第34章 剧组好心人

孟白对开机仪式的态度是“有就行”,所以整个仪式的流程进行的很快。

开场、点香、鞠躬、上香,最后再一起喊几句口号,这个仪式就算是结束了。

“这是我参与过的最有效率的开机仪式了。”黎沁和身边的张偌昀还有于毅吐槽道。

别的导演恨不得要把能想起来的神仙挨着个的拜一遍,孟白倒好,都没听清他具体说的是谁,香就已经插进香炉了。

“得着谁算谁呗,哪个神仙还保不了咱们这小剧组。”张偌昀的想法倒是和孟白一样,也觉得走个流程就行了,没必要搞的太复杂。

“啧,你们男人就是不注重仪式感,一看就都没有女朋友。”黎沁一副“看穿一切”的表情。

张偌昀和于毅对视一眼,嘴角都隐隐带着几分笑意。

一个很奇怪的现象,在面对关于情感类问题的时候,沉默寡言的大多是有对象的,而高谈阔论的则大多都是单身的。

在场的这些人里边,恐怕就这姑娘自己是个真没谈过恋爱的“单身狗”。

……

开机仪式除了习俗、动员外,也是一个影视项目宣传的契机。

“灵摆”剧组自然也不能免俗,乐时网那边联系了几家网络媒体的娱乐记者,包括乐时网自家的主播来到现场,拍拍照片、发发通稿,算是给这部剧做个预热。

“刘哥,我是橙子娱乐的,您叫我小林就行。我这刚开始跑娱乐新闻,还多规矩都不太明白,还得麻烦您多指点。”片场外,一个年轻男生态度颇为尊敬的冲身边的中年男人道。

“橙子娱乐?哦,老王的人是吧,好说。”

刘哥摆了摆手,不在意的道:“不用紧张,就一个视频平台的自制小网剧而已,除了女主的演员有点名气,剩下的都没几个认识的。你就看着拍拍女主的照片,回头搜一搜之前类似的报道,拼一篇稿子就出来了。”

“啊,这样可以吗?”小林犹豫地道:“我觉得多少还是得采访一下,至少把人家的亮点说一说吧,毕竟人家剧组刚才还一人给了个红包呢。”

刘哥不以为意:“剧组给发车马费这不是理所应当的嘛。再者说了,就这么个小成本的网剧,还是个恐怖片,能有什么亮点?诶,也别说,前两年那个谁不是拍了个叫‘孤岛’什么的电影,也是恐怖片,嘿,人家那才真的叫亮点!”

刘哥露出了个“你懂的”表情,又接着道:“再者说了,你就算认认真真的采访报道又能怎么样?这年头,一部剧你要么得有大牌的明星,要么有大牌的导演,再要么你是什么爆款小说改编。啥都没有,谁会看啊?”

小林这个年轻人显然不同意这个观点,他弱气的反驳道:“也不一定吧,我觉得现在有不少网剧比那些大制作的电视剧有意思的多了。像尤酷的《万万没想到》,也特别火。”

刘哥嗤笑一声:“嗨,这种段子剧大家也就图一乐,跟正经的电视剧比根本上不了什么台面。”

说完,他似乎是为了寻找他人的赞同,对另一边一个刚才开始就一直站在那的男人道:“哥们儿,你说我说的有没有道理?”

男人一愣,似乎是没想到会突然cue到他。

不过他并没有如“刘哥”心意那样顺着话赞同,反倒是对小林的观点颇为认同:“电视剧也好,网剧也罢,说白了都是在给观众讲故事。既然是故事,那自然是哪个故事精彩,观众就爱看哪个?”

刘哥也没想到自己的话会被接连反驳,面子上顿时有些挂不住,于是便一副“老江湖”的口吻道:“你们这些年轻人啊,就是理想化。等你们再干几年,跑得剧组多了,自然就明白我和你们说的是不是对的了。”

说完,他又看向刚才开口的男人道:“这兄弟以前好像没怎么见过啊,哪家媒体的啊?”

“哦,我是剧组的。”

“……”

“……”

你个剧组的人在这和我扯半天犊子干嘛!

