对社会现实的调侃。

可如今,他似乎彻底摸不透市场的脉搏了。

从《只有芸知道》的温情失利,到《非诚勿扰3》的情怀翻车,作品既没了当年的灵气,又没能跟上观众审美的变化,最终只能在债务与争议中黯然退场。

甚至连“导演”这个身份,都快成了遥远的过去式……

“陈导,张导和王董已经在里面等您了。”红毯边,工作人员的声音打断了陈飞的思绪。

他回过神,整理了下衣领,迈步走向首映礼现场。

而脑海里,圈内众多导演的境遇对比仍在浮现。

董城鹏、姜闻、郭樊、宁皓、王权安、乌尓善、王保强、徐争、韩寒、郭敬名、李绍红……

从这些人起步时的巅峰,再到如今的现况,可以看的出来,导演圈可从不是论资排辈的地方。

唯有不断跟上时代、打磨作品,才能不被市场淘汰。

这一点,张一谋做到了,陈凯哥在努力,而冯小钢显然已经掉队了。

幸好,飞跃影视这边的导演团队成员们都很给力,不仅没有倒退,反而还在不断奋勇前行。

尤其是申澳执导的《孤注一掷》,这个项目至始至终的创作都是由他本人搞定的,陈飞全程没有参与。

现如今,影片票房成绩也验证了他的能力,绝对是毋容置疑的。

有这些人在,起码可以保证飞跃影视在未来十年内屹立不倒。

同时,新人导演的培养也在维持。

飞跃影视和抖音目前正在合作创办一个名为“红果短剧”的app,准备在这一平台上推动短剧发展模式。

不少从晋省电影学院出来的青年导演,已经在着手拍自己的练手作品了。

未来成果如何暂且不知,但从眼下局面来看,形势可谓是一片大好!

一块新的蓝海市场,正在逐步成型……

(本章完)

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