刘哥本想这样骂出来,但又感觉这样更丢人了,于是轻咳一声,若无其事地道:“那个啥,我去找导演聊几句,你们自己转一转吧。”

说完,他便紧握着相机包,快步走开了。

“哎,刘……”小林追了半步,想喊住刘哥别把自己扔下,奈何对方走的太快,根本就没心思理他。

看了看一旁的男人,小林尴尬地道:“那个,老哥,刚才不好意思啊。”

“又不是你说的,你有啥不好意思的。”男人好笑地道。

小林抓了抓脑袋,他当然知道不是自己的问题,但这个替人尴尬的毛病就是改不了。

“您是剧组的工作人员?”

“算是吧。”

“怎么称呼?”

“我姓孟,孟白。”

“啊,孟老师。”小林客气的道:“您看方不方便和我大概讲一下咱们这部剧的情况?”

“可以倒是可以。”孟白道:“不过我觉得刚才那大哥有句话说的还是对的。”

“啊,什么话?”小林有些不明所以。

孟白笑了笑:“我们这部剧,也就女主角有些名气。所以从剧组宣传的角度考虑,你还是采访一下女主角比较好。”

小林愣了愣,随后感觉这话说的也有些道理。

“那方便带我找一下咱们的女主吗?”

“没问题,我带你过去。”

孟白带着这年轻人往剧组里走,边走还边有一句没一句的聊着天。

像什么“是刚毕业吗”“上班多久了”“橙子娱乐是个什么类型的媒体”“前段时间企鹅视频那部叫《暗黑者》的网剧开机你们有参加吗”“他们的阵容怎么样啊”“他们导演大概有说什么时候播出吗”……

“……所以说,他们差不多得等到年后才能播出是吧。”孟白一副闲聊语气的道。

“嗯,好像是这么提过,说是避免和春节假期冲突。”

诶,这剧组有这么大吗?还有刚才那个在假设机器的摄影大哥,好像已经看到他三次了,室内拍摄也需要一直挪位置吗?

小林隐隐约约感觉有不对,但又说不上来。正迷糊着呢,就听到给他带路的那位“孟老师”停住脚步,指着不远处的黎沁道:“女主就在那边,我去帮你叫她。”

“太谢谢您了。”小林感激地道。

谁说娱乐记者难干,剧组还是有不少好心人的嘛!

感谢“落俗安宁”“南宫家的绝涯”大佬的打赏!

(本章完)

第35章 第一场戏

“打听了一下,企鹅视频的那部《暗黑者》,应该会在过年后开始播出。咱们时间抓紧一些的话,能赶在他们前面。”

“便利店”片场门口,孟白和五百坐在一旁等待着灯光师、摄影师等工作人员架设现场,顺便聊着“友剧”的情况。

五百皱眉道:“其实咱们也没必要非得抢在他们前面吧?我们的题材是灵异悬疑,他们的题材是刑侦犯罪,两者不冲突啊。”

“但是同一时间观众的注意力是有限的,两部剧的热度必然会彼此牵绊。”孟白解释道。

尽管两部剧是两种题材,但其实主要观众都是以大学生和28岁以下年轻人为主的群体,他们的关注度和话题是有限的。如果两部剧同时播出,难免会出现分流或者压制的情况。

其实还有一个选择,就是把《灵魂摆渡》放到后面播出,也同样能错开竞争。

但可惜,孟白了解了一下,企鹅视频的那部《暗黑者》是一二季联播,加起来一共将近五十集。

按照一天一集、一周五集的播出频率,需要两个多月才能播完。

更关键的是,这里还牵扯出一个关键问题,就是视频平台的会员充值。

一个月十五到二十块钱的会员费用,对还在上学或者刚开始工作的年轻观众而言,是一种“钱虽然不多但花了总感觉难受”的消费。

如果是一个平台倒还好说,但两部剧涉及到两个平台,这种消费带来的“难受”感就要翻倍。

所以很多观众的行为习惯,大多是先忍痛开一个网站的会员,然后再有需要,就去快播或者贴吧喊一声“大佬求求”,之后自然就会有一份“野生的”资源出现在眼前。

因此,哪部剧在前面播出,观众就更有可能开通哪个平台的会员。

而会员充值数量,无论是对视频平台,还是对制作方来说,都是重要的收益点。

像孟白和乐时网签订的收益分成合约里,其中一条重要的收益分成,就是会员在剧集内充值的情况。

事关切身利益,孟白自然要尽可能的考虑周全。

“所以说,老哥。”孟白拍着五百的胳膊,一副委以重任的口气道:“接下来的拍摄,就要多拜托你啦!”

“……我尽力。”

……

文字和画面之间最大的区别,就是对于观众直观感的程度不同。

看文字的时候,很多地方作者可以不写清楚,靠读者自己的想象,去自行脑补感受剧情场景的氛围。

但影视剧不行,画面展现的是什么样子,观众接受的信息就是什么样子。

作为一部灵异悬疑题材的剧,《灵魂摆渡》最重要的一点就是要让观众感受到那种恐怖、悬疑、紧张而又刺激的氛围。

那怎么体现这种氛围呢?

很简单,让画面充斥着黑暗与阴影就行。

换用人话说就是,晚上拍。

“灵摆”剧组最多的戏份就是夜戏,毕竟夜晚本身就自带恐怖氛围了。

而整部剧要拍摄的第一场戏,就是一场夜戏。

“灯光就位!”

“录音就位!”

“镜头确定!”

“……”

听着剧组各个部门的就位情况,坐在监视器后的五百站起身,高声道:“OK,各组就位,现场保持静默。场记,准备拍板!”

“《灵魂摆渡》一场一镜一次,啪!”

“开始!”

伴随着五百的指令下达,现场立刻安静了下来,只剩下各种拍摄器材的细微运转。

“哗——”

便利店的门被推开,留着大背头、全身黑色修身西装的于毅大踏步的走进门。

“欢迎光临!”

穿着便利店员工服的张偌昀赶忙出声欢迎,正要问对方需要什么帮助,却见于毅直接从货架上拿了罐饮料,很自然的揭开盖子喝了起来。

“哎,你干嘛呀?”

“我是这的夜班服务员赵吏,你的新同事。”

“不可能,老板规定晚上只有一个人值班。”

……

《灵魂摆渡》的第一场戏,并没有从剧本的第一个画面开始拍起,而是先拍了第一集后半段的剧情。

无论电视剧还是电影,很少会有按着剧情顺序依次拍摄的。大多时候先拍什么后拍什么,一般会根据演员、天气、场景和道具的准备顺序来排列。

演员肯定是最核心的,毕竟如果一段戏的演员临时请假了,那怎么调整也没办法。

所以有些签了大牌演员的剧组,为了节省演员档期,会选择优先拍摄这位大牌演员的剧情。

其次就是天气,比如遇到下雨、下雪、黄昏清晨这些特定的天气状况,剧组有需要肯定会第一时间抢拍。

当然,如果实在碰不到这些天气,剧组自然也有人工干预的手段。比如喷水、人造雪,或者在房间玻璃上遮盖黑布来模拟夜晚。

剧组冷知识,在相当长的一段时间内,剧组会采用硝酸类化肥模拟雪景,因为撒在地上的时候都是白花花的细碎粉末。画面看起来很唯美,但现场的气味却着实“猛烈”。

在天气之后,同一场景的剧情大多数时候也会集中拍摄。

比如《甄嬛传》,在剧情里有不少后宫嫔妃和皇帝就寝的剧情,这些自然不可能是拍一次就搭一次景。事实上,所有的侍寝镜头,全都是剧组在两天的时间里一口气拍完的。

因此饰演皇上的陈建斌在剧情后期妃子侍寝时脸上的疲惫,还真不全是演出来的。

最后就是道具,有些道具,尤其是食物类的,因为有保质期限在,所以剧组往往也会把相关剧情拍完,再拍其他的。

所以《灵魂摆渡》第一场戏的选择,大致也是遵循了这个顺序——主角三人组都在,夜景,便利店集中剧情。

孟白和五百一样,也坐在监视器后面看着镜头拍摄的画面。

他是属于那种“现场型”的编剧,就是会在现场看演员的表演,然后根据表现适当调整人物和台词,使他们相互之间更加匹配。

也有那种“教科书型”的编剧,特点是写好的剧本就不会再有任何改动,哪怕是一句台词里的语气词,也不能有变化。

这两种类型的编剧其实无所谓孰优孰劣,只要保证观众最后看到的剧情效果是精彩的就可以。

(本章完)

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